柏拉图说“真实者是仅能被理性和思考所把握，用眼睛是看不见的。”“它们全都是物质性的可见的，在其中寻求真实是荒谬的。”他认
创作者表达出真实与表达出精神和欣赏者从作品中看到精神三者其实是统一的。首先，灵魂是精神的内核，精神是灵魂运动的聚合态，所
柏拉图的这种思想是其理念论的一部分，所以就像理念论一样，既有合理之处又有不合理之处，其合理之处是认识到事物的表象背后存在
然而，当掌握了一些书画方面关于造型、布局、章法、构图、色彩等技法性的知识，并能够以此对作品进行看似专业的理论分析是否就够
第三个则是对创作者和艺术作品各种各样的包装，这些包装背后都直接或间接的涉及到某种利益诉求，包装的手法也是五花八门。比较常
第二个是名人的推重，这之中又以有权者的推重影响最大。东晋末年的书法“二王称英”，但到了南朝宋齐之间，王献之的地位高过了王
书画艺术的欣赏看似简单，一幅作品似乎谁都可以欣赏评价，但实际上直到今天，如何欣赏、欣赏什么却始终在困扰着大多数人。这一方
可以说，对于感性与理性融合的追求是贯穿于整个二十四品的，甚至可以说体现于几乎每一句诗中。疏野、清奇、委曲、实境前后四品便
此时的各种感性因素因为包含了成熟的理性内容便会上升为高级的感性。在高级感性阶段，各种感性因素积极的一面得以凸显出来。比如
即使是正确的理性认识也可能会形成遮蔽，柏拉图在《斐得罗篇》中讲了一个关于文字的寓言，埃及一个叫图提的古神发明了文字，献给
不止是柏拉图所说的感官感觉、欲望、情感等因素，人们的知觉同样也存在着这种情况，知觉可以说已经摆脱了对于感官的依赖，并开始
首先，柏拉图认为人的视觉、听觉等感官所产生的感觉没有确定性，既会随着各种纷繁复杂的事物不断变化，面对同一事物同样会不断产
以上柏拉图从“回忆”的角度对“灵魂回忆说”的论证，尽管不够完美，但却提出了人天生具有认识能力的问题。除此之外，柏拉图又从
认识能力的发挥必须是在区分两个或者更多的事物之时，是在寻找它们的不同个性，而知识的获得则是先从不同事物的个性之中寻找到某
感性与理性孰轻孰重?对于这个问题的争论是西方哲学和美学发展的一条重要思想线索。欧洲曾长期存在的经验主义和理性主义之争本质
豪放观化匪禁，吞吐大荒。由道返气，处得以狂。天风浪浪，海山苍苍。真力弥满，万象在旁。前招三辰，后引凤凰。晓策六鳌，濯足扶
当精神认知不断提升，个体灵魂不断趋近于宇宙灵魂，二者在一定时刻便会如水天相接处浑茫不可分辨，此时，灵魂既是个体的、相对有
梵高晚期的创作状态便可以看作是一种迷狂，在其作品中到处可以看到一种充沛的力量，这本质上是因为其内在的感性力量大于理性，这
然而毕竟许多灵感的产生伴随着某种迷狂，所以有必要探讨一下二者之间的真实联系，而这也是对快乐问题进一步探讨的要求。我们前面
在《斐德罗篇》中“迷狂说”又有了进一步的发展，柏拉图将神灵凭附的迷狂分为四种，预言的、教仪的、诗歌的、真理的。其中真理的
签名：艺术是一种使我们达到真实的假想
