山水画萌芽于先秦，发展于汉晋，成熟于唐五代，宋以后蔚为大观。

宋代在山水画的发展史上占据着极其重要的地位，而北宋和南宋又有明显的区别。北宋继承并发展了唐五代雄浑、壮丽的全景山水，具有大一统王朝开阔、进取的气象；而南宋偏安江南，山水则以小巧、纤丽的边角景色见长，如马远、夏圭等画家。

马远的山水画师法李唐，多用水墨，笔法雄奇简练。水墨苍劲，意境深邃清远，是南宋山水画的时代特色。

在构图上，马远一变五代、北宋以来的“全景式”，而是在取景上善于以偏概全，小中见大，只画一角或半边景物以表现广大空间。故人称“马一角”。

品评者多以马远的画为“残山剩水”，赞誉他的独特画风。其风格特点在于或峭峰直上而不见顶；或绝壁直下而不见脚，或近山参天，远山则低，或四面全空，仅画一垂钓孤舟，使画面达到了强烈的空间感，突出近景的艺术效果。

接下来笔者简要介绍一下马远的20幅山水小品，这些画作有的可能有后世托名之嫌，但都符合马远的艺术风格，并且流传有序，被各大博物馆所藏。

雪景图 台北故宫博物院

图画松枝曲折低垂，松叶早凋，枝干屈曲如铁，山石小丘仅用淡墨绘轮廓而无皴纹，表面以白粉晕染，通幅画面白雪皑皑。屋宇门窗不用界尺而以间断颤笔线条绘出，由外观内，可尽窥室内景物。高士、童仆缩颈拱手坐于火炉旁取暖，室内室外充满寒意。旧传马远所作，若从风格与笔法来看，应是后代画家托名所作。

举杯邀月图 克利夫兰艺术博物馆

图中远处山色迷蒙胧，近处悬崖峭壁，古木野树生长于石缝中，弯曲刚劲，山下一高士在月冷风清里，向明月举杯，有种孤独寂寞之境。

松荫观鹿图 克利夫兰艺术博物馆

图中山冈高处松荫之下，一文士正凭栏远眺，其侧有童仆携筇侍立，石桌上放置有酒樽之类。 山冈下有一条清溪自远及近缓缓流淌，溪边有麋鹿饮水。图中景物集中于右下侧，是典型的“边角”式章法。 松树虬曲的树干和拖长的松枝造型，也是马远常用的“拖枝”画法。

秋江待渡图 弗利尔美术馆

此幅图题有：马远秋江待渡图。风格确似马夏一派，石皆方硬，危崖峭壁，笔力劲利阔略；树木弯曲劲挺，坚韧耸立。

雕台望云图 波士顿美术馆

画面右侧山峰高耸，峭壁陡立，左侧楼阁亭台，雄伟气派，四周树木苍翠。马远笔下所绘山峰如刀削过瘦削，宛如水石盆景，灵动轻盈。

松阴玩月图 大都会艺术博物馆

图中松树粗干细枝，树法细劲而多折；用斧劈皴表现山石质感，符合于马远的“马一角”构图。画面表现出高士清雅脱俗而又孤高寂寞的情调。

松风亭图 弗利尔美术馆

画面中斜坡上有两棵松树，树枝弯曲细劲，树后有一座亭台，四周翠竹环绕，在此处可见云雾缭绕，可听松涛阵阵。

访古求道图

观瀑图 大都会艺术博物馆

此作画风古朴，画中人相伴徐行，并有童子随同侍奉，人静水流，似闻松涛风声、激流瀑布之声相应。

柳岸远山图 波士顿美术馆

画面构图简洁，层次分明，近景和远景的对比强烈。柳树和远山的形态各异，生动逼真。画面中的笔墨运用也十分精妙，山石用墨线勾勒轮廓，再用淡墨渲染，表现出山石的质感和层次感；柳树则用细笔勾勒，形态自然，富有生气。

梅间俊语图 波士顿美术馆

图中梅树自山石间斜探而出，枝干夭矫；树下两位高士对坐论道，另有一位童子面露困倦之态，似乎展现了二人俊语机锋往来，不知不觉天光流转、云移月堕的情境。

石壁看云图 故宫博物院

绘溪流石壁、乌云遮天，一老者持杖举目看云，两岸山石耸立，翠竹、树木生机勃勃。技法上，乌云用浓墨渲染，配景用笔豪放简率，人物衣纹了了几笔，亦形神兼备。

月下赏梅图 大都会博物馆

图中用焦墨勾勒瘦如屈铁的树干，大斧劈皴的山石坚实有力，劲健曲折的梅枝斜出石上，向右侧和右上角分别曼延; 一持杖高士，悠然自在地坐于山石一角，一携琴童子，紧随高士身后而立于山石旁，两者皆瞭望前方，静静赏梅。其右上半边内容较空旷，隐隐约约几剪梅影，清清爽爽一轮圆月，剩余则留白。

溪畔山亭图 弗利尔美术馆

松岩观瀑图 上海龙美术馆

图中一高士酒后半卧在松下，山间枝干虬曲，树枝斜出伸展，枝长叶疏，伸展自如，置于大笔渲染的树石之中，生机盎然。

含香诗思图

图绘寒山深谷，野落人家，篱笆墙外老梅两株散发幽香。远方冷月照雪山，正有宿鸟归飞急。此幅署名马远，虽不一定是其真笔，也是学马、夏一派得其风规者。

山水图

松下闲吟图 上海博物馆

河干虚阁图

图中河岸桂花树下立有一阁，雕栏玉砌，远处杨柳岸晓风残月，画家擅于以画境造诗意。此幅无论用笔与造型都具马远典型风格。

山村策杖图 耶鲁大学艺术馆

图中远处山峰耸立，近处河岸边水草丰美，左侧桥头一策杖士人向桥上走去，后有小童跟随；右侧数间茅屋，四周栅格围绕，后方树木、翠竹环绕。