“绝望文盲”这个词火了，揭竿而起不少问题，展现在了粉丝们的面前。

这把剑直指乐坛，“歌词”这个被众人忽视的圈子，没有任何的营养价值，无下线的创作，不禁让人反问，底线和门槛，都已经没有了？

周杰伦的一句“天青色等烟雨，而我在等你”，多少人沉迷于其中的意境，那种心灵上的洗礼，可谓是让人赞叹不已。

这样唯美的歌词，搭配上旋律，无异于听觉上的享受，反观当下的乐坛，着实让人不忍直视。

《卡路里》这首歌曲，相信很多人都熟知，它的歌词，可谓是让人瞠目结舌。

“每天起床第一句，先给自己打个气，每天多吃一粒米然后说声对不起”，虽然节奏感很强，也非常的押韵，但是强行拼凑在一起，我就想问一句，水平呢？

魔性的大白话，“大盘鸡”、“火锅”等词汇的出现，就像是报菜名一样，着实让人不敢恭维。

除此之外，还有《学猫叫》，我们一起“喵喵喵”，听到这首歌曲的时候，真的是让人尴尬的想要抠脚皮。

不知道这些创作者，脑洞到底有多大？女生的撒娇和“猫”联系到一起，这样的温柔，虽说接地气，但妥妥的口水歌，没有任何的文化涵养。

除此之外，还有《黑桃A》，《105度的你》等等，毫无任何的营养可言，虽说这些歌曲，在短视频内爆火，红遍了街头巷尾。

遗憾的是，精神上得到了旋律的满足，那种DJ节奏感十足，细品歌曲的时候，我们才发现，真的“荒唐”，人人都说，华语乐坛落后，真正的原因，体现在什么地方？

除此之外，还有《无字歌》真的是让人醉了，没有一句“歌词”，竟然可以被称之为“音乐”。

据说是一首人声实验，用独特的畅想，表现出压抑、挣扎、恐惧等多种情绪。谈到这首歌曲的时候，华晨宇的话更是让人醉了。

他声称这首歌曲的诞生，需要很多条件，自我封闭下，创作出了这首音乐，甚至觉得，填词都是多余的行为。

因为对于华晨宇而言，听到这样的歌曲，就可以想象到是什么样的画面，歌词是什么样的内容。

怀着好奇心，我打开了《无字歌》，恕我直言，并没有感受到，这是一种什么样的内心挣扎的蜕变过程。

音乐本身就是共鸣，从前的歌手们，红遍了大江南北，多少作曲家，屹立在乐坛至今让人怀念。

黄霑不就是最好的例子？被誉为“香港四大才子之一”，这位作曲家一首《沧海一声笑》，至今仍是经典。

那种江湖中的侠肝义胆，歌词和旋律的搭配下，呈现出了多元化的风采，每一次听起来都是意犹未尽。

反观《无字歌》，歇斯底里的呐喊，搭配上旋律，苍白的呈现在歌迷的面前，甚至被称之为“代表作”，简直就是离了一个大谱。

文字的魅力，是上下五千年文化博大精深，是丰富想象力的产物，应该被重视。

遗憾的是如今的乐坛，“文盲”肉眼可见的增加，文字历经岁月的佳酿，本应该呈现出厚重和香醇，但如今更多的是“笑话”。

《肝肠寸未断》中有这样一句歌词：“霸王收起剑，别姬也已走远”。霸王别姬这个经典的桥段，就这样滑稽的出现在听众的面前，不觉得讽刺？

“虞姬”成为了“别姬”，填词的人到底有没有接受过九年义务教育？这首歌曲的名字，虽说展现出了悲伤之情，但真的是这个意思？

除此之外，还有影视剧的插曲《凉凉》，相信很多人都非常熟悉，白浅和夜华君只要情到深处的时候，这首BGM就会如约而至。

但是我非常的好奇，“凉凉的夜色为你思念成河”，河是如何发生了转变？“这份思念成河，化作春泥呵护着我”？一条河怎么就变成了春泥，不觉得很滑稽？经不起任何的推敲？

旋律很美我不否定，但是歌词没有任何的关联性，就被贴上“唯美”的标签，着实有点太无语。

除此之外，还有《盗将行》中，“我与虎谋早餐”，有人觉得，这首歌曲的背景在北宋时期。需要深层次的去联想到背后的故事，大概意思就是，流浪在外多年，然后从贪官的眼皮下谋取一些东西。

虽然可以理解，但是“早餐”似乎与古风完全不搭配，感觉就是为了化用而硬性“填充”。稍微有一点文言文功底的人，听到这个歌词的时候，都会觉得非常突兀。

还有李荣浩老师，为爱妻送上的《乌梅子酱》，坦白来讲，乌梅子酱和唇膏的薄荷味道，仅仅只是为了表述“亲吻”。

但是两个人放在一起，就是“口水歌”，没有任何的含金量，真正的意境，不仅仅是通过文字勾勒出脑补的空间，还要彰显出高端大气上档次。

音乐并不是张口就来的曲子，想要成为经典，歌词、旋律等，都是非常重要的因素。

聆听华语乐坛的经典，每一首歌曲的成功，都绝对不是偶然，至今依然传唱，仅仅只是因为旋律？不，多数歌曲的背后，都是隐藏着一个故事。

希望这些“文盲”们，不要再挑战歌迷们的底线，含金量高的作品，才是满意的答卷，乐坛不缺口水歌好吗？