辽代时期著名画家萧融《花鸟图》经典绘画作品形态生动逼真赏析
琴棋书画，古代被称作文房四艺，是文人墨客颇为称许的娱乐活动，古人认为，抚琴、弈棋、写字、作画，或者只是听琴、观棋、赏字、阅画，领会诗情画意，能赏心悦目，陶冶情操，有益于健康和长寿。东晋出现的那些生活用品、山川河流，真实地反映了当时人们的生活方式和科技水平，结合字画年代背景的记载，赏字更是别有一番趣味。
——题记
辽代是中国北方少数民族——契丹族建立的政权，从公元916年至1125年，契丹族不但统治着“东至于海，西至金山（今阿尔泰山），暨于流沙，北至胪朐河（今蒙古克鲁伦河），南至白沟（今河北南部之白沟河），幅员万里”的疆域，和中原地区汉族建立的晋、汉、周以及北宋南北对峙200余年，也创造了辉煌灿烂的文化和艺术。
辽代地图
契丹族有着自己的文字语言和源自游牧民族的风俗习惯，唐时与中原接触、往来频繁，故契丹族的文化和艺术既有着本民族长期以来形成的本土特征，又明显地受到了汉文化的影响。
契丹立国之初，颇重绘画，他的统治者中，圣宗耶律隆诸、兴宗耶律宗真均擅绘画，兴宗耶律宗真并以御画《千角鹿图》作为与宋朝交好的礼品。
辽的图绘之事也屡见于史籍。《辽史》本纪记载，太祖九年（公元915年）画君基太一神像，神册六年（公元921年）画《招谏图》，太宗会同元年（公元938年）“建日月四时堂，图写古帝王之事于两廡”。
这说明辽宫廷中有以画执役的人，大约即《陷辽记》中所说的上京“翰林”中的画家。《辽史·圣宗记》又载开泰七年（公元1018年）“诏画待诏陈升写《南征得胜图》于上京五鸾殿”表明至迟在辽圣宗时，宫廷已仿宋制建内翰林院并设置图画待诏等职了。
据此可知，和北宋近似，辽代画家也基本由民间画家、画院画家和士夫、贵族、官吏中的画家三类组成。
但辽代没有留下记述、评论绘画的著作，亡国时，宫室文物又遭到金人的严重破坏和掠夺，传世的卷轴画极少，有些可能尚混在宋画中有待辨识。目前我们只能靠极少数传世品和近年出土品并借助于墓室壁画、版画等作旁证，略知辽代绘画面貌，尚不能全面了解其成就和水平。
辽代曾涌现出一批著名的契丹族画家，如耶律倍、胡瓌、胡虔、耶律题子、萧瀜、高益等人。他们的创作有着与中原汉族绘画不同的面貌，边地特点突出，内容大多表现本民族水草放牧、游骑射猎及北方山水和草原的四季风光，绘画的形式、语言在适应本民族的审美需求，反映本民族的审美情趣的同时，又直接受到了唐、五代乃至宋代绘画的影响，体现了不同民族间文化艺术的交流与融合，形成了兼容并蓄的绘画特色。在这些画家中，尤以耶律倍、胡瓌和胡虔的艺术成就最为突出。
下面我们一起欣赏辽代著名画家萧融绘画作品
萧融，辽代画家、鉴赏家、文学家。字号不详。契丹人。官至南院枢密使。好读书，亲翰墨，精鉴赏，尤善丹青。擅画山水、人物、花鸟、马鹿等。山水纵横潇洒，气势不凡，人物形神兼备，运笔流畅，走兽鸣禽飞动飘逸，栩栩如生。清宁（1055-1064）中耶律宗真以《千角鹿图》赐之，瀜辄临摹。《绘事备考》著录其作品有《混同江钓鱼曲宴图》《平沙落日图》《雪碛晾鹰图》《秋原讲武图》《大宛马图》《驯鹿图》《奔霄图》等37件，著录于《绘事备考》。
传世作品有《蓝鹊图》轴，相传是他的手笔，图录于《故宫名画三百种》。
辽代著名画家萧融《花鸟图》赏析
辽代著名画家萧融《花鸟图》立轴，绢本，工笔设色画，纵145厘米，横83厘米，上有南院枢密使萧瀜恭画款题，下钤“萧瀜”一印，是否为萧瀜所作，尚有争议，然从画风上分析，极似明代花鸟作品。此图相传为萧瀜手笔（实为明代院体画家吕纪传派之作），现藏台北故宫博物院。
此画主要描绘数种喜鸟，双双在溪边秀石、花竹丛中嬉戏的自然景色：本图以立轴形式构图，近景，是一条奔流而下的小溪，经过坡石间激起了白色的浪花，一只色彩斑澜的山雉，在溪边伫立，等待着急流带来的美味佳肴；中景处，有一块倾向流水的巨型秀石，上面长满着青苔小草，并有折枝花、竹，凌空下悬，就在这花枝上，又有一只山雉刚栖落就低头呜叫，注视着溪边的同伴；
就在这长尾山雉的旁边有一只八哥鸟，黑色的头颈，黄色的长嘴，挺着白胸，刚从翠竹林中与伙伴分手，伫立在秀石上，准备放声歌唱时，顿时发现了一对山雉在相应呼叫；从茂密的竹叶中又飞出了一对山雀，双雀嬉戏，张嘴喳喳地飞叫，山雀的飞出点缀了溪流上方的空间，使右实左虚的构图布局得到平衡；向左飞出的山雀，在空中活泼飞动，与右侧的栖息落鸟又造成了动、静的对比。
本图中对鸟类的描绘精细工致，无论是飞着的、栖息的，还是鸣叫的，形态生动逼真。翎毛染色符合自然彩色，具有写实风格。图中花竹、秀石、溪流，虽是写意，但也十分工致，竹叶背向清晰，秀石以墨浑染，溪流画法有特色，能看出流水奔腾湍急的形态。
北宋时辽国萧融所写《花鸟图邮票》赏析
1960年8月14日，我国台湾省邮政局以故宫博物院推荐之唐、宋时期名画四幅为题发行《故宫古画》邮票，发行量100万套。其中第三幅邮票就是北宋时辽国萧融所写《花鸟图》
这枚1.6元票图为北宋时辽国萧融所写《花鸟图》。萧是辽国贵族，官做到相当于丞相之位，他喜欢读书，也善于绘画。原画为绢本立轴横83公分，纵 145公分，设色秀丽，用笔工细。花鸟图是今存辽画中的精品，设色秀丽而不俗，用笔工细而不弱，画中雀雉相呼相和，一鹊（学名是红嘴蓝鹊）饮水于山溪旁，一鹊站在山岩上鸣叫召唤，花竹互偎互依，整幅画充满生机，画面色彩艳丽，情趣盎然。
总之，在画中表现出自然界的生生不息，富有朝气蓬勃的景象。体现了作者山水花鸟画的特色。作者虽是辽代人，但画与辽代风貌毫无共同之点。如果与明代中后期的花鸟画相比，多少接近吕纪一路，但不及吕氏的秀雅，嫌其有些火爆气。
有研究者把辽代契丹族绘画称之为“北方草原画派”，结论是否科学，能否成立尚需学界深入研究，但在中国古代美术史上，在距今1000多年以前的辽代，“有众多的契丹族画家，如此强烈而持久地表现自己民族的风土人情，还是第一次。”
由于辽代特殊的地理位置和独特的社会生活状况，契丹族的绘画始终体现着矛盾的双重性，一方面是他们所描绘的北国放牧、狩猎等题材，充满着浓厚的边地特色和草原情调。另一方面在绘画形式和技法上又有浓郁的汉文化味，他们基本继承了汉唐以来的绘画传统，这种传统自古以来是各族人民在融合中产生的。
用线造型和平涂为基础的“随类赋彩”的方法，在夏家店下层文化和东胡文化中也可看到。北方草原文化和中原文化的交流和融合是源远流长的，自古以来为我国各族人民所知，汉唐的传统方法也为当时各族人民熟悉、热爱和欣赏。
以耶律倍、胡瓌、胡虔等为代表的契丹族画家，他们熟悉北方草原生活，深刻体验过游牧狩猎生活，满怀激情地反映这种生活，他们那些充满北方独特风光和人文风俗的作品，无疑给古代中国画坛带来一种新的气象或样式，对中国北方民族美术的发展产生了积极而深远的影响，随着学界对北方民族美术研究的深入和今后的进一步发掘与发现，他们的绘画将愈来愈引起后人的重视。
辽代的绘画艺术，是承继唐和五代，并时时受着宋代中原文化的影响，但在这种承继和影响之下，其绘画又有着自己的特点。
