上两篇文章我们聊了和，本篇文章我们就来聊一下，莫高窟最重要的艺术形式——彩塑和壁画，你到莫高窟参观时，基本上就是参观莫高窟的彩塑和壁画。
我们先来说彩塑，莫高窟有彩塑两千余尊，其保存古代彩塑之多，技艺之精，世所罕见。我们国家由于历史悠久、无数次的改朝换代、战乱不断，使得我国宋朝之前的文物古迹已经很少了，这一点我在参观各地的名胜古迹的时候就深有感触。
有时候好不容易找到了唐宋的古迹，却是经过了明清或近现代重修的。比如著名的滕王阁，始建于唐朝，但是你今天在南昌看到的滕王阁却不是唐朝的，而是1989年重建的。
但是莫高窟却保存了从北魏到隋唐五代时期的彩塑，非常难得，从中你能看出彩塑完整的发展演变过程。
不过你会发现，莫高窟的塑像和云冈石窟、龙门石窟不同，后面两个石窟里的塑像是用石头制成的，但是莫高窟里的塑像却是泥塑的。
这主要是因为莫高窟的岩体构造属于酒泉系砾石岩层，是由细沙和砾石沉积粘结而成的，因此不适合直接雕刻造像，只能采用泥塑。工匠们在人工制作的木架上捆绑苇草，草外敷上粗泥，再敷上细泥，压紧抹光之后，再涂上白粉，最后进行彩绘。这种工艺，后世称之为“彩塑”。
为了将塑像塑造好，古代工匠们想了很多的办法。举一个例子，用泥塑的话，你需要等泥干了之后，才能进行彩绘，但是泥干之后，塑像就会裂开、收缩，无法进行彩绘。这个我有亲身经历，我记得小时候玩泥巴，用泥巴做成小人、小动物，但是等泥干燥后，就会裂开。
这个问题怎么解决呢？古代工匠们经过一次次的实验，无数次失败后，才找到了办法，就是在土里加上百分之三十的细沙，再加上棉花、麻、麦草，这样可以保证塑像干燥后不会裂开和收缩。
还有关于如何塑造佛陀的形象？莫高窟的彩塑塑造的都是佛陀、菩萨等的形象，但是在佛教诞生初期，其实并没有佛陀的形象。一方面是因为佛陀本人反对偶像崇拜，另一方面，当时的人们认为，神圣的佛陀是不能以具体的人像来表现的，所以，信徒们用一般用菩提树、舍利、佛足印等等来象征佛的存在。
那佛像起源于什么时候呢？关于佛像最初的起源学术界还没有定论，但是多数观点认为，佛陀像首先制作于犍陀罗地区，也就是今天的巴基斯坦北部、阿富汗东北边境一带，后来逐渐随佛教传入中国。
敦煌的塑匠们，将自己的审美理想和本土文化悄悄地渗入了佛陀形象之中，面部更像中国人了，衣服也换成了汉族的薄衣宽带，还有那佛陀脸上的神情——安详、坦然、超逸，你从他的眼缝、脸颊、嘴角乃至身姿上能看出，这是东方人特有的含而不露、含蓄内向。
不过呢，莫高窟的塑像也并非每一个都是精品，比如五代时期的一些塑像，当时统治敦煌的是曹氏归义军政权，虽然他们热衷于莫高窟的营造，但却只是把佛的洞窟当做了自己的家窟。
相对于塑像的好坏，他们更在意自己的形象，他们让画师把自己画在了洞窟内甬道的两旁，画像高大，甚至比佛陀菩萨们的塑像还要突出显眼。
佛像的塑造水准也迅速地走向衰落，越来越程式化、没有神韵，没有生气，就像是流水线上生产出来的产品。大家有时间去莫高窟的时候，可以清晰的看到这些塑像，也会听到官方导游的讲解，知道塑像与塑像之间的差异。
关于塑像就说这么多，现在来说一下壁画。刚才说塑像的时候，我提到过宋朝之前的文物古迹保存至今的已经很少了，这里面也包括绘画。现在宋朝之前的绘画保留下来的很少，但是在莫高窟，你可以看到从南北朝一直到隋唐的绘画，所以你要想了解宋朝以前的绘画的发展，你必须得看莫高窟的壁画。
我去莫高窟参观的时候，就发现有一些来自其他地方学习美术的人，来参观壁画，学习古人的画法。
壁画和文人的画作不同，很少会题上自己的姓名的，所以画这些壁画的人都是无名的大师。但是这些大师却和中原的绘画大师不一样，中原的很多绘画大师都有着另一重身份——文人士大夫，社会地位较高、生活条件优越。
但是画莫高窟壁画的人本质上还是工匠，虽然他们中很多人足可跻身伟大的艺术家，但这并不能改变他们卑微的命运，他们身份低微、生活困顿，“工匠莫学巧，巧即他人使，身是自来奴，妻是官家婢”。在藏经洞里发现的这首诗，正是他们境遇真实的写照。
莫高窟的壁画大部分都和佛教有关，依照佛经的记载，佛教创始人释迦牟尼因为经过很多世的修行，做出了种种牺牲，才最终得道成佛，有不少壁画描绘的就是释迦牟尼在前世发生的各种故事。
比如第254窟的萨埵太子本生图，这幅图讲述了释迦牟尼的一个前世萨埵太子的故事。
在一次出游中，萨埵太子见到几只老虎即将饿死，于是他决定用自己的身体喂食它们，不料，老虎饿得连撕咬的力气都没有了，萨埵太子便用竹尖刺破自己的喉咙，从山崖跳下，饿虎舔食他的血液恢复体力后，才吃光了他全身的肉。
这些壁画中除了描写释迦牟尼前世修行的各种故事外，还大量绘制了释迦牟尼今世成佛，以及他成佛后度化众生的故事。
比如第285窟的五百强盗成佛因缘图，这个故事讲的是，在古代南印度的一个王国里，有五百个强盗占山为王，打家劫舍，无恶不作，地方官府虽然多次派兵剿灭，却始终未能获胜。后来国王听说后，直接从首都派出精兵强将，前去镇压，五百强盗最终战败被俘。
这些强盗被俘虏后，被施以酷刑，挖去双眼，并被放逐到远离村镇、荒无人烟的深山野林中，强盗面对这样的遭遇，发出了悲惨的哀嚎，声音被佛陀听到了，于是他用神力将香山妙药吹入五百强盗的眼中，使他们复明，并告诉他们因果循环，你们遭受的苦难正是你们作恶的报应，但是只要你们从此洗心革面，皈依佛门，仍然能够赎清前罪，修成正果。
五百强盗听了佛陀的教诲后，个个俯首悔罪，愿意皈依佛门。从此以后，五百强盗每日跟随佛陀在山中修行，经过多年的苦修，最终修成五百罗汉。
这些故事画生动形象、通俗易懂，是信徒们了解佛教最好的入门教材。
除了这些故事画之外呢，莫高窟壁画还有不少的经变画，经变画主要是用画像来解释某部佛经的思想内容。隋唐的时候，佛教进入了发展的鼎盛时期，为了加快推广各种深奥的佛教理论，经变画应运而生。
第217窟的西方净土变描绘的就是阿弥陀佛居住的佛国净土，也就是人们常说的西方极乐世界。佛经上说，西方极乐世界，天乐常鸣，花雨漫天，那里用黄金铺地，用七种宝物装饰楼阁，没有痛苦只有欢乐。
听着很美好是吧，但是佛经上虽然这么说，很多信徒还是想象不到到底有多美好，所以我就给你画出来了，你一看就知道有多美好了，如果你想死后去这样的极乐世界，你今世就必须要潜心修行。
通过壁画中的故事画和经变画，我们也能看得出来，任何知识、思想等，要想广为人知，为大多数人所接受，生动形象、通俗易懂，是不变的法门，古往今来都是这样。就拿历史来说，很少有学术性书籍卖得好的，卖得好的都是像《易中天品三国》《明朝那些事儿》这些普及性著作。
如果你去敦煌莫高窟，去看这些壁画，你会发现，许多壁画，虽然历经千百年，但是色彩仍然保持了当初的模样，光彩鲜艳。
这是因为这些壁画的颜料大多是取自天然矿石，像朱砂、孔雀石、云母等等，甚至会有一些外国宝石，这些矿物颜料都是经得起日光照射和湿气侵蚀的稳定颜料，颜色可历经千百年而不变。
其他种类的一些颜料就不行，所以有些壁画用了这种颜料后，时间一长，颜色就会变黑，这个在壁画中能看得出来，有些壁画的部分颜色变黑，并不是一开始上的颜色就是黑的，是氧化的结果。
对于壁画的损害，除了自然原因，还有人为的破坏。
1920年，一批在俄国十月革命中流亡出来的白俄官兵窜入中国境内，被中国地方政府扣留，后来就关押在了莫高窟里，这些白俄官兵住在这里，生火做饭，很多壁画被烟熏火燎得面目全非，无法辨认，他们甚至还在壁画上胡乱涂抹，乱刻乱描，对壁画造成了很大的损害。
还有就是张大千破坏莫高窟壁画，这个也是众说纷纭，有人认为其实是诬陷，但是众多证据显示张大千确实对莫高窟壁画造成了不可挽回的破坏。
在一个偶然的机会，著名画家张大千得知，敦煌莫高窟里有大量唐宋时期精美的壁画。为了寻求画技的进步，1941年3月，张大千率领家人及随行九人抵达敦煌，开始对莫高窟的壁画进行大规模、有计划的临摹。
张大千在临摹时，把桌子梯子直接靠在壁画上，损害壁画，他还在壁画上随意涂抹，甚至题上自己的名字“蜀都张髯大千”。
另外，莫高窟壁画由于历经千年营造，所以很多壁画都不只是一层，比如北魏时期在一幅墙壁上画了一幅壁画，唐朝的人会把这些壁画用泥覆盖，刷好后，再作画，北宋时候的人也这么干，把唐朝的壁画也用泥覆盖，刷好后，再作画，所以是一层一层的。
张大千为了临摹各代的壁画，会先把外面的壁画临摹好了，然后把壁画揭去，再临摹里面的，这样外面的壁画就彻底毁了。剥离壁画是一个非常专业的工作，张大千技术不过关，对里面的壁画也造成了大面积的损坏，而且剥离后长期置于阳光照射下，缺乏保护，逐渐模糊不清。
另外，一般临摹的目的是为了保存原有面貌，按照原画现有的形象、色彩很忠实地把它摹绘下来，而张大千的临摹，却并非是对壁画的忠实记录，而只是根据个人理解而绘成的“还原图”。
这样，被毁的壁画没有了，张大千的临摹画也不是对原作的忠实临摹，这就直接导致被毁壁画已没有任何可能再现。
随着国家对文物保护的重视，这种明目张胆的破坏壁画的行为已经没有了，但是还会有一些其他破坏，比如自然原因，不仅仅是前面我们说的脱色这么简单，还有由于时间久远，壁画与墙壁逐渐脱离、表面彩色层与壁画脱离的问题，这个对于壁画的伤害更是大。
现在敦煌研究院正在与外国机构合作，对这些壁画进行修复加固，还有就是对壁画进行数字化保护，也就是对壁画进行高精度拍摄扫描，以实现永久保留。
因为现在的壁画即使再怎么保护，也不可能实现永久保留，终有一天会消失的，因此对这些壁画进行数字化扫描就非常重要了。
举个例子，莫高窟第130窟有一个都督夫人礼佛图，这幅图上个世纪50年代还能清清楚楚的看到，但是现在已经看不到了，几乎消失不见了。幸好敦煌研究院前院长段文杰，曾经临摹过这幅图，要是没有这幅临摹的图的话，谁还能知道莫高窟还有这么一幅画。
莫高窟的文物保护工作做得还是挺到位的，这一点如果你去过莫高窟就会发现。我去过的所有的名胜古迹中，莫高窟是规矩最多的一个。
首先是限量参观，每天6000人，如果你要是赶上7、8月份的旅游旺季，基本上你要提前半个月或一个月预约。到了参观的日期后，你还不能直接去参观，要先看两场电影，了解莫高窟，之后坐由景区统一提供的大巴正式前往景区参观。
到了景区后，会有景区派出的导游带队讲解，一次只能参观8个洞窟，每个洞窟只能停留几分钟，而且不允许拍照。这些窟都参观完了，你才能自由行动。如果你参观完了这8个洞窟，觉得不过瘾，还想再看，那就要多掏钱看特窟，我记得一个好几百块钱。
这么多的规矩，其实主要就是为了莫高窟的保护，因为大量游客长时间停留在洞窟内会产生大量二氧化碳，湿度和温度也会发生变化，这样会加剧颜料颗粒溶解，致使壁画画面脱落。
包括看特窟也是，景区并不是为了赚钱，而是借金钱提高门槛，限制人员参观，毕竟如果不是特别喜欢洞窟，很少有人会愿意再多花几百块钱只看一个洞窟的。
因此，当你了解了这些规矩背后的文物保护意图之后，也许就不会对莫高窟的这些规矩有更多的抱怨了。
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