润笔高于齐白石的山水画大师陈半丁绘画作品限制出境作品赏析

琴棋书画，古代被称作文房四艺，是文人墨客颇为称许的娱乐活动，笔者认为，抚琴、弈棋、写字、作画，或者只是听琴、观棋、赏字、阅画，领会诗情画意，能赏心悦目，陶冶情操，有益于健康和长寿。民国时期出现的那些生活用品、山川河流，真实地反映了当时人们的生活方式和科技水平，结合字画年代背景的记载，赏字更是别有一番趣味。

——题记

自从新中国成立以来，社会发生巨大社会变革，为满足广大人民的审美需求，越来越多的画家，走出画室，扎根于民族传统，面向澎湃的现实生活，坚持“二为”方向和“双百”方针，用自己的画笔记录了新中国的变化历程，创造了许多反映祖国山河面貌的新作品，促进了中国画的前进步伐，这是一件非常值得称道的事情。在这些画作当中，不仅展现了新中国的辉煌篇章，而且也将中国画推向一个新的阶段，给我们留下了非常多的美好记忆，堪称现实主义与浪漫主义的完美结合。如今回望这些艺术作品，同样让人感到热血沸腾。

看了陈半丁的画作有了震撼和亲切感，感觉真是绘画大师啊，所以就有了寻找整理和大家分享的冲动。

下面我们一起分享近现代绘画大师陈半丁的绘画作品。

陈半丁（1876年5月14日-1970年1月29日），即陈年，字半痴，别署辟痴，又字静山。以字半丁行世。号半丁老人、半叟、半翁、半野老、山阴半叟、稽山半老、山阴道上人、不须翁、老复丁、竹环、竹环斋主人、鉴湖钓徒、蓬莱山民、藐世头陀等。浙江山阴（今绍兴）人，中国画家。

家境贫寒，自幼学习诗文书画。拜吴昌硕为师。40岁后到北京，初就职于北京图书馆，后任教于北平艺术专科学校。擅长花卉、山水，兼及书法、篆刻。曾任中国美术家协会理事、北京画院副院长、中国画研究会会长。

1970年1月29日，陈半丁在北京逝世，享年94岁。

2023年5月5日，国家文物局公布了1911年后已故书画类作品限制出境名家名单，根据名单，陈半丁的代表作不准出境。

近现代著名画家陈半丁主要绘画作品有：《共向和平图》《春满乾坤图》《和平统一》《赤壁夜游图》《林下听音图》《梅花》《梅花与水仙》《紫藤》《富贵天香》《双清图香》《乾坤清气》《紫藤花》《花开》《枇杷》《紫藤》《杏花》《梅菊》《枇杷图》《四月牡丹》《百世吉祥》《贵寿》《洛阳牡丹》《不老富贵》《紫藤图》《松菊图》《陈半丁自画像》《吴昌硕像》《一江秋色》

《牡丹图》《岛外联颜青》《高人相对东轩下竞日》《满眼长江如画卷》《石桥山水图》《大鸟与水仙》《枇杷萝卜与蚂蚱》《菊花图》《严寒香同心》《菊花》《松柏》《禅门大雪》《松风听泉图》《野桥心雨图》《山茶花图》《和平万年图》《欣祝国庆图》《花鸟四条屏图》《松下论道图》《水仙天竹图》《岁朝清供图》等。

近现代著名画家陈半丁《共享和平图》赏析

近现代著名画家陈半丁《共向和平图》半个多世纪过去了，《共向和平》《春满乾坤》等一批巨幅杰作，依然陈设在钓鱼台国宾馆和政协礼堂等重要场合。

近现代著名画家陈半丁《春满乾坤图》赏析

近现代著名画家陈半丁《春满乾坤图》立轴，设色纸本，纵78厘米横44厘米。题识：春满乾坤 半丁陈年，钤印：陈年之印（白）静山（朱）。

近现代著名画家陈半丁《和平统一》赏析

近现代著名画家陈半丁《和平统一》纸本设色 139.8厘米×304厘米，中国国家博物馆藏。创作于1954年，画幅左侧有“和平统一”四字题名，落款为“一九五四年岁在甲午长春写于闲清居，半丁老人年七十有九”，钤“强其骨”朱文椭圆印、“半丁老人”朱文方印、“山阴陈年章”白文方印，画幅右下角钤“富贵何如草头露”白文方印。此图尺幅巨大，描绘精研，是陈半丁晚年不可多得的精品。

近现代著名画家陈半丁《赤壁夜游图》赏析

近现代著名画家陈半丁《赤壁夜游图》陈半丁，幼年时颇为坎坷，后拜吴昌硕为师，其早年花鸟画受缶翁影响，笔墨浑厚质朴。后北上迁居京城，眼界大开，融汇众家之所长，逐步形成自家之法，笔下融合京津画派文人之“雅”和海上画派市井之“俗”，形成色彩艳丽、笔墨厚重、雅俗共赏的绘画风格，迎合了各个阶层的喜好，成为京津画派的重要代表画家之一，取得了令人瞩目的成就。

近现代著名画家陈半丁《林下听音图》赏析

近现代著名画家陈半丁《林下听音图》立轴，纸本，设色，画心纵112.5厘米，横49厘米。辽宁美术馆馆藏。画面近景一书童携古琴行于溪涧山道之上；中景有六位文人以三人一组居于左右两侧，右侧三位文人或站或坐于松竹山石之间看书、交流，左侧三位文人位于河上木屋内畅谈、观景；远景山峦跌宕起伏，山间溪水奔流而下。此画创作于1934年，为陈半丁中年以后较成熟的作品，笔法十分自由，似信手涂抹，却将人物、老松、翠竹、远山之貌毕现之上。人物线条简练，形神兼备；松针以浓墨和花青绘出，层次丰富，而处于主体地位的树干部分却以淡墨粗写，反为松针做衬，含蓄有力，深得文人画写意之精蕴；翠竹墨色浓淡相宜；山石以湿笔画出，用干笔皴擦，山头以焦墨点苔，笔路清晰，设色古雅。此画平中见奇，意境疏爽俊逸，充分体现了陈半丁化平实为奇境的艺术造诣。

近现代著名画家陈半丁《梅花》赏析

近现代著名画家陈半丁《梅花》陈半丁是浙江人，年幼时很不幸，经历了童年丧父丧母，幼年失学等苦难。在青少年时候他就爱上了书画，真是“嗜书画入骨，饥饿犹不顾也”，达到了废寝忘食的状态。

近现代著名画家陈半丁《梅花与水仙》赏析

近现代著名画家陈半丁《梅花与水仙》为谋生只得做学徒，钱庄学徒期间接触到笔墨，自此一发入不可收拾，因误事被辞退，此时为他的绘画生涯埋下了伏笔，跟随表叔以拓印为生，后来有幸遇见吴昌硕，深得他的赞赏，于此收为徒弟。因陈半丁勤奋好学，深得吴昌硕的喜爱，亲自传授他绘画和篆刻。功夫不负有心人，经过自己的不懈努力，陈半丁终于在画坛上成就卓越。

近现代著名画家陈半丁《紫藤》赏析

近现代著名画家陈半丁《紫藤》在金城的介绍下，陈半丁来到北京。开始住在金城家里，后来金城将陈半丁推荐到肃亲王府，肃亲王对他大为赞赏，1922年肃亲王在大连去世，为了筹集资金运送灵柩回京，陈半丁举办画展义卖，把所得资金都用来肃亲王的灵柩运送回北京。

恭亲王像

陈老先生用实际行动报答昔日的知遇之恩。

近现代著名画家陈半丁《富贵天香》赏析

近现代著名画家陈半丁《富贵天香》陈半丁，海上画派一代宗师吴昌硕的徒弟，跟随吴昌硕20年，深得吴昌硕绘画精髓；擅长花卉、山水、人物、走兽，以写意花卉盛名于世，深得人们称赞；绘画作品笔墨苍润朴拙，色彩鲜丽、沉着，形象简练、概括；他的艺术讲究诗书画印相结合，并相辅相成。

近现代著名画家陈半丁《双清图香》赏析

近现代著名画家陈半丁《双清图香》陈半丁绘画除了学习任伯年、吴昌硕外，还师法赵之谦、徐渭、陈淳等人，吸收明清各家画法而独树一帜，40岁后来到北京，逐渐称雄于当时京津地区，当时京津地区卧虎藏龙，高手如云，著名的画家很多，如齐白石就是其中一位；齐白石与陈半丁同在北京，二人对于彼此的艺术也是惺惺相惜。

近现代著名画家陈半丁《乾坤清气》赏析

近现代著名画家陈半丁《乾坤清气》陈半丁先生成名比较早，在上个世纪初就驰名北方画坛，在当时京津地区重要人物；先生擅长花卉、山水，兼及书法、篆刻；师承任伯年、吴昌硕，又师法陈淳、徐渭、石涛、李复堂、赵之谦诸家；作品融明、清各家花卉技法之长，以洗练、概括的笔墨和古朴沉着的色彩来表现花卉鸟兽。他用笔苍劲，力量感强烈，构图稳中出险，绘画作品中诗、书、画、印完美结合，相得益彰。

近现代著名画家陈半丁《紫藤花》赏析

近现代著名画家陈半丁《紫藤花》陈半丁的花卉主调是，白阳与吴昌硕画风的结合，把吴昌硕、赵之谦金石书法的苍劲融合与绘画当中，把华新罗的清俊，金冬心、汪士慎的疏放掺杂进去，同时得青藤、白阳的水墨淋漓，所以他的花卉画中少了几分吴氏横扫千军的霸气，多了几分俊秀清新 润泽，老练而不重拙，清秀而不怯弱，其绘画集众家优点于一身，形成自己独特的绘画风格。

近现代著名画家陈半丁《花开》赏析

近现代著名画家陈半丁《花开》陈半丁这位名誉海内外的绘画大家，不仅绘画出名，篆刻也很厉害，他是以篆刻起家，上世纪30年代，陈半丁已经成为了北京画坛的中坚人物，解放初陈半丁和齐白石都是并驾齐驱的。

近现代著名画家陈半丁《枇杷》赏析

近现代著名画家陈半丁《枇杷》陈半丁弱冠之年来到上海，得到任伯年，吴昌硕等人指点，后来又得到蒲华等人指点，这为他以后在京城的发展打下了坚实的艺术基础。京城的画坛盟主金城见到他的画作，赞赏不已，于是邀请他去北京；到京津地区后盛誉逐渐壮大，后来成为重要人物。

近现代著名画家陈半丁《紫藤》赏析

近现代著名画家陈半丁《紫藤》陈半丁是一位在清末传统中国画艺术教育模式下成长，经历了民国时期，又走进新中国的一位画家，他的艺术主张以及艺术实践活动，艺术风格取向还都在传统中国画的范畴之中。陈半丁在艺术上诗书画印兼擅，绘画取材广泛，囊括了人物、山水、花鸟诸科，其中尤以花鸟成就突出。陈半丁的花鸟画继承了海派画风，后在京派画坛交流融汇北派诸家，形成了古朴沉稳、雅俗共赏的艺术风格。

近现代著名画家陈半丁《杏花》赏析

近现代著名画家陈半丁《杏花》是陈半丁在新中国成立后所画，内容描绘了早春一隅的杏花盛放，其留白与杏花的粉色呼应营造出了春光无限的意境。

陈半丁经历清末传统中国画艺术教育、民国动乱时期学习，又走进新中国的一位画家，他的艺术主张以及艺术实践活动，艺术风格取向还都在传统中国画的范畴之中。陈半丁在艺术上诗书画印兼擅，绘画取材广泛，囊括了人物、山水、花鸟诸科，其中尤以花鸟成就突出。陈半丁的花鸟画继承了海派画风，后在京派画坛交流融汇北派诸家，形成了古朴沉稳、雅俗共赏的艺术风格。

近现代著名画家陈半丁《梅菊》赏析

近现代著名画家陈半丁《梅菊》陈半丁博采诸家、转益多师的基础上形成了自己的艺术特色，陈半丁对于中国画转型进行了可贵的探索，艺术风格又发生了新的变化。

近现代著名画家陈半丁《枇杷》赏析

近现代著名画家陈半丁《枇杷》陈半丁先生全面系统地接受了传统中国画的笔墨构图技法，这种艺术成长环境也决定了他的作品重视民俗审美趣味的基本格调。他的绘画作品造型谨严、笔墨充实、构图巧妙，已经具备扎实的笔墨和造型功夫。

近现代著名画家陈半丁《四月牡丹》赏析

近现代著名画家陈半丁《四月牡丹》陈半丁作品从1920年代初期以前纯拟各家者较多，笔墨淡雅，形神俱佳。1920年代中期以后，多是以缶翁之意出之，参己意加以变化。到1920年代后期，已渐远缶翁的狂放重拙，而一变为清秀、潇洒，即便是浓艳，也有超逸之气。

近现代著名画家陈半丁《百世吉祥》赏析

近现代著名画家陈半丁《百世吉祥》陈半丁到1920年代末、1930年代初，陈半丁已初步形成了自家风貌。从1930年代初到1940年代，其作品风格潇洒、古雅，极具书卷气。

近现代著名画家陈半丁《贵寿》赏析

近现代著名画家陈半丁《贵寿》40年代陈半丁在博采诸家的同时，对陈白阳的研究最深，吸收借鉴也最多；另一方面，他到了北京以后，书法开始由碑入帖，由专师吴昌硕到转学“二王”、董其昌等。

近现代著名画家陈半丁《洛阳牡丹》赏析

近现代著名画家陈半丁《洛阳牡丹》这一时期的风格，以融合吴昌硕、陈淳为主调，均以己意蕴化而出。1950年代至1960年代，其虽有乘兴挥洒、笔墨酣畅淋漓之作，但更多地渐趋拙朴、厚重、含蓄、温润，呈现了柔厚敦的境界。

近现代著名画家陈半丁《不老富贵》赏析

近现代著名画家陈半丁《不老富贵》陈半丁的山水画创作由“四王”入手，直溯宋元，师法古人，临古不辍。陈半丁一生钟情石涛，并颇得苦瓜和尚之奥妙。

近现代著名画家陈半丁《紫藤》赏析

近现代著名画家陈半丁《紫藤》1930年代是陈半丁山水画创作的整合期，其主要特征就是以石涛笔意为基调，同时融入了宋元诸家诸法之长，作品既有宋元的高古意趣，又有明清的笔墨韵致，形成了一种更为疏放、苍润、古雅、简约的个人风格。

近现代著名画家陈半丁《松菊图》赏析

近现代著名画家陈半丁《松菊图》1950年代之后，陈半丁的山水体现了他对于虚境的追求。这些作品看似在写实景，其实在用笔上已与此前有了较大变化，画风更加灵动、浑融，将现实的大山大水，化作大写意的水墨艺术语言，以表达自己对自然的独特理解和艺术理想。

近现代著名画家陈半丁《陈半丁自画像》赏析

近现代著名画家陈半丁《陈半丁自画像》作为“运古”高手的陈半丁，一方面研究古法不遗余力；一方面发挥个性，表现自我。务以古人成法，运以自然丘壑，加以个人的理想化，造成一种与古不背，却与古不同的独特画风。正是这样的绘画吸引了众多仰慕者与传承者。

近现代著名画家陈半丁《吴昌硕像》赏析

近现代著名画家陈半丁《吴昌硕像》陈半丁曾经长期与齐白石齐名的画坛领袖，对中国近现代美术史做出过杰出贡献的伟大艺术家，在艺术市场上却久被埋没，作品市场表现一直不温不火。

近现代著名画家陈半丁《一江秋色》赏析

近现代著名画家陈半丁《一江秋色》2016年，适逢陈半丁诞辰140周年，在故宫博物院、中国国家博物馆、中国美术馆等多家文化单位的支持下，在中国美术馆举办了纪念陈半丁诞辰140周年的艺术大展。

近现代著名画家陈半丁《牡丹》赏析

近现代著名画家陈半丁《牡丹》历代诗人画家有着无数赞美牡丹的诗句和画作，意义不仅在于牡丹美丽的外表还在于寄托诗人、画家的美好情感。牡丹也是国画大家陈半丁最爱画的花卉题材之一，他的作品迄今犹为人们所珍视。

近现代著名画家陈半丁《岛外联颜青》赏析

近现代著名画家陈半丁《岛外联颜青》陈半丁不仅擅长花鸟，山水人物也俱佳。他的绘画作品既有传统绘画的古朴典雅，也有独具特色的创新。另外他的书法和篆刻水平也不能低估，都很精湛娴熟。

近现代著名画家陈半丁《高人相对东轩下竞日》赏析

近现代著名画家陈半丁《高人相对东轩下竞日》陈半丁的山水画创作由“四王”入手，直溯宋元，师法古人，临古不辍。陈半丁一生钟情石涛，并颇得苦瓜和尚之奥妙。

近现代著名画家陈半丁《满眼长江如画卷》赏析

近现代著名画家陈半丁《满眼长江如画卷》1930 年代是陈半丁山水画创作的整合期，其主要特征就是以石涛笔意为基调，同时融入了宋元诸家诸法之长，作品既有宋元的高古意趣，又有明清的笔墨韵致，形成了一种更为疏放、苍润、古雅、简约的个人风格。

近现代著名画家陈半丁《石桥山水》赏析

近现代著名画家陈半丁《石桥山水》2016年这是陈半丁作品首次在国家美术馆平台上的整体展示，也是其一生艺术佳作在公众面前的一次集中亮相，体现了当今艺术界和学术界对于陈半丁艺术的研究开始有了充分重视。

近现代著名画家陈半丁《大鸟与水仙》赏析

近现代著名画家陈半丁《大鸟与水仙》陈半丁的艺术风格独具特色，他的画作充满了生命力和情感。他善于运用线条、色彩和笔墨的变化，表现出自然界的美妙和神秘。他的花鸟画中，常常描绘出小鸟在枝头欢快地歌唱，或是蝴蝶在花丛中翩翩起舞的场景，给人以愉悦和美好的感受。他的山水画则更加注重气韵生动的表现，他善于捕捉大自然的神韵和气息，将山水画推向了一个崭新的高度。

近现代著名画家陈半丁《枇杷萝卜与蚂蚱》赏析

近现代著名画家陈半丁《枇杷萝卜与蚂蚱》2023年5月5日，国家文物局公布了1911年后已故书画类作品限制出境名家名单，根据名单，陈半丁的代表作不准出境。

近现代著名画家陈半丁《菊花》赏析

近现代著名画家陈半丁《菊花》陈半丁还是一位思想家和社会活动家。他关注社会现实和人民生活，积极参与文化教育事业和政治活动。他在抗日战争期间，曾担任过抗日救亡运动的重要组织者和宣传者，为中国的民族解放事业做出了杰出的贡献。

近现代著名画家陈半丁《严寒香同心》赏析

近现代著名画家陈半丁《严寒香同心》陈半丁是一位伟大的艺术家和思想家，他的艺术成就和社会贡献都为中国的文化事业做出了重要的贡献。他的作品不仅具有艺术价值，更是一种文化的传承和精神的传递。我们应该珍视他的作品，学习他的思想，传承他的精神，为中华民族的文化繁荣和发展做出自己的贡献。

近现代著名画家陈半丁《秋菊》赏析

近现代著名画家陈半丁《秋菊》陈半丁师承无昌硕，其大写意作品则继承了吴昌硕的风格，又加上陈半丁天资聪颖学习刻苦，在继承吴昌硕画法的基础上，进行了创新，对琵琶，牡丹，菊花等等亦进行了张扬的创作，形成了自己独特的风格。

近现代著名画家陈半丁《松柏》赏析

近现代著名画家陈半丁《松柏》陈半丁先生其绘画融入海派与京派绘画风格，结合文人笔墨与世俗题材，书画结合。受吴昌硕等人影响，融合各流派艺术风格，形神兼备，独具一格。

近现代著名画家陈半丁《禅门大雪》赏析

近现代著名画家陈半丁《禅门大雪》吴昌硕到京后，盘桓数月，将陈半丁推介于当时的京师艺术圈，并亲自为陈半丁订立画润，经过吴昌硕的大力推介，陈半丁声名鹊起。

近现代著名画家陈半丁《松风听泉图》赏析

近现代著名画家陈半丁《松风听泉图》齐白石对陈半丁绘画作品非常欣赏，两人生活在京城，对于彼此的艺术也是惺惺相惜。

齐白石画像

最后齐白石竟然将自己的三儿子齐子如送到半丁门下，让陈半丁教齐子如绘画，一时传为佳话。

近现代著名画家陈半丁《野桥心雨图》赏析

近现代著名画家陈半丁《野桥心雨图》作为中国近现代艺术大家，陈半丁在94年的人生中，孜孜以求继承和发扬中国艺术传统，直面20世纪中国画坛的“传统”与“革新”的选择。

近现代著名画家陈半丁《山茶花图》赏析

近现代著名画家陈半丁《山茶花图》他善画牡丹、菊花、紫藤、荷花……常以洗炼、概括的笔墨和艳丽沉着的色彩，表现不同环境气候下花卉鸟兽的不同容貌和姿态。其笔墨苍润朴拙，含蓄有力，构图上讲究诗书画印的相互作用，统一中有变化”。

近现代著名画家陈半丁《和平万年图》赏析

近现代著名画家陈半丁《和平万年图》陈半丁深研古法，终不以模仿、逼肖一家一法为归，而用心于诸家诸法的整合，以文人之雅( 笔墨、意境) 蕴化市民之俗( 题材、色彩、造型)，非融合雅俗，而是寄俗于雅，这是陈半丁在师古过程中自觉或不自觉的追求。

近现代著名画家陈半丁《欣祝国庆图》赏析

近现代著名画家陈半丁《欣祝国庆图》陈半丁的花卉主调是“陈白阳再加吴昌硕”，他将吴昌硕、赵之谦金石书法的苍劲寓于画中，将华新罗的清俊，金冬心、汪士慎的疏放掺杂进去，同时习得青藤、白阳的水墨淋漓。老练而不重拙，清秀而不怯弱。

近现代著名画家陈半丁《花鸟四条屏图》赏析

近现代著名画家陈半丁《花鸟四条屏图》半丁老人笔下的花卉，取态自然，鲜活如生，色彩渲染细致，敷粉与水分处理精妙，调合混融间呈丰富层次，极具质感。

近现代著名画家陈半丁《松下论道图》赏析

近现代著名画家陈半丁《松下论道图》画家通过此情景的描写，表达了自己对田园生活，文人雅集的向往，也表达了对先贤古人的追念。

近现代著名画家陈半丁《水仙天竹图》赏析

近现代著名画家陈半丁《水仙天竹图》此图中南天竹、湖石、水仙穿插揖让，静谧又不失情趣，画题“上结珊瑚树，下看白玉花”，表达了画家对生活的热爱。

近现代著名画家陈半丁《岁朝清供图》赏析

近现代著名画家陈半丁《岁朝清供图》作于1961年，陈半丁时年八十六岁，此幅作品为清供类题材，陈半丁作此类题材，构图多半是一边立一长颈花瓶，上着各种花卉，其下部偏向另侧横向布一果盘、果盘、花架，上置盆景，下面几束花枝，营造一种横纵斜的对比，令其画面丰富多姿。

诚如陈半丁自己所言：“我也算是国画界一个关心国事的。”他的地位和影响，他率真的性格和对国画的感情，使他成为北京画坛有着重大担当的领军人物。

近代时期，花鸟画家主要集中在长江三角洲、环渤海地区和珠江三角洲，形成了以上海为中心的江浙画家群、以北京为中心的北方画家群、以广州为中心的南方画家群。虽然涌现了诸多浙江籍画家，有的还成了海上画派花鸟画的主流画家，伴随着国立艺术院国画系力量的壮大，浙江写意花鸟画家群体才日渐聚集。这一切为上个世纪50年代“新浙派”写意花鸟画的繁盛奠定了基础。

中国美术包括山水画创作不可能不有所变化。虽然就总体而言，山水画界在民国时期尚未天翻地覆，旧传统还勉强维持其在画界的主流地位，但着眼于长远，当年少数派的努力正勾勒出山水画的发展前景。好的作品一起欣赏，希望大家喜欢，谢谢点赞评论和关注！