近现代著名画家杨善深二十六幅经典绘画作品赏析

琴棋书画，古代被称作文房四艺，是文人墨客颇为称许的娱乐活动，古人认为，抚琴、弈棋、写字、作画，或者只是听琴、观棋、赏字、阅画，领会诗情画意，能赏心悦目，陶冶情操，有益于健康和长寿。近现代绘画中出现的那些生活用品、山川河流，真实地反映了当时人们的生活方式和科技水平，结合近现代绘画年代背景的记载，赏画更是别有一番趣味。

——题记

自从新中国成立以来，社会发生巨大社会变革，为满足广大人民的审美需求，越来越多的画家，走出画室，深入基层，扎根于民族传统，面向澎湃的现实生活，坚持“二为”方向和“双百”方针，用自己的画笔记录了新中国的变化历程，创造了许多反映祖国山河面貌、人民群众新生活和中华民族和时代特色的新的美术作品，刺激着人们的视觉和感动人们的心灵，满足了人民大众审美需求，促进了中国画的前进步伐，这是一件非常值得称道的事情。在这些画作当中，不仅展现了新中国的辉煌篇章，而且也将中国画推向一个新的阶段，给我们留下了非常多的美好记忆，堪称现实主义与浪漫主义的完美结合。如今回望这些艺术作品，同样让人感到热血沸腾。

观赏了岭南画派第二代领军人物杨善深的画作有了震撼和亲切感，所以就有了寻找整理和大家分享的冲动。

下面我们来一起分享现代岭南画派领军人物著名画家杨善深绘画作品。

杨善深，男，汉族，广东台山人，1913年出生广东赤溪。岭南画派第二代传人。12岁开始临摹古画，17岁移居香港，二十岁始从事国画创作，二十一岁在广州首次举办个人画展，二十二岁留学日本东京都堂本美术学校，二十五岁回国，1940年赴南洋举办个人画展，在新加坡邂逅徐悲鸿合作绘画多帧。同年作品入选在苏联举办的“中国美术展览会”，并任中国文化协进会会员。

杨善深是一位绘画素养全面之人，人物、山水、花鸟皆精，他融贯中西，把西洋之法充分挥洒在传统的笔墨渲染中，形成一种别开生面的绘画意境。

尊传统，融西法，这在杨善深那一代画家中早已根深蒂固。中国画坛蜚声中外的大师，是岭南画派嫡系第二代传人，“四君子”（赵少昂、黎雄才、关山月、杨善深）之一。

近现代岭南画派领军人物著名画家杨善深主要绘画作品有：《鹤寿图》《白猫图》《春江水暖》《岭南春晓图》《虎》《鹰》《月季》《白马图》《村居图》《初月有光人有情》《松猿图》《松鹤图》《书画一堂》《力争上游》《古随寻云图》《山水图》《合浦珠城图》《山水图》《彩墨山水》《瀑布山水》《归途》《山雾桥中》《秋山行旅图》《教子图》《岁寒三友图》《幽泉碧荷屏风图》等。

近现代画家杨善深《鹤寿图》赏析

近现代画家杨善深《鹤寿图》杨善深擅长中国画，以花鸟、走兽见长。对动物的描绘，贯穿了杨善深的一生，他的动物画，题材极其广泛。追其根源，杨善深留学日本两年，随堂本印象学画，堂本印象属于竹内栖凤一派，竹内栖凤以画飞禽走兽著名，他的画作既有中国绘画的意趣与工笔画的细腻和谐，又大量融入了西画的表现技法。

近现代画家杨善深《白猫图》赏析

近现代画家杨善深《白猫图》20世纪初期，以中国画为基础，融合东洋、西洋画法，自成一格的“岭南画派”崛起。其创始人高剑父、高奇峰、陈树人主张以倡导艺术革命，建立现代国画为宗旨；以折中中西，融会古今为途径；以形神兼备、雅俗共赏为审美标准；以兼工带写，彩墨并重为艺术手法，使其成为中国传统国画中的革命派，更是与京津派、海派三足鼎立，是20世纪主宰中国画坛的三大画派之一。

近现代画家杨善深《春江水暖》赏析

近现代画家杨善深《春江水暖》“岭南画派”第二代传人，“岭南四杰”之一的杨善深，在继承“岭南画派”优良传统的基础上另辟途径，创作中西兼取，注重写生，形成了鲜明的个人风格，是当代“岭南画派”主要代表画家。

近现代画家杨善深《岭南春晓》赏析

近现代画家杨善深《岭南春晓》杨善深是广东台山赤溪人，十二岁开始临习古画，后与高剑父相识并拜于门下，结下悠久的师友情谊，也开启了他艺术创作的一生。1935年，杨善深赴日本留学，入读京都堂本美术专科学校，师从堂本印象学画。这段留学经历对杨善深的绘画创作产生深远的影响，其早期画作中有着明显的日本画痕迹，乃至到了中晚年时期，这种画风仍时常出现在他的作品里。

近现代画家杨善深《虎》赏析

近现代画家杨善深《虎》杨善深不同于其他以花鸟见长，山水次之，物再其次的“岭南画派”诸家，杨善深绘画素养全面，在山水、花鸟、人物的绘画创作上各有所长，各具特色。

近现代画家杨善深《鹰》赏析

近现代画家杨善深《鹰》从他一生的艺术而论，花鸟、走兽是杨善深最为擅长的，其创作题材也极其广泛。从翎毛到走兽，从游鱼到草虫，从大动物到小动物，都是他创作的对象。杨善深的此类画作以折中的中西画风最为多见，既有中国绘画的意趣与工笔画的细腻和谐，又大量融入了西画的表现技法。

近现代画家杨善深《月季》赏析

近现代画家杨善深《月季》杨善深的山水画风格分为泼墨大写意与小写意两种，一种以厚重的水墨或彩墨所绘，衬以破墨渲染；一种以浅淡的破墨所绘，再以浅绛淡设色。两者风格不一，但表达出了杨善深在融合水彩、水墨，干笔和湿笔交互上的艺术实践，体现了“岭南画派”中的个性与变革。

近现代画家杨善深《白马》赏析

近现代画家杨善深《白马》十七岁离开台山，二十三岁求学日本，后长居于香港，虽然杨善深只在故乡台山生活了短短的十七年，但台山的好山好水与风土人情孕育了他早年的审美与情趣，引导了他后来一步步走上绘画创作的道路。

他从台山走出，而今，也即将回到台山。

近现代画家杨善深《村居图》赏析

近现代画家杨善深《村居图》设色纸本，镜片，纵96厘米横187 厘米，款 识：善深。钤 印：善心。其山水作品不是单纯对自然界的图解，而是通过笔墨把自然形象概括集中，既得真实的山水画面，又创造出画外之境。其笔下山水作品别开生面，气势豪迈。

画面之上绘群山簇拥，连绵起伏，山势变化多端，山间平坡之上，掩映屋舍数间，宛如世外桃源之境。

画中山体以淡赭石和石青敷色，间或以墨色涂染，突显草木华滋、土石浑厚之效果。山路和溪流处以留白呈现，林木蓊郁，呈现生机。整幅作品章法生动，笔墨酣畅淋灕。左侧用层次丰富的墨色泼出大树浓郁茂密的景象，清黑透亮，让人联想到“问徵夫以前路,恨晨光之熹微”的田园意境，枝头点染少许红花（叶），将林木的结构变得更为丰富。

画中山石勾勒之笔多用秃笔破笔，却在残破中见妩媚，在萧散中见严密，在枯梗中见丰润，远近结合，虚实交融。中景绘书生远行，与家人依依惜别的景象，将传统历史故事与具有时代感的笔墨结合，营造出瑰丽幽邃的现代绘画意境。专心驾车的僮僕、回首翘望的书生、浣纱的妻妾，瞬间表情鲜活生动。

近现代画家杨善深《初月有光人有情》赏析

近现代画家杨善深《初月有光人有情》立轴，设色纸本，纵103厘米横39厘米，款 识：离人无语月无声，明月有光人有情，别道相思人似月，云间水上到渭城。丙寅七月，善深。钤 印：杨、善深。在人物画的创作中，他善用线条勾画人物的面部表情和神态，又运用粗笔、水墨渲染营造全画氛围，反衬出人物形象，以虚为实，用中西融合的笔触构建诗意的人物空间。

近现代画家杨善深《松猿图》赏析

近现代画家杨善深《松猿图》立轴，设色纸本，纵179厘米横97 厘米，1990年作，款 识：庚午二月，善深。钤 印：善深。此幅图创作于杨善深风格纯熟老练之际。杨善深长年累月反复对动物的习性与情态进行观察写生，又会在创作时反复推敲琢磨，在动物自然天性之外凝练神韵、赋予内涵。此画中四猴便一反灵猴活泼顽皮之印象，或局高远眺，或蹲坐休憩，或回首顾望、警觉戒备，创造了不同寻常之意向。

老乾苍枝则用笔枯涩而沉著、淡雅而萧疏，熟而能拙，颇见笔墨功力。画面氛围整体给人以深邃深刻、耐人寻味之感，拒绝流俗，又有著强烈的时代特色和个人气质，彷彿使人感觉到传统中国画的文人风骨，笔墨苍润间，显露灵气。

近现代画家杨善深《松鹤图》赏析

近现代画家杨善深《松鹤图》设色纸本，镜片，纵116厘米横160厘米，1942年作，款 识：壬子冬，善深。钤 印：善深之画、曾绕地球一周。此幅作品以小写意的方法描绘中国传统绘画题材中经常表现的题材，有长寿象征的仙鹤、松树、灵芝，绘于一图之内，三只仙鹤体态优雅，或翘首，或静立，既符合物象的具体形象，又有凝练笔墨营造的诗意景象，具有内敛静秀之美。

右侧古松铁乾老枝，茂密生动，右下角点缀数只灵芝，画家以简练的笔墨将岭南画派长于状物传神的写实技巧发挥到极致，其充满灵活气息的笔墨语言，巧拙互用，雄放而不失秀雅，将《松鹤图》这一传统题材，表现得生动活泼，充满了现代审美气息。

近现代画家杨善深《书画一堂》赏析

近现代画家杨善深《书画一堂》立轴，设色纸本，纵95厘米横60 厘米、纵139厘米横33厘米2联。释 文：春风归草木，明月出山川。款 识：一九八一年七月游北岳与五台山，途经大同忻县，即席写赠，善深。辛酉夏为万茂先生书此留念，于山西浑源，善深。钤 印：杨。作为一位书法家，杨善深的字的结体滲透着高氏书法之雄奇霸悍、狂怪放诞之精神，干、湿笔并用，行笔走出轻重缓疾之趣，同时又另觅蹊径，字体瘦劲拙涩，朴茂古奥。他尤喜用秃笔，慢笔徐行，曲尽其致，既书出金石稚拙，更写出碑体风骨。

近现代画家杨善深《力争上游》赏析

近现代画家杨善深《力争上游》水墨纸本，镜框，纵34厘米横134厘米，2000年作。款 识：力爭上游。庚辰，善深。钤 印：善心（2）。

近现代画家杨善深《古随寻云图》赏析

近现代画家杨善深《古随寻云图》杨善深的山水画有两类风格：一类以厚重的水墨或彩墨绘就，以大块的水墨或彩墨表现山林、房舍，再以破墨渲染山峦、村野；一类为浅淡的泼墨所绘，再加浅绛淡设色表现树木、山石。前者为泼墨大写意，即便有少量的彩墨，也是融合在水墨之中，画面给人以恣肆淋漓之感。

近现代画家杨善深《山水图》赏析

近现代画家杨善深《山水图》岭南画派注重写生，作为岭南画派的代表人物之一的杨善深在艺术创作生涯中，一生都秉承了岭南画派的这种精神。

近现代画家杨善深《合浦珠城图》赏析

近现代画家杨善深《合浦珠城图》杨善深，少时赴日学画，归国后与高剑父亦师亦友，交往甚深，常以岭南画派第二代艺术家论之。“二高一陈”为代表的第一代岭南画派艺术家，“折衷东西”发展新国画，其开创性进步意义自是毋需赘言。

近现代画家杨善深《山水图》赏析

近现代画家杨善深《山水图》杨善深将西洋与传统之折衷，仅开啓中国画突破桎梏之滥觞。历经探索实践，至第二代岭南画派艺术家，才真正在巨人的基础之上，创作了摒除机械学习之弊，又融会民族内核、包蕴个人风尚之作。杨善深无疑是其中翘楚。

近现代画家杨善深《彩墨山水》赏析

近现代画家杨善深《彩墨山水》“岭南画派”第二代杰出画家。擅长花鸟、走兽，人物亦自具特色。其作品用笔内秀，用色老辣苍莽，同时渗透着岭南淡雅的文人气息和诗一般的气韵。

近现代画家杨善深《瀑布山水》赏析

近现代画家杨善深《瀑布山水》杨善深以动物最具特色。对动物的描绘，贯穿了杨善深的一生，这也是发扬了岭南画派热衷描绘动物的优良传统。

近现代画家杨善深《归途》赏析

近现代画家杨善深《归途》杨善深的画作既有中国绘画的意趣与工笔画的细腻和谐，又大量融入了西画的表现技法。

近现代画家杨善深《山雾桥中》赏析

近现代画家杨善深《山雾桥中》杨善深一生爱国爱乡，为祖国和家乡的文化事业乐于奉献，他勤于写画，毕生钻研学术，人品画风享誉中外，为岭南画派艺术的传承和发展作出了重要贡献。他与关山月、赵少昂、黎雄才并称为岭南画派第二代四大名家。

近现代画家杨善深《秋山行旅图》赏析

近现代画家杨善深《秋山行旅图》立轴，设色纸本，纵116厘米横55.5厘米。款识：到来峭壁白云齐，载酒春游渡九溪。铁嶂有楼霾欲堕，石门无锁路还迷。回首浮生真幻梦，何如斯地傍幽栖。唐人句，善深。钤印：善深、寿如金石佳且好兮。

近现代画家杨善深《教子图》赏析

近现代画家杨善深《教子图》行草六言联，镜心，设色、水墨纸本，1997年作。纵139厘米横69.5厘米；纵138厘米横34.5cm×2。款识：一、善深作。二、方寸自有乐地，平生意不在多。丁丑，善深书。钤印：杨善深、善深无恙。

近现代画家杨善深《岁寒三友图》赏析

近现代画家杨善深《岁寒三友图》设色纸本，镜框，赵少昂、杨善深、黎雄才1987年作。纵83.5厘米横152.5厘米。款识：丁卯中秋，雅集新城楼，作画遣兴，黎雄才写翠石，关山月古梅，杨善深苍松，予则以墨竹成之并志，同赠香港早晨播影二千次纪念。赵少昂时年八十三。黎雄才写石。关山月红梅。杨善深写松。钤印：赵、少昂、关山月印、善深。

近现代画家杨善深《幽泉碧荷屏风图》赏析

近现代画家杨善深《幽泉碧荷屏风图》设色金笺，屏风，题识：碧荷生幽泉，朝日艳且鲜。秋花冒绿水，密叶罗青烟。 秀色空绝世，馨香竟谁传。李白句，善深画。钤印：杨。

近现代画家杨善深《杨善深岭南美术馆实景图》赏析

近现代画家杨善深《杨善深岭南美术馆实景图》2022年6月20日，位于广东省台山市台城环北大道台山市图书馆西侧，以杨善深名字命名的杨善深岭南美术馆即将开馆。馆内展品以杨善深所创作的画作为主，还会为参观者完整呈现杨善深的生平经历。此外，该馆还将作为台山绘画艺术创作者的展示平台，不定期展出不同画家的作品，为艺术创作者们提供一个交流学习的场所。

出走一生，生于台山的杨善深终将以画作的形式回到故里，6月20日，我们相约杨善深岭南美术馆，一同欣赏这位传统又革新的画家留下的美好。

中国美术包括山水画创作不可能不有所变化。虽然就总体而言，山水画界在民国时期尚未天翻地覆，旧传统还勉强维持其在画界的主流地位，但着眼于长远，当年少数派的努力正勾勒出山水画的发展前景。