文/杨普义
孙过庭的《书谱》是书法史上的经典之作，全文3700余字，共有47个自然段，这些自然段被巧妙地划分为八大段，每一大段都围绕着一个核心议题展开，系统而深入地探讨了书法的源流、技法、学习心得以及品鉴标准等。以下是对《书谱》各段内容及起止的详细解析。
第一大段：追溯书法源流与祖师评说
起止：“夫自古之善书者”至“无或疑焉”。
《书谱》的第一大段从开篇即追溯了书法的历史源流，对自古以来擅长书法的大师进行了评述。孙过庭提到，汉魏时期有钟繇（钟）和张芝（张）的书法绝伦，而晋末则推崇王羲之（逸少）和王献之（子敬）的妙笔。他引用了王羲之的话，说明王羲之对钟繇和张芝的书法极为推崇，认为除他们之外，其他人的作品都不足观。接着，孙过庭又阐述了王羲之自认为自己的书法在钟张之上，尤其是草书，虽不及张芝那般精熟，但张芝的草书若论精妙则与自己相当。这一部分的论述，不仅展示了孙过庭对书法历史的熟悉，也体现了他对书法大师们艺术成就的深刻理解和评价。
此外，孙过庭还对比了钟繇、张芝、王羲之、王献之四位书法大师的风格特点，指出他们各有所长，但后世学者往往认为今人不及古人，古人质朴而今人妍美。然而，孙过庭认为，质朴与妍美是随着时代变迁而变化的，关键在于能够既保持古人的质朴又不失时代的风尚，做到文质彬彬，方为君子之书。最后，他再次强调了王献之不及王羲之的书法成就，这一点是毋庸置疑的。
第二大段：个人书法研究及学习体会
起止：“余志学之年”至“讵窥其奥者也”。
第二大段主要讲述了孙过庭自己学习书法的历程和心得。他从少年读书时就开始留心书法，对钟繇、张芝的作品神采心领神会，仿效王羲之、王献之的书写规范，又竭力思考专工精深的诀窍。转瞬过去二十多年，虽然缺乏入木三分的功力，但从未间断临池学书的志向。他详细描述了观察笔法中各种形态的变化，如悬针垂露的变异、奔雷坠石的雄奇等，以及这些笔法所蕴含的自然之妙。他认为，精湛的书法好比大自然形成的神奇壮观，是智慧与技巧的完美结合，使心手和谐双畅。
在这一部分，孙过庭还表达了自己对书法学习的态度和方法。他强调，学习书法必须专心观察字帖，抓紧埋头苦练，不能放任信笔为体，随意聚墨成形。他批评了那些只是空论而不实践的人，认为他们根本不懂摹效方法，手腕也未掌握运笔规律，还想写得美妙，这是极为荒谬的。他提倡君子立身，务必致力于根本的修养，而书法只是其中的一部分。
第三大段：分析书法作品优劣的特定因素
起止：“又一时而书”至“睹迹明心者焉”。
第三大段主要分析了书法作品的优劣问题。
孙过庭认为，书法作品的优劣是有其特定因素的，不是固定不变的。他列举了五合五乖的说法来解释这一现象。五合是指神怡务闲、感惠徇知、时和气润、纸墨相发、偶然欲书这五种有利于创作的心态和环境条件；而五乖则是指心遽体留、意违势屈、风燥日炎、纸墨不称、情怠手阑这五种不利于创作的心态和环境条件。当五合交臻时，神融笔畅，作品自然流畅优美；而当五乖同萃时，思遏手蒙，作品则显得生硬呆板。
孙过庭还指出，得时不如得器，得器不如得志。即使五乖同萃，只要作者有志于书法，仍然可以通过不断练习来提高自己的书法水平。他认为，书法的学习是一个长期而艰苦的过程，需要作者付出极大的努力和耐心。只有那些真正热爱书法、致力于书法研究的人，才能够领略到书法的真谛。
第四大段：自叙《书谱》取材选择及驳斥伪劣
起止：“代有笔阵图七行”至“非训非经，宜从弃择”。
第四大段主要讲述了孙理的现象他则持批评态度。他认为这些势评只是徒有其表而未能深入书法的本质。
在这一部分中孙过庭还表达了自己对书法研究的严谨态度。他强调在研究中要去伪存真、去粗取精只保留那些真正有价值的内容。他提倡学者在研习书法时要具备批判性思维不盲目跟从权威而是要通过自己的实践和理解来领悟书法的真谛。同时他也对那些伪造伪劣书法作品的行为表示了强烈的谴责和驳斥。
第五大段：说明书法风格随作者思想感情而变化
起止：“夫心之所达”至“断可极于所诣矣”。
第五大段主要阐述了书法风格与作者思想感情之间的关系。孙过庭认为书法之本无一定之体随作者思想感情而变化风格。而思想感情之变化又必须与目前实际相结合方能形神融合心手相应。他强调在书法创作中作者的思想感情起着至关重要的作用。不同的思想感情会导致不同的书法风格。因此要想创作出优秀的书法作品就必须注重培养自己的思想感情使其与书法创作相融合。
在这一部分中孙过庭还提出了书法学习的一些具体方法。他认为要想在书法上有所成就就必须在心精手熟上用功夫。心精思则全局无遗手熟练则下笔无滞。只有这样才能够做到言忘意得、翰逸神飞。同时他还指出书法之进步会与年俱增但亦不可存偏激之见、自以为是。他鼓励学者要谨慎又谨慎不可因为自己偶然有所得而轻视古贤目无余子。最后他再次强调了学习书法的重要性认为只有通过不断学习才能够领略到书法的无穷魅力。
综上所述，《书谱》的五大段各自独立又相互关联，共同构成了孙过庭对书法的全面而深刻的论述。这些论述不仅展示了孙过庭作为一位书法大师的深厚学养和卓越见识，也为后世学者提供了宝贵的学习资源和启示。
第六段内容及起止
起止：起于“而书，有乖有合，合则流媚，乖则雕疏”，止于“不揆庸昧，辄效所明”。
内容解析
这一段主要探讨了书法创作中的“合”与“乖”两种状态及其对作品质量的影响。“合”指的是创作时心境平和、技法娴熟、环境适宜等有利条件共同作用下的和谐状态，此时的作品往往流畅自然、韵味十足；“乖”则是指创作时心境烦躁、技法生疏、环境恶劣等不利因素导致的失调状态，此时的作品往往显得生硬刻板、缺乏生气。
孙过庭进一步列举了导致“合”与“乖”的五种具体因素：神怡务闲、感惠徇知、时和气润、纸墨相发、偶然欲书为“五合”；心遗体留、意违势屈、风燥日炎、纸墨不称、情怠手阑为“五乖”。这些因素既涉及创作者的主观心态，也涉及创作环境的客观条件。孙过庭认为，在“五合”交臻时，创作者能够心手双畅、神融笔畅，创作出优秀的作品；而在“五乖”同萃时，则会导致思绪受阻、手法笨拙，难以创作出佳作。
此外，孙过庭还表达了自己对书法理论的谦逊态度，他自称“不揆庸昧”，但仍愿意将自己的见解贡献出来，以弘扬先贤的风范，引导后学者。
第七段内容及起止
起止：
起于“代有《笔阵图》七行”，止于“有天才”。
内容解析
这一段主要讨论了书法理论的传承与真伪问题。孙过庭提到了当时流传的《笔阵图》，这是一部关于书法技法的著作，但孙过庭对其真实性表示了怀疑。他认为图中的执笔方法和字形描绘都存在错误和模糊之处，且南北流传的版本差异较大。尽管如此，这部著作仍被许多人视为王羲之所作，并广为流传。
孙过庭对此表示了担忧，他担心这种错误的传承会误导后学者，使他们陷入歧途。因此，他强调了在学习书法时应该注重真伪辨别，不要被虚假的信息所迷惑。同时，他也表达了自己对书法理论的执着追求和严谨态度。
在评价自己的书法时，孙过庭表现出了谦逊和自知之明。他认为自己的书法虽然继承了二王的传统，但仍有不足之处，需要不断努力和提高。这种谦逊和自知的态度，正是他能够不断进步并取得成就的重要原因之一。
此外，唐代书法家兼书法理论家张怀瓘对孙过庭的《书谱》给予了高度评价，认为孙过庭的书法“博雅有文章，草书宪章二王，工于用笔，俊拔刚断，尚异好奇”，但同时也指出其“少功用”。这里的“少功用”并非贬义，而是指孙过庭在书法创作上更注重天赋和灵感，而非刻苦练习。
第八段内容及起止
起止：
起于“闻夫家有南威之容”，止于“垂拱三年写记”。
内容解析
这一段是《书谱》的结尾部分，孙过庭在此表达了自己对书法艺术的深刻理解和独到见解。他通过比喻和对比的手法，强调了书法艺术中形式与内容的统一、技巧与情感的融合以及创新与传统的关系。
孙过庭认为，书法艺术的魅力在于它能够以独特的形式表达创作者的情感和思想。因此，在创作过程中，创作者应该注重形式与内容的协调统一，既要追求技巧上的精湛和完美，也要注重情感上的真挚和深刻。只有这样，才能创作出既有艺术价值又有思想深度的佳作。
同时，孙过庭也强调了创新在书法艺术中的重要性。他认为，书法艺术不是一成不变的，而是随着时代的发展而不断变化的。因此，创作者应该敢于突破传统束缚，勇于尝试新的技法和风格。然而，这种创新并不是毫无根据的随意发挥，而是要在深入学习和理解传统的基础上进行的。只有这样，才能确保创新的方向正确且有意义。
在结尾处，孙过庭还表达了自己撰写《书谱》的初衷和期望。他希望通过这部著作能够引导后学者正确理解和把握书法艺术的本质和规律，避免走弯路和误入歧途。同时，他也希望自己的见解和心得能够得到后人的认可和传承。
