唐宋词名篇鉴赏（七十六）
——张先《木兰花》“乙卯吴兴寒食”
龙头舴艋吴儿竞。笋柱秋千游女并。芳洲拾翠暮忘归，秀野踏青来不定。
行云去后遥山暝。已放笙歌池院静。中庭月色正清明，无数杨花过无影。
据词题《乙卯吴兴寒食》，这首《木兰花》，作于神宗熙宁八年（1075）寒食，词人时年86岁高龄，退居家乡吴兴。
寒食是古代的重要节令，在清明前两天。寒食、清明前后，有禁火、插柳、秋千、蹴鞠、踏青、扫墓等习俗。与荆楚一带端午赛龙舟不同，吴越地区还有寒食、清明龙舟竞赛活动。起句“龙头舴艋吴儿竞”，即从龙舟赛切入。轻便的小船饰以龙头，就是节日竞赛用的龙舟。吴中健儿在催发助威的锣鼓声和无数围观者的呐喊声中，奋力划桨，竞相疾驶夺标。一个“竞”字，写出了龙舟赛众船齐发、争先恐后的热闹壮观场景。周密《武林旧事》卷三云：“都城自过收灯，贵游巨室，皆争先出郊，谓之‘探春’，至禁烟为最盛。龙舟十余，彩旗叠鼓，交舞曼衍，粲如织锦。……京尹为立赏格，竞渡争标。……都人士女，两堤骈集，几于无置足地。”这段文字描写的虽是南宋时西湖寒食龙舟赛的情景，但考虑到地域民俗的世代延续性，还是可以拿来与张先词首句互相参看的。
起句描写青壮男子的龙舟赛，第二句“笋柱秋千游女并”，描写游春女子的秋千游戏。荡秋千是唐宋时期流行于社会各阶层的游戏项目，广受妇女儿童的欢迎。“笋柱”，是说用竹子制作的秋千架。“游女并”的“并”字，可解为青年女子呼朋引伴荡秋千，也可解为坐在并排扎结的秋千上悠荡，还可解为并坐在一个秋千架上游戏，益见其嬉闹快活之情状。上句的“竞”字，凸显了男性争强好胜的力量感；这句的“并”字，展示出女性嘻哈扎堆的亲昵感；虽然都是普通的字眼，却也各切性别，极为准确传神。
这前两句词，特写镜头聚焦了寒食节最为紧张激烈的龙舟竞赛场景，和最为热闹欢快的秋千游戏场景。第三、四句“芳洲拾翠暮忘归，秀野踏青来不定”，将镜头拉开，扫描寒食游春的全景画面。“芳洲拾翠”意脉上承接第一句，都与水有关，水上男人们龙舟竞渡，水边妇女们拾翠折花。“暮忘归”，是说游玩了一天，已是日暮时分，仍然乐而忘返，于此足见她们游兴之浓烈。“秀野踏青”意脉上承接第二句，秋千架应该是立于平地上，秋千架边绿野如绣，踏青的游人熙来攘往，脚步不停。
上片四句聚焦赛龙舟、荡秋千的特写场景，扫描水边拾翠、秀野踏青的长镜头全景画面，写足了人们白天郊野游玩的快乐。下片转写夜晚的庭院，后起“行云去后遥山暝”一句承上，总收白天的郊野游乐，说天黑的时候，流连忘返的踏青游女们终于不得不散去，这时候，近树远山都隐入一片苍茫暮色之中。“暝”字回应上片的“暮”字，再次点明入夜的时间因素，为下文写“月色”伏笔。“已放笙歌池院静”一句，空间已由郊野转换为家宅之内。随着夜幕降临，不仅郊游的人群散归，池院的歌舞娱乐也已停歇，与一天的喧闹形成对比，笙歌散后的院落显得格外静谧。这一句从环境氛围上，为下句写景做好铺衬渲染。
后结“中庭月色正清明,无数杨花过无影”二句，写月夜庭院清景，更是写词人心境。作此词时，张先已是八十六岁高龄的老人，阅尽了人间热闹场面后，心境一如长天皓月般莹朗澄澈，恬适虚静，万事过眼，踪影不留，无挂无碍。二句在写景之外颇含某种人生思理和感悟。在表现技巧上，这二句也很出色。作者观察极为细微，无数杨花在月光下飘过，一般人只要留心也许能看到，但能注意到杨花在月光下无影飘过，则是作者的独特过人之处。“杨花过无影”见出“月色正清明”，溶溶月光下点点飞絮，又特具一种朦胧的诗情画意之美。纷纷飘坠的杨花还以其“飞动”之状，衬出庭院的格外宁静，宁静到让人能发觉那几乎没有重量没有体积的柳絮在悠悠飘飞。这两句遗貌取神，写出了月夜飞絮的神韵，充分体现了“子野韵高”的特点（《能改斎漫录》引晁补之语）。张先以善用“影”字而闻名词坛，除世称“三影”之外，尚有“浮萍断处见山影”、“隔墙送过秋千影”，而“中庭月色正清明，无数杨花过无影”二句更受推崇，清代词人朱彝尊“尝叹其工绝，在世传‘三影’之上”（《静志居诗话》）。
这首《木兰花》节令词，取材吴越寒食民俗，为主要表现男欢女爱的词坛，拓展了题材领域，带来了一缕清新的气息。上下片的白天与夜晚、郊野与宅院、人物活动与自然风景、热闹与宁静的对比映衬，特别是后结的千古名句，无疑都是词艺上的足多之处。然而更值得读词时留意的，是词人非同一般的生活热情。张先是词史上罕见的长寿词人，八十高龄还曾娶妾生子，可知身体强健，这也是此词所写全程参与寒食游乐活动的基本保证。上片是词人与众同乐，下片是词人家宅独乐。从上片笔酣墨饱地描写龙舟竞渡、秋千并举、芳洲拾翠、秀野踏青的热烈喧闹的游乐场面里，可以感受到老年词人热爱生活的高昂热情，真可谓“年既老而不衰”。下片的家宅独乐，则由极动而之极静。观赏池院笙歌，是由极动到极静的过渡。游赏一天还不尽兴，晚归再看家姬歌舞，终于尽兴遣散笙歌，但是词人并没有就寝歇息，而是徘徊在空静的庭院里，看着如水的月光下，濛濛飞絮无声无影地悠悠飘过。这寒食一日，仿佛人的一生，白天的热烈欢闹不就是青壮年的饱满嗜欲的恣情宣泄吗，入夜的空寂澄明则是暮年之人阅尽繁华的象喻。那清亮的月光下无影飘过的飞絮，多像漫长的一生中经历的无数往事啊，但已是无色无臭，无影无踪。月下徘徊的词人，此刻在想些什么呢，是在回首结算自己的生平吗，还是境缘已空，完全处于无思无虑的自在状态？细读文本的我们，其实不得而知。所可知者，词人不仅能与众同乐，而且能独处自乐；不仅能亲自下场热爱生活，而且能抽身离场省思人生；最后还能够把这一切写成词篇，极为出色地表现出来，这不仅是文人之能事，更是生命之高境。
杨景龙，笔名扬子、西鲁、南乔，河南鲁山人。二级教授，河南省高等学校哲学社会科学优秀学者、年度人物，创新团队首席专家，中国词学研究会理事，中国散曲研究会理事，国家社科基金项目通讯评审、成果鉴定专家，搜狐教育全国分省十大最受欢迎教授。长期从事中国诗歌教学、研究工作，兼事诗歌创作。在《文学评论》《文学遗产》《文艺研究》《中国韵文学刊》《诗探索》《词学》等刊发表论文100余篇，出版《中国古典诗学与新诗名家》《古典诗词曲与现当代新诗》《传统与现代之间》《诗词曲新论》《不薄新诗爱旧诗》《花间集校注》《蒋捷词校注》等专著10余种，主持国家社科基金项目、全国高校古委会项目等10余项。在《奔流》《河南诗人》《中华诗词》《小楼听雨》等刊物和平台发表诗作300余首，编有个人诗选《餐花的孩子》《时光留痕》《与经典互文》等。论著入选“中华国学文库”“中华优秀传统文化经典推荐书目”，获评中华书局年度十大好书、中原传媒好书、中国读友读品节百社联荐优秀文艺图书，多次获河南省社会科学优秀成果奖、河南省高校人文社科优秀成果奖、河南省文学艺术优秀成果奖、夏承焘词学奖、全国优秀古籍图书奖，暨孟浩然新田园诗歌奖理论奖等奖项。
编辑/章雪芳 审核/小楼听雨 校对/冯 晓
