文/杨普义

引言：

王羲之笔势论十二章｜教悟章第七：“凡字处其中画之法，皆不得倒其左右：右相宜粗于左畔，横贵于纤，竖贵乎粗。分间布白，远近宜均，上下得所，自然平稳。当须递相掩盖，不可孤露形及出其牙锋，展转翻笔之处，即宜察而用之。”

正文：

在中国传统艺术中，无论是书法、绘画，还是园林设计、建筑设计，都讲究一种“分间布白”的艺术手法。这种手法不仅体现了对空间布局的精妙掌握，更蕴含了深远的哲学思想和审美情趣。本文将围绕“分间布白，远近宜均，上下得所，自然平稳”这一主题，深入探讨其在不同艺术领域中的体现与应用，以及背后所蕴含的深刻意义。

一、分间布白的艺术精髓

“分间布白”，简而言之，就是在艺术创作中，对空间进行合理的分割与布置，使各部分既相互独立又和谐统一，同时留出适当的空白，以激发观者的想象与联想。这种手法在书法中尤为突出，古人有云：“字之黑为画，白亦为画。”书法家在创作时，不仅要关注笔画的形态与力度，更要注重字与字、行与行之间的空间布局，通过巧妙的分间布白，营造出一种虚实相生、气韵生动的艺术效果。

在绘画中，分间布白同样重要。画家通过构图的设计，将画面分割为不同的区域，每个区域都有其独特的视觉元素和意境表达。同时，画家还会巧妙地利用留白，营造出一种空灵、深远的艺术氛围，使观者在有限的画面中感受到无限的想象空间。

二、远近宜均的空间哲学

“远近宜均”则是对空间层次感的把握。在艺术创作中，艺术家通过透视、色彩、光影等手段，营造出一种远近分明的视觉效果，使画面具有更强的立体感和纵深感。这种空间层次感的处理，不仅是对自然景象的真实再现，更是艺术家对宇宙秩序的深刻理解和感悟。

在园林设计中，“远近宜均”被赋予了更为丰富的内涵。园林设计者通过精心布局，将山水、建筑、植物等元素有机地融合在一起，形成一种“虽由人作，宛自天开”的自然景观。在这种景观中，远山近水、高楼低树相互映衬，形成了一种和谐统一、远近相宜的空间美感。

三、上下得所的秩序之美

“上下得所”强调的是一种秩序之美。在艺术创作中，无论是画面的构图还是建筑的设计，都需要遵循一定的规则和秩序，使各部分元素在位置上达到一种平衡与和谐。这种平衡与和谐，不仅体现了艺术家的审美追求，更反映了人类对宇宙秩序和自然法则的敬畏与尊重。

在书法中，“上下得所”体现在笔画的起承转合、字与字之间的呼应关系上。书法家通过精心的布局和用笔，使每一个字都如同一个独立的生命体，在整幅作品中既独立存在又相互关联，共同构成一幅和谐统一的艺术作品。

在建筑设计中，“上下得所”则体现在建筑的整体布局和细节处理上。建筑师通过合理的空间规划、材料选择、色彩搭配等手段，使建筑在视觉上呈现出一种稳定而有序的美感。同时，建筑师还会考虑到建筑与周围环境的关系，使建筑成为自然环境中的一部分，与天地万物和谐共生。

四、自然平稳的和谐之境

“自然平稳”是对艺术创作最终境界的追求。在艺术创作中，艺术家通过分间布白、远近宜均、上下得所等手法的运用，最终达到一种自然流畅、平稳和谐的艺术效果。这种效果不仅体现在作品的表面形式上，更渗透在作品所传达的精神内涵之中。

在书法中，“自然平稳”表现为笔画的流畅自然、结构的稳健有力以及整体气韵的生动和谐。书法家在创作时，需要心无杂念、气定神闲，将自己的情感与意志融入到每一笔一划之中，使作品呈现出一种超凡脱俗的艺术境界。

在绘画中，“自然平稳”则体现在画面的整体氛围和意境表达上。画家通过细腻的笔触、丰富的色彩和巧妙的构图，营造出一种宁静致远、淡泊明志的艺术氛围。这种氛围不仅使观者感受到画面的美感，更能引发他们对人生、自然、宇宙等深层次问题的思考与感悟。

结语

“分间布白，远近宜均，上下得所，自然平稳”不仅是艺术创作中的基本原则和审美追求，更是人类智慧与自然法则的深刻体现。在艺术创作中，艺术家们通过不断探索与实践，将这些原则融入到自己的作品中，使作品呈现出一种独特的艺术魅力和精神内涵。同时，这些原则也为我们提供了一种观察世界、理解人生的新视角和新方法，让我们在欣赏艺术的同时，也能感受到生命的美好与宇宙的奥秘。