序言
水墨中国，晕染千年华夏风情；笔锋游走，勾勒万象意韵悠长。在东方文化的深邃脉络里，水墨画以其独特的艺术魅力，屹立于世界艺术之林，成为中华民族美学与精神的不朽象征。此次“水墨中国百位艺术家作品鉴赏”活动，是一场视觉的盛宴，更是一次心灵的巡礼。百位艺术家，以各自的感悟与才情，挥毫泼墨，于尺幅之间展现大千万象、山水寄情，或雄浑壮阔，或秀丽清幽，尽现自然的鬼斧神工与画家的林泉高致；人物传神，将喜怒悲欢、百态人生一一捕捉，令观者仿若能听见画中灵魂的低吟浅唱；花鸟含情，于细微处彰显生命的灵动与蓬勃，每一笔皆倾注对世间生灵的热爱与敬意。而书法，作为中华文化的瑰宝，一撇一捺尽显风骨，横竖点钩蕴含哲思，与水墨画同源相生，共同承载着华夏文明的厚重底蕴。在这里，我们将一同穿越古今，探寻水墨画的历史渊源与发展轨迹，领略不同流派与风格的交融与碰撞。从传统技法的精妙传承到现代创新的大胆突破，感受艺术家们如何在继承中创新，于守正中创新，赋予这一古老艺术形式新的生命力与时代内涵。
艺术家简介
张亮 湖北襄阳人，现任教于北京金融科技学院，讲师。中国美术家协会会员，中国工笔画学会青年艺委会委员。本科毕业于湖北美术学院，硕士毕业于中国艺术研究院、师从陈孟昕教授。作品曾获第十、十一届全国工笔画展最高奖，入选第十一届、第十四届湖北省美术作品展，并多次入选中国美术家协会和省、市、县级文旅部门主办的美术展览。合作完成中国国家博物馆基本陈列改陈美术创作项目、2022年国家艺术基金青年人才创作资助项目。其作品散见于光明日报、襄阳日报、凤凰网、搜狐网、网易、雅昌艺术网、《美术》、《美术界》等多家媒体和期刊杂志，并被美术馆和收藏机构收藏。
作品鉴赏
《明天会更美》130x39cm 纸本重彩 2022年
《人物肖像》75x45cm 纸本淡彩 2015年
《抗战扩大宣传周火炬游行》180x180cm 纸本重彩 2021年
《青春如花岁凝香》180X192cm 纸本水墨 2024年（合作）
《月白云起舞悠扬》136x34cmx4联 纸本水墨 2023年
《心园逸游1》136x68cm 纸本墨彩 2023年
《心园逸游2》136x68cm 纸本墨彩 2023年
《净天秋鸣》68x68cm 纸本墨彩 2023年
《云起秋山》68x48cm 纸本墨彩 2023年
《月暖如乡》68x46cm 纸本墨彩 2023年
《晓风拂月》68x46cm 纸本墨彩 2023年
《云水长天》136x68cm 纸本墨彩 2023年
《青岁留香》136x34cm 纸本墨彩 2024年
大境之美——关于张亮的人物画
青年艺术家张亮多年来一直专注于对当代人物画创作的探索与实践，从湖北美术学院到北京中国艺术研究院的南北研学经历中，曾受教于陈孟昕、何家英等众多名师大家，使他的人物画创作既呈现出扎实学院派功底下的严谨与秩序，又颇具习众家所长、取自我之道后的自信与灵动。
张亮始终秉持探古求新、追问时代的创作态度，他深知工笔画作为中国画的经典形式之一，历经两千余年的流变与发展，在其“工以致精，细以表微”的严整规约外，新的时代需求与观念、方法、媒介延展驱动下的创新表达乃是当代工笔画走向未来的必要途径。
近年来，张亮在现实题材创作上多有力作，对个人风格的持续探索促使他不断尝试，并积极实践于其对现实关注与体察的视觉表达之中。曾获第十一届全国工笔画展最高奖，歌颂环卫工人的工笔重彩画《守护家园》以拱形与拼接的构图完成了垂线与弧线组合下的形式对称，使画面呈现出庄严肃穆的视觉效果，而以红、橙、黄构成暖色主调的色彩处理则营造出温馨祥和的意境之美。
再有聚焦新时代社会主义现代化建设，曾获国家艺术基金青年人才创作资助项目的作品《明天会更美》以分段对称的构图形式、平面装饰的意境氛围、简约有力的语言表达等综合因素对画面节奏进行了恰当的把控，打破了常规叙事场景的惯性视觉样态，使日常的建设场景散发出纪念碑式的精神力量，让普通的建设者们得以以艺术化的生命姿态出现,为美好的明天带来阳光。
表意与叙事是工笔画在主题性创作中的重要优势，张亮尽管在形式语言方面诸多探索，但也始终未偏离“应物象形”为主体手段，与此同时，他尝试拓展工笔画语言的兼容性与可塑性，积极赋予画面丰满的情感内涵，进而进入以艺术之真实有效传达其叙事性的主题画面内，最终聚焦到小我背后所蕴藏的“大境之美”中。
他注重工笔画的写意性，注重物象造型的意象性，因此，工笔和写意一直是他进行探索的两条并行路线。于写意人物这条主线上，从《幻梦青春》到《诗意心园》，到《古意新风》，再到近期的《心园逸游》写意人物小品系列，他在写意人物的创作领域几经磨砺与沉淀，似乎正进入一个契合当下本我观照的，新心性的表达时期。
《幻梦青春》作为其持续研究、并潜心创作的重要题材之一，呈现出青年艺术家个性视角下对时代精神的艺术理解与表达。入选第四届“香凝如故”全国美术作品展的作品《青春如花岁香凝》，画中少女形象自信、阳光，青春如歌，而恣意飞扬的花儿、虚松灵动的线条、神秘深邃的画面深处，则令观者的视野顷刻间沉浸在传统技法与现代审美交织、现实与超现实并置、生命与时代共舞的美好氛围之中。
相比《幻梦青春》系列对当下都市生活的时代链接，《诗意心园》时期向内求索的情感抒怀，以及《古意新风》借古探今的溯源与求新，近期的《心园逸游》系列呈现出的是一种穿越古今、畅游山河后的豁然开朗与灵动洒脱。
细观其作，传统竖幅山水的构图铺垫出远处云山掩映、宁静而高远的大美意境；亭台叠石、草木花卉、几处围栏点缀出“静观庭前花开花落、闲看天上云卷云舒”心境观照下的、物化的审美空间；都市女性形象的介入则将“人的在场”引入了“物的世界”，“人与万物一体，万物之生意最可观……”。张亮将这一系列趣称为“逸游”，而逸游于纸上的创作过程实则是他逸游于心间的、享“大境之美”的心灵旅程。
以精微造大境，站在古今中西的交汇点，由远及近，由物观我，张亮对人物画创作的探索仍在继续，其对现实的关注、反思与再现，对生命的探察、体悟与延展，亦将随他的艺术之路生发出更多可能与期待。
艺术学博士，湖北美术馆策划部主任 夏梓/文
