作者/胖虎
要说这俩人是双胞胎，我是不信的。
但在《喜剧大会》的舞台上，它不仅发生了，还能上热搜。
昨天更新的第三期，张维威再次搭档新晋“油王”李川，#B超里的我们#登上高位热搜，#李川张维威 最好的二人组合#引发热议。
只能说两个人对彼此的认知都不太清晰就是了——
《喜剧大会》第一赛段结束，20强诞生！
“普通同事”组合带来了《职场生化危机》，一款新型的“牛马但丧尸版”。世界末日，社畜噶了都要打卡；甲方嘎了也要挑刺。
李明磊对“00后求职版丧尸”说出“怎么地你喜欢Boss直接聘啊”时，直接笑喷——
德云社“尚高楼”组合现场直接调侃起脱口秀，尚筱菊模仿一整个拿捏精髓——
台下的郭麒麟都“汗流浃背”快要坐不住了，赶紧“找补”。
第一赛段排名最高的四组选手“郝肖张”“果宝凌霄”张维威和“郭郭在娜里”登上了“喜剧嘻位”，接下来选手们还要组队PK，开启四团混战。
看了今年《喜剧大会》，有些老粉感叹，“全是生面孔”，没有多少老人。
而这正是这届《喜剧大会》的决心之一，挖掘新人，让观众看到新面孔。目前诞生的几个黑马选手，或是首次接触喜剧，或是深耕喜剧多年却没有被看到。26个作品看完，不禁让人感叹，鹅你是从哪挖来这些黑马选手的？！
稀有人设：
香槟霸总和金牌搭子
这届《喜剧大会》带给叨叨最大的惊喜，莫过于“油雅霸总”李川了。
永远的西装三件套，精致的油头发型，187大高个。
撞脸于朦胧修杰楷，出场自带韩剧bgm，口头禅是“有我是你的荣幸”。
重点是走到哪都端着高脚杯+柠檬片（到底在喝什么啊！），时刻不忘自己是霸总。
第一轮比赛出圈的《“凡死”人了》，拿捏到了油王的精髓。永远不变的45度角收下巴抬眼看镜头，随时摆POSE歪嘴笑，不用问就自报学历身高家庭背景。
还学会了爱豆在镜头前微喘的精髓，真的不怪谢娜尖叫！
连刷锅的时候都不忘亲口认证，“油，不是一天两天能去掉的。”
闯进霸总赛道的李川，让人感叹终于走对路子了。
叨叨最佩服的是他贯彻这一人设的决心，不仅在随后的各场助演中都保持人设，甚至在接受采访或者后台都操着一口气泡音，时不时露出“宠溺微笑”，其他选手：他不正常。
而最能消化他这种“不正常”的，就是他的金牌搭档，同样也是被称为金牌助演的张维威。
张维威是喜剧老人了，2014年加入“爱笑会议室”，春晚都上过两次，十年喜剧生涯，他用“波澜不惊”来形容。但他却是其他选手眼里的“老虎”，上来就是所有选手内投出的首个“嘻位”（在团舞中站最高的C位）。
在他的舞台较靠后的情况下，实力凭借多场助演，率先吸引观众和评委的注意。无论角色大小，只要他上台就是亮点。
在《“凡死”人了》中吐槽李川“钱财都是身外之物，脑子才是自己的”。
在《青春美发店》里强势输出吐槽葬爱家族，是上了岸打工的“孤傲男爵”。
甚至只出场几十秒，也能留下被评委记住的高光片段——原来“九转哈利”头上的闪电是暖气片烫的。
在他本人的作品《B超里的我们》中，张维威和李川再次展现了超绝“CP感”。
两个“油物”，一个上辈子是搞石油的（李川人设不倒），一个是卖炸串蹦油的。
当他们提到“是不是我们出生后，妈妈就没有自己的生活了”，谢娜哭了。
这个作品一举拿下全场第三名，李川实力演绎“自己把自己挤下出道位”。没办法，他超爱的。
作为节目里率先被观众熟知的CP，李川张维威其实是意外搭档上的。两人最开始的搭档并不是对方，却在巧合搭戏后发现效果异常好，彻底分不开了。
在选战队环节，李川没有任何犹豫就选了张维威，当他提出拿自己去换更强阵容时，张维威也坚定地说“不换”。
同年龄同脚码同体重，咱就是说谁想到会在喜综里磕上“都敏俊和张大民”呢？
张维威这种“吐槽役”是喜剧中非常重要的角色，主角有多颠，他饰演的“正常人”就需要多精准多反差，包袱才能成功落地。
张维威的武器正是对节奏的把握，和表演时的张力，能把整个舞台“吸过来”，难怪被李川称为“喜剧食人魔”，在舞台上只要登场观众就只能看到他。
除了张维威，波波在《电梯人》和《分工明确》中也展现了金牌搭子的超绝适应力。
尤其是在《电梯人》中和“果宝凌霄”的配合，演绎i人晚辈沦为e人长辈的玩物。果宝和波波一套组合拳，那种过年回家“讨厌却热心，没有边界感的长辈”被波波手拿把掐。
要在喜剧舞台上靠“人设”出头，不是一件容易的事。常见的形象几乎都被演过。难的是找到契合自身的人设，观察储备足够多的细节。这一趴的黑马，是真正靠“演”脱颖而出。
脑洞大开：
哲学造字，包抽象的
除了演员能演，今年《喜剧大会》的脑洞也足够放飞，搞起抽象来是真的丝滑。
全场第一：“郝肖张”《哲学家的愿望》。谁能想到在喜剧舞台上聊哲学能有这么神奇的效果？
这个剧本前后契合，段子高级，聊的是“本我自我超我”，辩论金钱的性质，生命的有限和无限。面对神灯，人应该许下什么样的心愿？答：用哲学打败魔法！
看惯了喜剧舞台上的家长里短，突然这么“不接地气”的段子，却意外的精彩。全程没有“包袱感”，段子直接“溜进”观众脑子里，上一个包袱还没体会完，下一个就来了。
这种本子如果演员hold不住，很容易变干或者无聊，节奏非常重要，但是三个演员：《独行月球》里演袋鼠的开心麻花演员郝瀚，《恋爱的犀牛》男主角、千场话剧演员肖鼎臣，另一位也是麻花的金牌龙套演员张琛。
两个电影咖一个话剧咖，实力说明了什么是“表演的张力”，个人特色鲜明，节奏一气呵成，完全不给人走神的机会。肖鼎臣出场就是话剧男主的范儿，有种“正得发邪”的喜感。
不过论搞抽象，估计没人能超过水王陶宇杰。《宇杰造字》不仅全程一人表演，创意更是让人感叹“这是正常人能想出来的玩意么？”
谁能想到“rua”“gie gie”等网络用语也能用汉字写出来，这脑洞和抽象浓度，直接看呆观众。
水王是个怪才，“造字”这种脑洞是他很久之前就有过的想法，段子写完一气呵成到最终都没有大改，难怪其他选手都想避免跟他对上。
还有直接在喜剧节目里拆解相声、脱口秀和漫才喜剧的。同样都是喜剧，不同形式的高低很多粉丝都辩论过，这次选手们直接贴脸开大。
德云社的“尚高楼”组合，《藏不住的捧逗》直面脱口秀对传统相声的冲击。
相声演员的能唱能舞，如何面对当下的市场，三人以一种幽默的方式拆解。
当最后三人齐念传统训词时，那种热血沸腾，让人再次体会相声演员特有的仪式感。
《伟业的救赎》里，脱口秀演员伟业通过sketch探讨什么是漫才喜剧。吐槽和抬杠的区别，喜剧和现实生活的差异在哪？弹幕里有观众分享“原来一直不知道啥是漫才”，其实艺术没有那么多形式界限。
扮傻已经不算一种高明的喜剧表演，难的是田泽一让人分辨不出来“是演的还是真人就这样”，这种自然的憨傻气反而是现在少见的。
剧本和演员的配合决定了一场喜剧是否好看，能在《喜剧大会》上看到新颖的脑洞和对脑洞的另类演绎，是种惊喜。这一趴的黑马，靠“奇”制胜。
扎心视角：
抓住泪点的HAHA MAKER
喜剧来源于生活，演员除了搞笑还要懂“人味儿”，精准抓住观众心理的痛点。
“郭郭在娜里”的《超懂你颅内小圈》，大概每个女孩看到都会大呼“我懂！！！”
女孩子们凑在一起的时候，就会形成一个“小圈”，闺蜜之间，一个眼神，就能读懂彼此。外人说了哪句话踩中你的雷点，不用说，已经在“颅内小圈”里吐槽干净了。
闺蜜在暗恋对象面前假发掉了，郭郭装作无事发生给闺蜜带回去的样子，真的又搞笑又心酸。
以女性友谊为切入点，是这个全女组合的优势，也让观众和其他选手记住了她们。
虽然都在演绎“普通女孩”，三个演员却没有丢失自己的个性。负责嘴炮的郭特特，观众视角替人尴尬的锤娜丽莎，搞笑女装i，负责抖包袱的郭甲醛，各有特色。
锤娜丽莎作为观众最熟悉的演员却并不抢镜，时不时的怒音唱腔让人会心一笑，还是她！
26组选手，有老人也有新人，难得的是出现了性格突出，特征鲜明的喜剧演员，和兼具趣味与深度的剧本。靠“情”出彩，同样能被观众记住。
“夏日甜心”的《青春美发店》。从杀马特、火星文、洗剪吹到劲舞团，“我们是糖，甜到哀伤”，看似是吐槽非主流，实际上是在怀念逝去的青春。
从千禧年坚持到2024的马大强，最后选择染黑发，这是对现实的妥协，是长大必经的唏嘘，短短一句的结尾，瞬间拔高立意。
“大宝请继续”的《电影消亡史》，以当下的短视频解说为切入口，预言未来的电影最长也不超过10分钟，没有台词只有解说词。“那个叫小帅的男孩”想做长片却不被接受，极尽讽刺之能。
李飞的《人工智能之死》，打工人在AI和真人之间经历三重反转，程序员甚至创造了一个“AI资本家”来延续自己的“打工”，李飞游刃有余模仿各类资本家名言，每只马喽的DNA都动了。
观众期待看到新面孔，新段子，新脑洞。新人也是对行业活力的一种刺激，有时他们能带来对喜剧不一样的诠释。
既有黑马新人，也有创意剧本，刷新观众喜剧体验的同时，兼具行业造血。《喜剧大会》不拘一格拓展了喜综模式与形态，就像大张伟所说，喜剧演员一上台就是“逗你笑”的传统模式，正被一种“生活流喜剧”的自然所打破。包括即兴喜剧，线下小剧场喜剧等更多形式的喜剧演员登台上桌，是一种良性的行业发展。
接下来的组队混战，预计还会出现新组合、新创意。选人时好几个剧本都已经构思好，这下就等更新了！
作者/胖虎
要说这俩人是双胞胎，我是不信的。
但在《喜剧大会》的舞台上，它不仅发生了，还能上热搜。
昨天更新的第三期，张维威再次搭档新晋“油王”李川，#B超里的我们#登上高位热搜，#李川张维威 最好的二人组合#引发热议。
只能说两个人对彼此的认知都不太清晰就是了——
《喜剧大会》第一赛段结束，20强诞生！
“普通同事”组合带来了《职场生化危机》，一款新型的“牛马但丧尸版”。世界末日，社畜噶了都要打卡；甲方嘎了也要挑刺。
李明磊对“00后求职版丧尸”说出“怎么地你喜欢Boss直接聘啊”时，直接笑喷——
德云社“尚高楼”组合现场直接调侃起脱口秀，尚筱菊模仿一整个拿捏精髓——
台下的郭麒麟都“汗流浃背”快要坐不住了，赶紧“找补”。
第一赛段排名最高的四组选手“郝肖张”“果宝凌霄”张维威和“郭郭在娜里”登上了“喜剧嘻位”，接下来选手们还要组队PK，开启四团混战。
看了今年《喜剧大会》，有些老粉感叹，“全是生面孔”，没有多少老人。
而这正是这届《喜剧大会》的决心之一，挖掘新人，让观众看到新面孔。目前诞生的几个黑马选手，或是首次接触喜剧，或是深耕喜剧多年却没有被看到。26个作品看完，不禁让人感叹，鹅你是从哪挖来这些黑马选手的？！
稀有人设：
香槟霸总和金牌搭子
这届《喜剧大会》带给叨叨最大的惊喜，莫过于“油雅霸总”李川了。
永远的西装三件套，精致的油头发型，187大高个。
撞脸于朦胧修杰楷，出场自带韩剧bgm，口头禅是“有我是你的荣幸”。
重点是走到哪都端着高脚杯+柠檬片（到底在喝什么啊！），时刻不忘自己是霸总。
第一轮比赛出圈的《“凡死”人了》，拿捏到了油王的精髓。永远不变的45度角收下巴抬眼看镜头，随时摆POSE歪嘴笑，不用问就自报学历身高家庭背景。
还学会了爱豆在镜头前微喘的精髓，真的不怪谢娜尖叫！
连刷锅的时候都不忘亲口认证，“油，不是一天两天能去掉的。”
闯进霸总赛道的李川，让人感叹终于走对路子了。
叨叨最佩服的是他贯彻这一人设的决心，不仅在随后的各场助演中都保持人设，甚至在接受采访或者后台都操着一口气泡音，时不时露出“宠溺微笑”，其他选手：他不正常。
而最能消化他这种“不正常”的，就是他的金牌搭档，同样也是被称为金牌助演的张维威。
张维威是喜剧老人了，2014年加入“爱笑会议室”，春晚都上过两次，十年喜剧生涯，他用“波澜不惊”来形容。但他却是其他选手眼里的“老虎”，上来就是所有选手内投出的首个“嘻位”（在团舞中站最高的C位）。
在他的舞台较靠后的情况下，实力凭借多场助演，率先吸引观众和评委的注意。无论角色大小，只要他上台就是亮点。
在《“凡死”人了》中吐槽李川“钱财都是身外之物，脑子才是自己的”。
在《青春美发店》里强势输出吐槽葬爱家族，是上了岸打工的“孤傲男爵”。
甚至只出场几十秒，也能留下被评委记住的高光片段——原来“九转哈利”头上的闪电是暖气片烫的。
在他本人的作品《B超里的我们》中，张维威和李川再次展现了超绝“CP感”。
两个“油物”，一个上辈子是搞石油的（李川人设不倒），一个是卖炸串蹦油的。
当他们提到“是不是我们出生后，妈妈就没有自己的生活了”，谢娜哭了。
这个作品一举拿下全场第三名，李川实力演绎“自己把自己挤下出道位”。没办法，他超爱的。
作为节目里率先被观众熟知的CP，李川张维威其实是意外搭档上的。两人最开始的搭档并不是对方，却在巧合搭戏后发现效果异常好，彻底分不开了。
在选战队环节，李川没有任何犹豫就选了张维威，当他提出拿自己去换更强阵容时，张维威也坚定地说“不换”。
同年龄同脚码同体重，咱就是说谁想到会在喜综里磕上“都敏俊和张大民”呢？
张维威这种“吐槽役”是喜剧中非常重要的角色，主角有多颠，他饰演的“正常人”就需要多精准多反差，包袱才能成功落地。
张维威的武器正是对节奏的把握，和表演时的张力，能把整个舞台“吸过来”，难怪被李川称为“喜剧食人魔”，在舞台上只要登场观众就只能看到他。
除了张维威，波波在《电梯人》和《分工明确》中也展现了金牌搭子的超绝适应力。
尤其是在《电梯人》中和“果宝凌霄”的配合，演绎i人晚辈沦为e人长辈的玩物。果宝和波波一套组合拳，那种过年回家“讨厌却热心，没有边界感的长辈”被波波手拿把掐。
要在喜剧舞台上靠“人设”出头，不是一件容易的事。常见的形象几乎都被演过。难的是找到契合自身的人设，观察储备足够多的细节。这一趴的黑马，是真正靠“演”脱颖而出。
脑洞大开：
哲学造字，包抽象的
除了演员能演，今年《喜剧大会》的脑洞也足够放飞，搞起抽象来是真的丝滑。
全场第一：“郝肖张”《哲学家的愿望》。谁能想到在喜剧舞台上聊哲学能有这么神奇的效果？
这个剧本前后契合，段子高级，聊的是“本我自我超我”，辩论金钱的性质，生命的有限和无限。面对神灯，人应该许下什么样的心愿？答：用哲学打败魔法！
看惯了喜剧舞台上的家长里短，突然这么“不接地气”的段子，却意外的精彩。全程没有“包袱感”，段子直接“溜进”观众脑子里，上一个包袱还没体会完，下一个就来了。
这种本子如果演员hold不住，很容易变干或者无聊，节奏非常重要，但是三个演员：《独行月球》里演袋鼠的开心麻花演员郝瀚，《恋爱的犀牛》男主角、千场话剧演员肖鼎臣，另一位也是麻花的金牌龙套演员张琛。
两个电影咖一个话剧咖，实力说明了什么是“表演的张力”，个人特色鲜明，节奏一气呵成，完全不给人走神的机会。肖鼎臣出场就是话剧男主的范儿，有种“正得发邪”的喜感。
不过论搞抽象，估计没人能超过水王陶宇杰。《宇杰造字》不仅全程一人表演，创意更是让人感叹“这是正常人能想出来的玩意么？”
谁能想到“rua”“gie gie”等网络用语也能用汉字写出来，这脑洞和抽象浓度，直接看呆观众。
水王是个怪才，“造字”这种脑洞是他很久之前就有过的想法，段子写完一气呵成到最终都没有大改，难怪其他选手都想避免跟他对上。
还有直接在喜剧节目里拆解相声、脱口秀和漫才喜剧的。同样都是喜剧，不同形式的高低很多粉丝都辩论过，这次选手们直接贴脸开大。
德云社的“尚高楼”组合，《藏不住的捧逗》直面脱口秀对传统相声的冲击。
相声演员的能唱能舞，如何面对当下的市场，三人以一种幽默的方式拆解。
当最后三人齐念传统训词时，那种热血沸腾，让人再次体会相声演员特有的仪式感。
《伟业的救赎》里，脱口秀演员伟业通过sketch探讨什么是漫才喜剧。吐槽和抬杠的区别，喜剧和现实生活的差异在哪？弹幕里有观众分享“原来一直不知道啥是漫才”，其实艺术没有那么多形式界限。
扮傻已经不算一种高明的喜剧表演，难的是田泽一让人分辨不出来“是演的还是真人就这样”，这种自然的憨傻气反而是现在少见的。
剧本和演员的配合决定了一场喜剧是否好看，能在《喜剧大会》上看到新颖的脑洞和对脑洞的另类演绎，是种惊喜。这一趴的黑马，靠“奇”制胜。
扎心视角：
抓住泪点的HAHA MAKER
喜剧来源于生活，演员除了搞笑还要懂“人味儿”，精准抓住观众心理的痛点。
“郭郭在娜里”的《超懂你颅内小圈》，大概每个女孩看到都会大呼“我懂！！！”
女孩子们凑在一起的时候，就会形成一个“小圈”，闺蜜之间，一个眼神，就能读懂彼此。外人说了哪句话踩中你的雷点，不用说，已经在“颅内小圈”里吐槽干净了。
闺蜜在暗恋对象面前假发掉了，郭郭装作无事发生给闺蜜带回去的样子，真的又搞笑又心酸。
以女性友谊为切入点，是这个全女组合的优势，也让观众和其他选手记住了她们。
虽然都在演绎“普通女孩”，三个演员却没有丢失自己的个性。负责嘴炮的郭特特，观众视角替人尴尬的锤娜丽莎，搞笑女装i，负责抖包袱的郭甲醛，各有特色。
锤娜丽莎作为观众最熟悉的演员却并不抢镜，时不时的怒音唱腔让人会心一笑，还是她！
26组选手，有老人也有新人，难得的是出现了性格突出，特征鲜明的喜剧演员，和兼具趣味与深度的剧本。靠“情”出彩，同样能被观众记住。
“夏日甜心”的《青春美发店》。从杀马特、火星文、洗剪吹到劲舞团，“我们是糖，甜到哀伤”，看似是吐槽非主流，实际上是在怀念逝去的青春。
从千禧年坚持到2024的马大强，最后选择染黑发，这是对现实的妥协，是长大必经的唏嘘，短短一句的结尾，瞬间拔高立意。
“大宝请继续”的《电影消亡史》，以当下的短视频解说为切入口，预言未来的电影最长也不超过10分钟，没有台词只有解说词。“那个叫小帅的男孩”想做长片却不被接受，极尽讽刺之能。
李飞的《人工智能之死》，打工人在AI和真人之间经历三重反转，程序员甚至创造了一个“AI资本家”来延续自己的“打工”，李飞游刃有余模仿各类资本家名言，每只马喽的DNA都动了。
观众期待看到新面孔，新段子，新脑洞。新人也是对行业活力的一种刺激，有时他们能带来对喜剧不一样的诠释。
既有黑马新人，也有创意剧本，刷新观众喜剧体验的同时，兼具行业造血。《喜剧大会》不拘一格拓展了喜综模式与形态，就像大张伟所说，喜剧演员一上台就是“逗你笑”的传统模式，正被一种“生活流喜剧”的自然所打破。包括即兴喜剧，线下小剧场喜剧等更多形式的喜剧演员登台上桌，是一种良性的行业发展。
接下来的组队混战，预计还会出现新组合、新创意。选人时好几个剧本都已经构思好，这下就等更新了！
