Kinera,是一个艺术品牌。
高度贴合佩戴的类定制设计,如同油画般随心作画的一体型外壳,再加上经得起典籍推敲的命名,这些都是在抛开声音的情况下,Kinera Baldr 给我的第一印象。
加上当年的自己还是那个初次接触 Kinera 这一类专注于高端和定制耳机的厂牌,甚至还是第一次见可换接头线材的玩法,这一切叠加起来,让 Kinera Baldr 在我这个「自封索尼粉」的心中有著比 IER-Z1R 高的跌货指数。
「那 Verdandi 呢?」
今日再试 Verdandi 的时候,Kinera 再用他们的艺术作品和超高的完成度让我折服。如果你想现在就听结论的话,那我可以先说:
「Kinera Verdandi,可以说是万元以内最值得推荐的 Kinera 耳机。Kinera 在其身上,也做了无需挑剔的事。」
只是,这次说的「无需挑剔」和上次不同。
这份不同似乎在告诉我,艺术家与追求技术的匠人之间,有一种很微妙的差别。
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Kinera Verdandi 的包装,可以用 Fancy 来形容。
外盒是一个带星空树林图案的六边形包装,包装封面的 Verdandi 字样用了 Kinera 标志性的手写体,并增加了闪膜处理。包装内盒增加了类似绒面的处理,让其整体看上去会在高级一些。
配件也给得很丰富,一个皮质内绒的收纳包,里面放著耳机自带的 Flash Acoustics 耳机线。耳机的两侧放著耳机线用的替换接头,有 3.5mm 单端和 4.4mm 平衡口可选。
感觉,现在会自带 2.5mm 平衡口的可换接头线材好像越来越少了。
耳机上方的空隙放的都是耳机用的替换胶塞,合共 12 对。
在这些了硅胶塞里面,有 Final 和 AZLA 提供的硅胶塞,有常见的记忆棉耳塞,还有 Kinera 常用的基础塞:
Final Type E 硅胶塞:增强低频,削弱齿音
记忆棉耳耳塞:人声饱满,低音浑厚
K-07 均衡塞:声音均衡,增强结像的立体度
AZLA Crystal LSR 硅胶套:主打也是均衡和舒展的声音,提升了人声的质感,低音变得更加凝聚,提升人声质感和高频通透度
经过上次隼 Ultra 的全胶塞测试,我这次其实也有点想试试用上全部的胶塞,看看声音差异。
只不过,这些到最后都没有实现。
最终是看了配置描述,选了 AZLA Crystal LSER 的硅胶塞。
来到耳机的部分,我们先来看看这个外观。
Kinera Verdandi 的外壳很光滑完整,不管是仔细看还是上手摸都基本分不清面板和腔体内侧的实际接线在哪里。整机就像是一颗琥珀一样,用一个晶莹剔透、圆滑的不规则形状将所有音频原件完全包在里面,然后再加上类似星云和花等各种各样的纹理为外观点缀,Verdandi 的艺术质感就是这么体现出来了。
这样的设计,也和耳机的命名有关系。
Kinera 用的 Verdandi,也就是薇儿丹蒂是北欧神话中司掌命运的其中一位女神,她的主要职务是照顾生命之树和编织命运之网。
可能是基于这一点,Verdandi 的两款配色——星域和光域身上的纹理,都和宇宙星云以及类似花瓣一样延展开来的纹理。
以黑色为主要底色星云配色更有宇宙的味道,但我个人更偏好光域配色。
透明到蓝色之间渐变的机身,延伸到音嘴的部分会让整颗耳机外观上更有云层流动的呼吸感,更能反应声音从内部涌动到呼出的状态。
面板以深蓝色为主,上面有不同的蓝色和橙色的结晶点缀。金色的部分用了 Kinera 最常用的金箔,为这个充满宇宙艺术色彩的机身多增加一点来自人间的 Fancy。(笑
更加肤浅的一点就是,浅蓝透亮的光域配色搭配 Flash Acoustics 这条电镀蓝配色的耳机线会更搭。深蓝点金的星域配色,还是用白色的标配线更好。
基于自身 1+2+2+1 的六单元结构,耳机体积也不会太小,我佩戴的时候就已经有贴近外耳「框线」的感觉。尽管没有像之前 CP54E 和虎记我杯茶那样要贴满耳朵,但已经接近临界点了。
不过,塞满和还未到紧贴的临界点,两种佩戴还是有很大差别的。
没有塞满意味著外耳边缘没有全部受力,没有挤压的感觉就可以保证基本的佩戴舒适度。作为一家更多时候专注在定制业务的耳机厂牌,Kinera 做通用的公模版本时也有心得。就算腔体内侧的曲面做得很复杂,只要佩戴能够贴合上,Verdandi 的嵌入感和贴合感都还是很不错的。
如果要我就这三款耳机的舒适度排个序,我会觉得 CP54E > Verdandi > 我杯茶。
多单元也意味著内部需要多组导声管将声音引流到音嘴,所以你也能看到 Verdandi 的音嘴做得很粗,这样就会导致胶塞很难塞进去。
体验的时候我把全部同尺寸的胶塞都试过了,基本能够乖乖固定不回弹的就只有 Crystal LSR。为避免下一位参加巡回的老友丢失胶塞(因为真的很容易飞出来),最终我也没有再替换胶塞,只固定用 Crystal LSR 了。
关于外观,我还有另一个『投诉』的点。
Verdandi 用了标准的 0.78 2Pin 接口,接口处没有特定设计的下挖槽,原则上可以兼容大部分通用的 0.78 2Pin 线材。
只不过,不知道是个例还是其他情况,我手上这副 Verdandi 的 0.78 2Pin 口特别松,在没有卡口和下槽的情况下耳机很容易会掉出来。作为一个每日都会在播放器和小尾巴上面用耳机,同时也有将耳机挂在耳上这个习惯的人,我是真的很担心在挤地铁和追公交的时候将耳机弄掉。
这,应该是用的时候最困扰的一个点。
只能用完的时候每次都提醒自己要塞到收纳盒里面,以及在坐地铁和追车的时候不要用它。
不然我上车了,耳机还没上,就很尴尬。
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耳机方面,Verdandi 搭载了一粒 6mm 的动圈单元,两粒 Knowles 娄氏动铁单元,两粒 Sonion 声扬静电单元和一粒骨传导单元,组成了这个 1+2+2+1 的单边六单元结构。
当中,6mm 的动圈单元负责低频部分,它用了液态振膜和 Kinera 全新的调音技术,意在让声音变得更加温泽润喉的同时也保证了细节的细腻度。单元的磁路系统用了可以增大磁通量和提升导磁性的全封闭布局,从而确保音腔的稳定,以保证保真度。
骨传导单元和动圈能进行协同工作,增强低频表现。
骨传导耳机的加入,耳机在佩戴的时候要做的特别贴耳和封闭,就算你在佩戴的时候咬牙,都能够体能到牙齿撞击下的回响声。
双动铁和双静电单元主要是为中高频服务,双动铁覆盖了中高频的部分,除了利用自身特性在高频上发展优势,同时覆盖中频和高频的动铁单元也是为了做好两段之间的衔接,而高频和超高频的部分就由静电单元来完成。
线材部分,这条来自 Flash Acoustics 的耳机线用了单晶铜和高纯度 4N 纯银做搭配,单支线径为 2.5mm,用了 2 股编织的编法来编织。线长 1.2m,外披绝缘体的材质是 SoftFlex PVC 和 NUC 高精度发泡 PE,线身比较柔软,容易收纳,1.2m 的线长对于日常播放器来说也基本够用了。
试听的部分还是标准组合,试听专辑会用到 NW-ZX707 搭配初代 ifi Diablo,流媒体则用 Team 1 连接手机听 Spotify:
这张 4891,应该 Cath 出道以来最「艺术」的一张碟。
之前的《九道伤痕》和《黄妍说》,我觉得只是展示了她文青的一面。而在《4891》这个将文学和音乐两者整合的 Project 出现之后,艺术感才慢慢渗透出来。
比起之前那种单纯的文青,这次不管曲词都要玩得更「放」一点。藉著村上春树的理念,以及 Cath 的成熟,填词的乐仪老师似乎不需要绑定在以前的单纯里面。再加上经过这三年的历练,Cath 声音上的疗愈感也日益明显,搭配上三年来的默契,可以将两人之间的化合左右提升到一个新高度。
但,我今天想说的也不是这个。(笑
大家都知道,要听 Cath 疗愈的声音,最简单的方法就是用尽可能简单的编曲,像是只有钢琴的版本或结他做的 Acoustic 就足够了。这个才是我选 4891 这张「The Other Side」的真正原因。
用 Kinera Verdandi 来听,简单来说就是一个字——舒服。
听流行的时候,Verdandi 有一种专属的味道。就像是在喝一杯清澈但带有独特甜味的山泉水,既能有自身的风格和味道,但又不会喧宾夺主,夺走听者对歌曲的专注。
声音整体清爽,背景有种类似传统 Pop 类调音的环境渲染,但不含糊,渲染到位的时候就想在「两个月亮 hirisk Remix」里面能刻画出一种重色调和大颗粒的菲林感画面。
鼓点在动圈和骨传导单元的共同努力下,厚度和力道都达到了接近满分的分数。特别是在呈现回弹的时候,那种实心但松化的感觉,就让你实在食一个松软度和口感都恰到好处的瑞士卷或雪纺蛋糕,一下就满足了。
乐器结像扎实,两首 Acoustic Version 的吉他都显得很清晰有力。高频部分有足够的锐度,但不会显得过于锋利。整体给人的感觉不太像之前那种「专业当中只保留著一点冷酷」,反而是在柔和的大体当中透露著清晰的细节。
人声,是 Verdandi 最新吸引我的地方。
从歌手开声到这段声音的结束,Verdandi 展示的是一个顺滑变化的过程。演唱的细节很清晰,中途的换气呼吸,还有演唱时微小动作产生的「口水声」,Verdandi 都听得很清楚。细节的边缘处理得很圆滑,不会有一种为了专门突出细节而带来的边缘锐化的感觉。
听 Cath 就是为了疗愈的话,那 Verdandi 就能够将这份疗愈很好地用自己的方式传达出来。
人声和背景能够清晰分离,歌手和听者之间也保留了一点距离,这应该是 Kinera 官方强调的「不贴面」的效果。但站在我个人的偏好来看,有些时候贴身一点反而会更好。对我来说,Verthndai 似乎还有一种「远在咫尺」的感觉。
其实在听 Cath 的时候,感觉上声音的部分都讲得差不多。
但日常基本上都是 Team1 搭配 Verdandi 的组合,我在这里就再做两点的补充。
先讲一点,就是我为何选择这首剧歌,以及为何觉得 Verdandi 的人声这么上头的原因。
Cath 的疗愈固然吸引,但真正让我上头的是这首歌。
不得不说啊溦两次在唱林肯的剧里面的翻唱插曲时,都是这种风格。之前的是《金霄大厦》里的国语版《今宵多珍重》,这次则是《婚后事》里面改了编曲的《阿拉斯加海湾》。
原版我其实都有听过,感觉上就是一位拿著吉他的深情男士,唱了一首离开但仍然爱著的惨情歌。惨都颇惨的,但还不算太入肉。
但到了啊溦这个版本,改了编曲,变成了一个歌手主导性更大的类 Piano Version 之后,再加上剧里面的插入位和啊溦在苦情、惨情歌上驾轻就熟的演绎,将这种苦和痛爱上升了一个高度。
特别是在歌曲最后加上了的清唱部分,Verdandi 将气声从开口到慢慢消散的变化放大,更是把这份情绪推到了最高点。一首放在讲多角婚姻关系的电视剧里面的插曲,不知道为何让我听到了「望夫石」的感觉。
正如吴浩康所讲,啊溦加上 Verdandi 两部分的演绎,让这首插曲成为了我听过的《阿拉斯加海湾》里面最「烧炭」的版本。
(笑
好,认真,回来。
这一点和规格、设备有关,Verdandi 并不算难推,我在用 Diablo 的时候用了最低的档位,换到 Team 1 之后也是 M 档,在常用音量下都已经够声了,声音动态、细节上都没有太大的影响。
用 NW-ZX505 和 NW-ZX706 在没有打开高增益的情况下,40-50 左右都能够达到 Verdandi 的七八成表现。
对音源也不太讲究,用依旧没有无损档案的 Spotify 依旧能满足。虽说最近都比较嫌弃 Spotify 上某种很特定的「味精味」,但混合了 Verdandi 的风格后再表达出来,听感要舒服很多。
所以在纠结搭配的用家也不需要担心,Verdandi 并没有那么大的距离和要求,原本的高完成度还是很容易发挥出来的。
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OK,讲多了,最后来个简单的总结。
接住最开头的论点,Verdandi 是 Kinera 旗下最具竞争力的万元级耳机之一,也是在这个价位里面最值得推荐的 Kinera 耳机。
从耳机本体到 Flash Acousitc 为其度身定做的线材上呈现了颜色变化过程,本体和线材上也不乏用金箔做的点缀,再看著如同玛瑙艺术版的一体型机身加上层次分明、刻画极具艺术感的花纹,外观设计和做工完整呈现了 Kinera 的功力。用料上也能够看出这位艺术家的脾性和偏好。
声音有自身的偏好和风格,同时也在熟悉运用自身特点的基础上将音乐演绎好。就像是一队高手云集的乐队,他们既能够将自己熟悉的歌唱好,也可以用自己的方法演绎好别人的歌。
如果你问我,我会觉得 Verdandi 在演绎 Soundtrack 或其他音乐的时候可以展示出它在功底上的高完成度,整体的分数也能够达到 90-95 分的水平。
但在听流行的时候,它会把自身的风格放大,配合优秀的功底将整首歌演绎好,也能呈现作为高资历艺术家游刃有余的一面。最后剩下的 5 分,在这里才能做到。
这也是,我觉得 Verdandi 和 CP54E 差异的地方。
CP54E 给我的感觉是一个「专业但只会带一点冷酷」的匠人,它会把功底打稳,细节都做好。最终成就出来的结果,则是在所有东西都完成后之后,结合出来的一种规律、整齐的工业之美;
Verdandi 给我的感觉则相反,它是一个风格先行、感性先行的艺术家,用自己的模式成就出一种好听的感觉。但高资历的它并不只有肤浅的「好听」二字,在仔细留意放大之后你会发现,这份好听和感动的感觉背后,尽是历练多年带来的扎实功底,以及老谋深算的艺术家算计后的结果。
(笑