艺途随笔 巩伟民 一个学手艺谋生的匠徒，常有“班门之外”的愧憾，生性好奇，心神难得稳定，东西看的越多愈觉得真正认识的艰难，信道“艺海无涯”的道理，承认自己永远是一个学生，或许就这样我能找到一个诚实的自己。 从前封闭状态，跨入开放大潮，惊讶、欣喜、困窘、惶惑兼而有之，不甘自闭于狭隘的艺术观念，不甘囿于旧习的表现模式，渴求在创新中获得自新，是同行的共同愿望，回顾几十年来自己走过的路，如同重温变幻莫测的许多梦境，明白自己什么都不行的人，急切地想把什么都了解一下。这些年我临摹过达·芬奇、米开朗琪罗、荷尔拜因、门采尔，素描速写，同时也临摹过顾恺之、陈老莲、任伯年的线描，临摹过伦勃朗、维米尔、杜拉尔古典油画技法，凡·高、塞尚、毕加索、马蒂斯、德库宁的油画，同时也临摹过石涛、八大山人、黄宾虹、齐白石、李可染、徐悲鸿等大师的水墨画。外出观看各种画展、书法展、根雕展、中国古代壁画……东一手西一手地去摸索，深一脚浅一脚地去试探，有类于随见随爱，观后激动，不免喜新厌旧之谦，老子曰：“少则好，多则惑。”细思量，我杂乱学习，面面俱到，反而没到，兴趣和性格的原因，颇多情不自禁地任性，静定自省，我付出较多，几十年生命和精力试验，我得到最厚重的收获，使我心悦诚服地明白了，我正处在一个很浅薄的层面。我从学习过程中真正体会到，大师们对自然的虔诚，对艺术充满相互敬意和传承，明白了现如今画坛上一切标新立异的创造基点，正是源于人类二十世纪整个文明的背景。 于是悟到：一个浅薄的我，倒不必疑惑，因为杂学多师，而掩盖了自己原有的积习，以为最可怕的是故步自封，对浅薄的“自我”自满自足。 我相信大师们在艺术中，自我的高度是博览厚积的修行境界，功到气象自然形成，并非浅尝一技，活到老学到老，庆幸已在艺术道路上一直坚持追求、努力、创新，才有了这样一直当学生的可能性。 “行路难，多歧路”步履蹒跚地走下去，甘苦自知，虽然创作习作不少，可自慰作品不多，但扪心自问，我用心认真地去作的，选题材无论古代、现代、世情民俗、风景、静物、人物，寄托喜怒爱憎，各个画种的题材及形式，我都尝试过，积累了大量的素材及作品，也许，我是一名教师，涉猎教材之多，门类齐全，理论、技巧作画之方法步骤都得懂，会操作，真情实感完成课堂教学及课件作品。 我自幼生长在农村，生活在乡下，务农不多，一直在求学路上，尝试过乡村生活的酸甜苦辣，人在困窘中生命本能的劲力，人与自然联系的密切，人与人在粗衣淡饭间诚实、坦然、醇厚的心灵感应，那些踏踏实实劳作在土地上的农民生活，在我心中已经形成一种永不消失的呼唤，我如不能自然地去揭示感受他们的真实性，也应自觉自愿地用画笔表现我对真实的感受。 作画时我每每奢望，而对不同题材内容的挑战，努力找到不同的表现方法和造型语言，常觉一幅作品的形成，犹如一个生命的诞生，每件作品有自己的生命和语言。艺术形式是作品精神内涵的自然选择。看大师之作，仿佛能看到他们作画时，那种全神贯注的状态，运笔中处处是笔底气韵。 我虽几十年如一日地在艺术道路上坚持、追求、努力、创新，出了不少拙作，每件作品都认真完成，付出大量心血及汗水，今后继续刻苦，努力创作出理想之作。