未播先火，《封神榜第一部》这部影片，制作和宣传拔得头筹，却遭到观众一致的差评，出圈的方式，真的太另类。

作为我国古老的传说故事，主角选用美籍混血演员费翔，本无可厚非。

毕竟这位男神无论是气质，还是形象方面，都非常的出彩。

除此之外，黄渤扮演的姜子牙，仙风道骨的沧桑感，让人眼前一亮刷新演技。

还有陈坤谜一样的气质，分分钟引得无数影迷尖叫。

讽刺的是，“开榜封神”这条路，却并没有想象中畅通无阻。

“妲己”妖艳的造型，饱受观众们的质疑。

在此之前，傅艺伟、温碧霞等这样的中式美女，都曾经扮演过这一角色，给观众们留下了深刻的印象。

不成想，导演千挑万选，找了一个俄罗斯和蒙古族混血的演员娜然，来出演“妲己”。

虽然这个女孩，曾经是周杰伦MV《告白气球》中的女主角。

但影片中的表现，并没有得到众人的肯定。

甚至有人说道：“这些年的电影，还是周星驰的经典百看不厌，影视领域的天花板”。

站在理性的角度来讲，一年一影帝，百年周星驰，实至名归。

纵观周星驰的影片版图，有心的人会发现，只有他电影里的配角，至今让人难忘。

出身粤剧世家的罗家英，唱了40年的戏买不起房子，但是跟着周星驰仅仅2年，就得偿所愿，买了两套房子。

1994年，《国产007》筹拍，周星驰想让粤剧大师罗家英，出演科学家“达文西”。

面对盛情邀约，罗家英没有任何的犹豫，直接选择了拒绝。

因为周星驰影片中，不管是主角，还有配角，都有着浓郁的“无厘头”味道。

一代名师怎能如此放纵？正巧，罗家英接到银行的催还贷款电话，迫于生活的压力，他硬着头皮同意了。

谁知在拍摄的第一天，罗家英就差点崩溃。

在他的印象里，科学家都是非常严肃、专心搞研究的人。

但是周星驰这里，却是一个穿着拖鞋，行为举止癫狂的人。

从“达文西”再到《大话西游》中的“唐僧”，罗家英的喜剧天赋被挖掘到极致。

你可能不知道他唱的粤剧，但是一首《only you》前奏响起，每个人脑海中都会浮现出罗家英的姿态。

冯小刚作为第五代导演，贡献了《唐山大地震》等诸多经典剧作。

但是提到他的角色，观众们第一时间想到的，还是《功夫》里，他歇斯底里的那句：“还有谁”？

值得一提的是，为了拍摄这个角色。

冯小刚不辞辛苦的飞到香港，只为了一个不到两分钟的出场。

但就是这样一个细小的镜头，花费了整整7天的时间，才将细节完善。

在那个神仙打架的年代，想要成为“巨星”，并非是一件容易的事情。

周星驰被称之为鬼才，不仅仅体现在角色上。

他还将自己的贵人、伯乐，塑造成了萤幕上的经典。

刘镇伟之手创作的电影古灵精怪，被香港影坛称之为“神经刀”。

一部《赌圣》将周星驰送上神坛后，他的事业迎来崭新的篇章，结果直接愣是从导演变成了喜剧演员。

时至今日，观众印象深刻，他在《大话西游》中“菩提老祖”这一角色，尤其是那句：“哼，别以为我打不过你，我是真的不想伤及无辜”。

反派专业户邹兆龙，拜在洪金宝门下。

前前后后拍摄几十部作品，甚至和李连杰合作，但一直不温不火。

直到遇到周星驰，他的事业迎来了转机。

起初邹兆龙一看又是“反派”想拒绝，洪金宝却告诉他：如果想要成长，就要尝试更多的可能性。

事实证明，千里马身上的优点，需要伯乐发觉。

周星驰一部《九品芝麻官》，仅仅几分钟的镜头，就给观众留下了深刻的印象。

“常威”这个角色，成为了邹兆龙一生的标签。

至今为止，他一直都不承认自己会武功，脸上写满骄傲。

值得一提的是，这个“梗”至今还在江湖中，粉丝们闲来无事就会调侃。

可以明显的感觉到，任何人在周星驰的安排下，都会绽放出不一样的色彩，身为导演的他，用心挖掘每个人的潜力。

幸运的人不仅仅是邹兆龙，还有陈国坤。

入行之处，他只是一个龙套演员，周星驰一眼看中，邀请其出演《少林足球》。

身着李小龙代表性的服装，做出标志性的动作，他让人眼前一亮。

后来，陈国坤又在《功夫》出演“大反派”。

西装革履大油头，和身后的小弟跳舞，藐视一切的眼神，观众们记住了他。

事业上升到崭新的层次，陈国坤受益匪浅。

接受采访的时候，他非常肯定的说道：“拍周星驰两部电影，比我在外面拍100部还要好”。

周星驰不仅可以让新人、不被重视的人名声大噪，也能让老一辈失去名气的人涅槃重生。

苑琼丹早年间资源有限，并不受重视。

在那个美女盛行的年代，年轻的时候她也算出水芙蓉。

怎奈何，勤奋耕耘多年，却并没有绽放出属于自己的光芒。

周星驰为她另辟捷径，颠覆了以往“淑女”形象，留下了一个经典场面。

《唐伯虎点秋香》中，除了四大才子和华府“春夏秋冬”，风华绝代万人迷的石榴姐，一定是无人超越的经典。

凭借该角色，苑琼丹红遍了大奖南北，这个角色也成为了她一生的标签。

既然提到《唐伯虎点秋香》这部剧，怎么能不说“华夫人”？

郑佩佩在拍摄这部戏的时候，正处于离婚后事业低谷期。

当时，很多人都不看好周星驰的“无厘头”，但是她非常的坚定。

面对盛情邀约，打造出经典的角色，事业梅开二度，迎来了新的春天。

时隔多年，郑佩佩提及周星驰，字里行间都是感激。

除此之外，还有《功夫》中的“包租婆”。

50岁的元秋息影多年，已经归隐生活。

和师妹去面试镜头的时候，看报纸的过程中叼起了一根烟，周星驰一眼看中。

他第一时间发出邀请，结果元秋委婉拒绝了，因为20多年没演戏生疏。

周星驰已经认准，元秋就是“包租婆”，于是三顾茅庐，最终用真诚打动对方。

凭借该角色，她一炮而红，事业迎来巅峰。

有了“包租婆”，周星驰又开始找“包租公”。

他看上了“七小福成员之一”的元华，这位老戏骨出道多年，塑造了不少经典的配角，但一直缺个角色证明自己。

最终在52岁的年龄，元华等来了“包租公”一角。

他精湛的演技，将这个角色的胆小、好色拿捏到好处，得到观众的一致肯定。

事后接受采访，元华对周星驰的评价却不高。

因为有一个群演的表情不到位，结果拍了100遍，最终对方辞职了。

站在理性的角度来讲，如果不是因为周星驰的苛刻，怎么会有“龅牙珍、酱爆”等角色，绽放出别样的风采。

要知道，文章出演《美人鱼》，仅仅只是客串，还被NG几十次。

谈到这段往事，他甚至觉得自己被针对，差点罢工走人。

时隔多年，短视频兴起，这个景点的片段，凭借“表情包”再次走红。

周星驰的实力不言而喻，他的用心良苦，事事巨细都绽放出了光芒。

自从《唐伯虎点秋香》、《九品芝麻官》后，所有的狗叫旺财，所有的蟑螂叫小强。

别人都在用心打造主角，而他则是赋予每个角色意义。

和周星驰合作过的人，都将他称之为“片场暴君”，只要是镜头不过关就会NG，哪怕是浪费胶卷和人力资源，他都想要“完美”。

对待周遭的人，是如此的细腻，这位影视界中的天花板，对自己更“狠”。

曾经接受采访，因为普通话不标准，周星驰回到家辗转反侧难以入睡，于是给制片人打电话，希望可以重新录制。

因为他刻在骨里的细节，不容许有任何的“瑕疵”。

一部部，经典作品的堆砌，代表的不仅仅是心血，还有周星驰对待事业的态度。

曾经拍摄《大话西游》的时候，他让导演倾尽全力卢冠廷。

卢冠廷看完至尊宝和紫霞仙子500年的爱情没有结果，回家仅仅2个小时，就创作出《一生所爱》。

妻子唐书琛作为著名填词人填词后，这首经典诞生。

除此之外，还有《唐伯虎点秋香》中的《将军令》，这首歌作为《国士无双黄飞鸿》主题曲，没有被极致开发。

周星驰用“脉搏弹奏”，不一样的曲风，却令人耳目一新印象深刻。

《九品芝麻官》中的《青天变奏》

《美人鱼》中的《无敌》

《大话西游》中的《only you》

《武状元苏乞儿》中的《长路漫漫陪你闯》……

毫不夸张的来讲，只要前奏响起，大家就可以清楚的知道，这是源自于周星驰电影的哪个电影，哪个经典的镜头场景。

精益求精，将最好的一面，展现在观众面前。

周星驰把每一个演员、作品、细节、观众，都当成了责任。

遗憾的是，这份精神并没有得到“传承”。

2018年微博之夜，发生了非常尴尬的一幕。

许久不见的他，出席了这场活动，主持人提出，让周星驰出题考验小鲜肉们的演技。

周星驰直接说道：“生孩子”。

随后镜头给到台下的“顶流”们，集体表演在产房外，等待的这种焦急。

当时的“NINE PERCENT”还没有解散，一行人五花四门的表演，内娱的“遮羞布”被无情扯下，周星驰尴尬离场。

甚至有人媒体质问：“周星驰究竟做错了什么？被小鲜肉当众羞辱”。

要知道，他可是影视界的天花板，是无数影迷心中的偶像。

但在流量和颜值面前，实力完全是一文不值，靠边站的姿态。

此番《封神榜第一部》上映，无数影迷再次提及星爷，感叹经典就是经典，无法超越让人怀念。

好的作品，每一个角色，都会绽放出自身的光芒。

该剧以“第一部”命名，想必还会出“第二部”，首播口碑呈现出两极化的争议，诸多实力派大咖助威，难保体面。

反观周星驰打造的影片，任何角色都可以让人眼前一亮，而不是凭借明星的观众缘，真可谓是没有对比就没有伤害。

一年一影帝，百年周星驰，这句话实至名归。

业内的导演，应该将这份“精神”传承下去，这样影视领域，才可以锻造出含金量高的作品。

而不是，借用明星的知名度，提升一个作品的层次。

长文创作不易，感谢您点赞、留言支持~

最后用一句话证明，你看过周星驰的电影。