这两年的欧三和奥斯卡的得奖风向标趋向于大尺度。
《可怜的东西》是奥斯卡影后，威尼斯金狮奖，《某种物质》是戛纳最佳编剧，《阿诺拉》是戛纳金棕榈。
无一例外，片中都有大量性爱和赤裸镜头。
尤其是《阿诺拉》，女主直接是深夜女郎，相关东西自然不会少。
电影作为讲故事的载体和艺术的延伸有必要设计那么多限制级情节吗？难道不会让人忽略叙事主题，只看那些想看的内容吗？
就《阿诺拉》来说，其实有必要，单说电影，没有任何歧视，也不指代任何群体。
片中艾妮是底层女孩，拼命想突破圈层走入上流社会，如何让她从此只想赚钱快，上不了细水长流的班？
不是给她许多钱，而是带她去许多高档场所，天天各地旅游，见她想都不敢想的世面，处处VIP，专人接待，花钱如同呼吸一样简单，走到哪都受人尊敬。
曾经要谄媚的讨好才能有钱拿，跟领导打好关系，与同事表面和谐，对客户卑躬屈膝，钱是要来的。
如今是人上人，享受被人伺候，不用再低眉顺眼，看人脸色，为了一点钱不断突破底线，所到之处众星捧月，轻松又开心，不烦恼没钱花，钱是自己主动走来的。
久而久之，她就会沉迷于这种每天就是玩，无需考虑工作，肆意挥霍的生活，回不到以前了，也就是由俭入奢易，由奢入俭难。
如富二代伊万，家有豪华别墅，大到有屋内电梯，一眼望不到边，每天都有专人打扫，艾妮第一眼就被震惊了。
办的奢侈派对，有保镖在旁维持秩序，奢靡程度闻所未闻，去拉斯维加斯有专属套房，赌桌上艾妮心疼的钱，在他眼里只不过是一场取悦他的游戏，根本不在乎输赢。
这一套流程下来，尽管只有短短两周的相处，伊万的求婚艾妮也满心欢喜的答应，为的是上位，不必在大染缸里逢迎每个人。
可由俭入奢，艾妮有什么？身材、脸蛋、双语和情绪价值。
影片开篇就有不少片段展现艾妮作为性工作者的专业程度，结交顾客手到擒来，诱惑力爆表，会说又会玩，五星好评，生意兴隆。
伊万一开始就被艾妮的身材吸引，而后是她懂俄语的好感，紧接着是服务完美，让他体会到了当神仙的快活，于是欲罢不能，有了一周女友的诉求。
在此期间，艾妮不仅满足他的需求，还教他如何云雨，一切以他为中心，让他感受到了在严格的父母，看守的教父那里享受不到的情绪价值。
艾妮用自己的姿色换资源，一步步让涉世未深的伊万沉沦于她的美色和技巧，所以片中大量的性爱镜头是有必要的。
不过，换一个角度看，这些镜头是不是剥削女性，物化女性，为了噱头和冲奖无所不用其极？
如果站在男凝的立场，这么说也不无道理，充满老登的臆想，片面的把女性塑造成只懂拜金，只会攀龙附凤，相互雌竞的工具人。
对待事物的态度不同结果便各异，世事变迁，思想流转，现在看电影都是主义先行，追求正确，符合所在群体的利益便是好东西，反之则批评。
我不想在这里判定谁对谁错，这玩意根本无法说通，就电影的故事逻辑和人物动机而言，导演的做法是合理的。
如果导演仅为了性爱而拍，大可从头到尾都是，但自伊万父母发现他与艾妮结婚，托罗斯赶过来处理相关事宜之后，女主再没有一次裸露画面。
即便结尾艾妮和光头伊戈尔有一场云雨，但与前半段的每一场欢愉都不同，
其中不掺杂买卖关系，只有现实的不堪，正如她的两个名字一般，艾妮与阿诺拉。
艾妮是她的职业艺名，代表的是她厌恶但必须接受的身份，阿诺拉·米赫耶娃是她原本的名字，是她想要洗白上岸重新开始的保障。
别人只知有个艾妮曾从事特殊行业，但阿诺拉是清白的，很少人知道阿诺拉的过往，所以她希望别人叫她艾妮，跟伊戈尔在车上交合的人是阿诺拉，不是艾妮的职业使然。
未曾想，好不容易做回阿诺拉却这么难。
趴在伊戈尔身上的抽泣有她的不甘也有看清现实后的悲痛，豪门梦碎，到头来都是一场空，当艾妮不必考虑那么多，给钱就行，做阿诺拉，烦恼接踵而至。
导演关于这段的处理四两拨千斤，没有歇斯底里，大声控诉，电影结束哭声不止就能连接现实，现实与梦想的鸿沟不是一厢情愿就能弥补，更非一句是真爱就可扭转。
同阶层之间才可能会有相互取暖的爱与理解，跨越阶级更多是利用，就像现在没人相信灰姑娘的故事，喜欢霸总题材一样，价值观的改变会让人性异化，钱与权大于爱情。
除此之外，后半段的叙事节奏明显加快了，导演对戏剧张力、人物弧度的尺寸拿捏得恰到好处。
后面的主要故事时间只有两天一夜，但发生了多次争吵，艾妮的不断嘶吼，托罗斯的心力交瘁，一旦失衡就会聒噪无比。
而导演在他们之间插入了伊戈尔和加尼克，一个总是很迟缓却在一本正经的搞笑，一个外强中干，老做一些不合时宜的事，这两人的喜剧效果降低了争吵所带来的噪音，起到了润滑剂的作用。
而且三人或三人以上，发生在同一空间，同时对话的争吵戏其实不好拍，稍有不慎就会混乱不堪，重点模糊。
这对剧作结构、镜头调度、演员走位、台词设计、节奏把控的要求非常高，什么时候该高亢，什么时候要冷静，分配得到位，否则与街边骂仗无异又何须导演。
肖恩·贝克在技法上的完成度很成熟，虽说影片中输出的思想不一定能让人认同，文本不一定能叫人觉得精彩，但技法还是勉强配得上金棕榈的。
