在华语音乐之内，存在着一个老大哥，他早期是做瓦斯管工人，后来却成为了华语音乐之内最家喻户晓的明星歌手，他就是被誉为教育音乐教父的李宗盛。但实际上，李宗盛早期和我们每一一个普通人一样，因为没有考上大学，所以他干着平凡的工作：瓦斯匠！扛着煤气罐穿越在大街小巷，忙碌着普通的生活。
但是最终成为了我们习以为常的华语乐坛教父，一手打造了周华健、赵传、五月天、陈淑桦等华语顶级歌手，更是在情歌的造诣上，歌词、唱法、音乐、人生都创作了属于华语音乐的巅峰。那么他到底做了什么？为什么可以从一个无名小卒创造培养出周华健这样的顶级歌手？
贵人女友、提供机遇，暗藏野心；1979年，21岁的李宗盛中专辍学之后，开始厌倦自身送煤气的工作。他加入了校园民谣圈子创办了“木吉他合唱团”开启了他的音乐之路。正是这一次他偶然接触吉他的机会，开始埋头学习，无师自通乐理。尽管乐队初期无人问津，但他在送瓦斯间隙坚持演出，逐渐结识音乐圈人脉，这一步是李宗盛音乐帝国的关键所在。
同时她结交了一个女友名为“郑怡”，与郑怡的交往让他快速进入了音乐制作的行业之中。1983年，女友郑怡因原制作人临时离开，李宗盛直接抓住机会帮助郑怡写出《小雨来得正是时候》专辑。专辑一经发表，直接蝉联台湾榜单13周冠军，一举捧红郑怡，同时也让他自己也从煤气工跻身制作人行列。
专辑之中的《结束》，让李宗盛不仅从音乐制作人的身份表明自身，而且还具有歌手的属性，这首歌也是李宗盛在歌坛第一首自我演唱的曲目。而且这个首当年的爆火程度，直接让多年后被王杰、林忆莲改成粤语曲《还有》传唱一时。而《结束》的作词、作曲都是李宗盛，从这里开始，李宗盛的才华开始展现：
这一次是他音乐人生之中最大的初始舞台。和他郑怡之间相互扶持相互帮助。这一次成功，也让李宗盛开始获得了大量的知识：
1：音乐制作能力，音乐制作需要极多的人脉，需要了解和沟通编曲师、作曲人、作词人、歌手、录音人员，以及基于歌手的特点量身打造自身的市场卖点。最后一条最为重要，包含着音乐制作人的市场利润点。
2：作曲能力，李宗盛最大的音乐依仗能力，其实就是他的作曲能力。当一个音乐制作人开始拥有作曲和作词能力的时候，就意味着音乐制作人的话语权非常强大，而版权大部分也由他来完成音乐表现。而音乐版权由他说了算，那么他就具有行业地位。
与滚石唱片签订合约，化身华语音乐教父，填补罗大佑的空白，缔造华语神话在《结束》这首曲子爆火之后，李宗盛成功收到了当年华语音乐中心——滚石时代的邀请，成为滚石时代的“造星机器”1985年，仅仅在两年之后，他便签约滚石，填补罗大佑出走的空缺，开启黄金时代，成功打造核心音乐班底，直接成为了华语音乐20年的最强音乐制作人：具体名单如下：
陈淑桦：剪掉长发，以《梦醒时分》打造都市女性情歌模板，创台湾首张百万销量专辑。赵传：用《我是一只小小鸟》将“丑男”推上神坛，以“小人物共鸣”颠覆市场审美。周华健：西餐厅驻唱时被李宗盛一句“跟我走”发掘，成为“天王杀手”。张信哲。他将不满意的《爱如潮水》丢给助理张信哲，意外成就“情歌王子”；为梁静茹改名、量身打造《勇气》，用邻家女孩形象填补乐坛情歌天后空白。
这五个人，几乎就是我们印象之中的代表华语音乐的核心人员。但无一例外他们都是出自李宗盛的一手量身打造。而李宗盛在为他打造的过程之中，几乎让人拍案叫绝。细节如下：
赵传。赵传是一位唱功极为优秀的歌手，但是由于外貌并不优秀，造成了很大的困扰。但是李宗盛恰恰反其道而行之，以赵传的面貌弱点作为卖点，强行思考，引发共鸣。最终以赵传为例子，成功退出了《我是一只小小鸟》的例子，以及大量的《我很丑，但是我温柔》这种歌曲定位。成功引发了市场的共鸣。以弱点来表面优点的张力。
周华健。周华健的崛起之路，可以说是李宗盛的完美之作。早期的周华健其实并不出彩，直到李宗盛建议周华健去学习吉他、学习音乐创作开始，周华健成为了天王杀手，他对于音乐的理解直接上升到一个音乐制作人的歌手思路，完成了自身的华丽转身。周华健也是为一个以歌手成功成为华语顶级音乐制作人、作曲人的成功案例。而这全都来自于李宗盛的一句话：你应该去学习创作。
张信哲。这个在滚石时代唱片打工打了很久的助理，最终李宗盛用一首自己并不满意的作品，交给了他，这个让李宗盛不满意的作品，结果创造了华语音乐历史上最受欢迎的情歌——《爱如潮水》。张信哲凭此直接成为情歌王子。
综上，李宗盛当年和所有人一样，但是他最终凭借着对于音乐的勇气，进入音乐圈子，开始熟悉学习音乐工业的流程，然后抓住女友的音乐专辑机会，成功一炮而红。他的发家史就是音乐历史上的奇迹，希望未来李宗盛还有更好的作品。
