近期，央视一套黄金档的年代剧《北上》以黑马之姿横扫收视榜单。首播15分钟实时收视率突破3.5%，平台热度峰值超6000，创下台网联动剧集的新纪录。这部以大运河为背景、聚焦90后成长与时代变迁的剧集，凭借其厚重的历史质感与细腻的人间烟火气，迅速引发全民追剧热潮。

剧中，白鹿饰演的“假小子”夏凤华以灰头土脸的颠覆性造型亮相，不仅剪短长发、佩戴牙套，更因长期暴晒导致皮肤过敏，其“剧抛式演技”赢得观众盛赞，导演姚晓峰直言“她的表演用灵魂碾压了外貌”。

然而，《北上》的亮眼数据背后暗藏争议：原著粉批评剧版“魔改”茅盾文学奖作品，将历史叙事简化为青春群像。部分观众认为白鹿与欧豪的表演虽灵动，但难以承载年代剧的厚重感。尽管如此，老戏骨萨日娜、胡军的精湛演技，以及小演员韩昊霖、李洛伊的灵动表现，仍为剧集注入灵魂，“温和开局”印证了其“瑕不掩瑜”的特质。

在《北上》热播之际，近段时间，白鹿又有一部剧要来了，该剧是《临江仙》，堪称古装剧的BE美学实验场。

《临江仙》以宋代词牌为名，构建了一个架空却充满历史肌理的江湖世界。该剧主要讲述的是李青月和白九思之间相爱相杀的爱情故事。剧集试图以“救一人还是救苍生”的哲学命题，解构传统仙侠剧的叙事套路。然而，其核心卖点却是贯穿全剧的“BE感”——男女主历经三世轮回仍难逃悲剧收场，虐心程度被观众戏称“眼泪收割机”。

一直以来，白鹿在剧中需要展现了截然不同的两面：作为医者时的沉静克制，与面对爱人时的炽烈决绝。此前，白鹿就凭借仙侠剧屡屡出圈，在《周生如故》和《长月烬明》里，白鹿演技出挑，台词功底深厚，一度得到观众认可。此外，她的古装扮相甜美温婉，可塑性也很强，圈粉无数。

作为该剧男一号，曾舜晞此前在《终极笔记》和《莲花楼》里表现不俗，此次在剧中饰演的顾清弦背负灭门之仇，可能会“破碎感美学”收割好评。顾清弦从初入江湖的意气风发到后期黑化的阴郁癫狂，层次递进鲜明。不过，曾舜晞一直以来台词功底饱受诟病，文言对白中的生硬断句常令观众出戏，此次挑战也不小。

值得关注的是，剧组斥资搭建3万平方米宋代街市，服饰纹样参考《清明上河图》，连药柜上的药材名均出自《本草纲目》。导演采用“水墨晕染”式运镜，将打斗场面拍出武侠画卷的意境，如“竹林飞雪”一战，慢镜头与快速剪辑交替，营造出暴力与诗意并存的视觉奇观。

不同于传统仙侠剧的“玛丽苏”套路，《临江仙》试图探讨封建制度下女性的生存困境。云疏月因庶女身份被家族当作政治筹码，其反抗之路暗喻现代职场女性的晋升天花板；顾清弦的“反权贵”线则影射阶层固化议题。可惜这些议题多流于口号式表达，未能深入展开，被观众调侃“想当《知否》却成了《花千骨》”。

正如《北上》以运河兴衰映照时代命运，白鹿这部《临江仙》的成败亦折射出国产剧在商业与艺术间的摇摆。当观众既渴望“爽感”又呼唤“深度”，或许唯有跳出类型窠臼，方能在古装赛道上劈出新径。毕竟，真正的“仙侠精神”，不在于御剑飞天的特效，而在于凡人直面命运时，那永不熄灭的赤子之心。

据了解，《临江仙》目前已经在一知名平台3~5月份的排播剧目片单中，预计将于今年5月份播出，对于这部即将开播的古装仙侠剧，你有何看法呢？