丨本文由小陈茶事原创

丨首发于大鱼号：小陈茶事

丨作者：村姑陈

作为内陆小城，景德镇的生活是安逸的。

生活在这座城的人，还有些慵懒。

生于沿海长在沿海，坚信爱拼才会赢的胡建人，很少在街边看到，傍晚6点就打烊的店铺。

但在这里就有。

这些店主是有点傲娇的，到了6点，卖毛笔的、卖颜料的、卖釉料的，多数就关门了。

有生意也不再做，自由自在享受夜晚的生活。

钱赚得够花就行，不焦虑，也不做金钱奴隶。

这种慵懒的生活，这种精神境界，村姑陈是发自内心在羡慕。

但学不了。

要是多过几天不写稿，不拍图，不分享喝茶品鉴的日子，估计浑身不自在，要呐喊着出去工作了。

然而，身为千年瓷都，景德镇的内蕴又是丰富多彩的。

这几年因“国潮”流行，大批年轻人喜欢到景德镇旅游。

因为有泥，可以烧窑，能做各种瓷器，景德镇吸引了全国各美院的、喜欢艺术的、喜欢访瓷的人。

见过不少年轻的做瓷人，他们手下烧出来的瓷，多数充满天马行空的创意。

不烧传统的花瓶、茶杯、茶壶，而是做项链、冰箱贴、手链、文玩摆件、装饰手机壳。

不拘泥于最基础普通的青花，而是加入其它色彩与之搭配，譬如，在色釉上绘青花，再入窑烧一遍，最终成品便是独一独二的撞色款。

想到直播间里有茶友问，“青花分类都包括哪些？”

来回数了几遍手指头，若按常规分类，应是以下几类。

青花的第一种分类：白地青花。

白地青花，也叫白底青花。

和平日拍白底证件照一样，所谓“白底”，即以白作为底色。

白底基础上，加以青花描绘装饰的青花瓷，一概统称白地青花。

这是最经典、最常见、最普适的青花。

不夸张的说，市面上几乎十之七八的青花盖碗、茶杯、碟子、花瓶等，都属于白底青花。

白，是最常见的背景色。

白色瓷胎宛如一张纯净的纸张，而青花料则是墨汁。

用笔触在上方勾勒出山水、人物、花鸟等各种的图案，由于白色的衬托，青花图案显得格外清新雅致、醒目动人。

青花的第二种分类：反青花

反青花，也叫做“青花留白”，与常见的白地青花恰好相反。

白地青花，以“白”为底，以青花描绘图案。

反青花，以大面积青花为底色，然后将需要留白的部分图案，小心地刮去颜料，从而形成白色图案。

两者间的关系，类似刻章时的阴刻、阳刻。

手边有个青花三才缠枝莲纹盖碗，它便是典型的“反青花”。

背景色，是青花，需耗费较多青花料（氧化钴料）。

而缠枝莲纹，则是留白呈现。

因拉坯薄，碗身轻盈，端起盖碗出汤时，上面留白描绘的缠枝图案，能一一透过光。

包括藤蔓的边缘，莲瓣的四边等，白色笔触清晰可见。

与青花底色保留着泾渭分明的界限。

青花的第三种分类：色地青花。

白地青花与反青花，本身仅有2种颜色。

非青即白，青青白白，青白两色分明。

至于色地青花，底色有别于前两者，既不是用白作底，也非青作底，而是加入了第三种色彩。

在具有颜色的釉地上，进行青花图案绘制。

譬如，豆青地青花。

豆青釉色淡雅，青花色调翠蓝，色彩上属于相近色，搭配起来更突出“雅”味。

譬如，红釉青花（红地青花）。

器物表面为红釉，接着用青花描绘牡丹纹，撞色大胆，更突出人间富贵花的气质。

譬如，黄釉青花。

明清时期的御用瓷较常见。

在盘、碟、碗上施黄釉，再描绘上青花穿云龙纹，满满皇室贵气感。

总之，但凡底色非青花、非白地，都可从大方向上列入为色地青花。

青花的第四种分类：青花加彩。

顾名思义，在青花的基础上再添加其它彩料进行装饰，名之曰“加彩”。

数个月前分享过一批青花写意山水盖碗，里面有一款《观沧海》。

东临碣石，以观沧海。水何澹澹，山岛竦峙。树木丛生，百草丰茂。

山间小岛的山石纹理、惊涛拍岸的沧浪水纹，以及岛上丛生的草木，飞鸥展翅等细节，都呈现在主画面上。

点睛之笔是人物画，画的是刚东征乌桓，打了胜仗的曹操，正在登山远眺。

整个山水画面，以沿袭着白地青花的常规绘制方式。

但专门给曹操的披风加上了红，突出他想要大权在握的磅礴野心。

寻常一样窗前月，才有梅花便不同。

寻常的青白二色里经过“加彩”，自有不同。

青花的第五种分类：青花斗彩。

青花斗彩，比青花加彩工艺难度更高。

青花加彩，可以入窑烧一遍就能达到效果。

而斗彩，至少要烧两次。

同时，斗彩的“斗”，有争奇斗艳之意。

颜色相对更丰富，更艳丽，包含两、三种不同的色彩才能“斗起来”。

在制作工艺上，先是用青花勾勒出图案轮廓，再用其它彩料进行填充或渲染。

像柴烧青花斗彩十二花神杯。

这套杯子里，主画面的花卉图案，轮廓都是青花描线，而树叶、枝干、花蕊、花瓣的填色，则各不相同。

青花线条勾勒图案骨架后，彩料增添细腻的色彩变化。

先烧青花，再烧彩，才能达到最终的惊艳效果。

青花的第六种分类：青花釉里红。

这是两种不同的工艺结合。

既要兼顾青花，又要兼顾釉里红，工艺难度很大。

尤其是釉里红，是出了名的难烧。

景德镇当地有这样的说法，“釉里红，十窑九不成”、“要烧红，一世穷”。

听烧窑的熟人分享过，想要完美烧出釉里红，起码得把“釉里黑”、“釉里灰”、“釉里飞”等弯路都试一遍，赔进去两套房，才能勉强在圈中站稳脚跟，渐入佳境。

毕竟青花为钴料、釉里红为铜，它们对烧成气氛、烧制温度要求不一样。

且，它们只有一次烧成的机会，不能再次入窑复烧。

要想将青花与釉里红完美呈现，需严格控制窑温，在1300℃的窑内，温差不能超过10℃。

稍有不慎，整窑皆烧废。

【尾声】

青花，是景德镇的四大瓷。

青花的出现，推动了景德镇制瓷的繁荣。

在烧瓷历史上青花的可塑性很强大，沿袭传统，继往开来，拥有无尽无穷的创新力。

若按常规分类，景德镇的青花，大致有以上几个大类。

然，若按创新风格来细分，答案则是永无境止。

白地青花、反青花、色地青花、青花加彩、青花斗彩、青花釉里红、青花淡描、青花混水、青花山水、青花人物、青花描金、柴烧青花、青花玲珑瓷⋯⋯

算下来，N+1，才是科学的答案。

唯有不停琢磨工艺创新，精益求精，才是这座千年瓷都生生不息的精神内核。

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小陈茶事村姑陈，专栏写手，茶行业原创新媒体“小陈茶事”主笔，已出版白茶专著《白茶品鉴手记》，2016年-2020年已经累计撰写超过4000多篇原创文章。