研习传统造化为师·恩师萧平高度赞誉王永顺作品

研习传统造化为师

——恩师萧平先生高度赞誉王永顺作品

由江苏省美学学会、十竹斋画院主办的“美学进万家首展———龙腾四海福满九州·王永顺中国画展”于2024年3月12日在十竹斋人文空间开幕。

开幕当天，现场嘉宾云集，高朋满座。王永顺的恩师———83岁的著名书画大家、鉴藏家、史论家萧平先生也来到了现场，仔细观看了展览作品，他与王永顺先生是四十多年师生关系。

恩师萧平从艺术领域以及生活层面对王永顺先生高度赞誉。他说：“时间过得很快，王永顺已经超过六十岁，到了花甲之年了，昔日的年轻人转眼就进入老年了。我认识王永顺时，他正上初中，我们共同度过了四十年历程。

王永顺是一个非常刻苦认真，钻研传统，到各处去写生的画家。他的号叫“黑子”，一个可能真是皮肤黑一点，我想更多的是他到处跑，在写生中被晒黑的。

上世纪七十年代，我们在堂子街画太平天国壁画，搞壁画复制工作。那时，他还上初中，他和杨耀宁等好几个人常往我们那儿跑。当时“文革”还没有结束，整个绘画界还处于一个低落的时期，因为有国家的任务，要临摹太平天国壁画，所以把南京的一些老画家组织起来，在那里临摹。我当时负责这项工作，让大家每天上午工作，下午让这些老画家可以自由地画画。周围的书画爱好者都跑过来观看，实际上这些老人在那个时期也帮助了一些年轻人走上了艺术道路。

今天的展览中，有大尺幅，也有小尺幅，还有八尺整纸的画，这也是不容易的！在十竹斋的人文空间，地方虽不大，但看起来作品还是相当多。王永顺的作品有几个特点：1、他从钱松嵒先生上溯到钱松嵒先生的老师，这个“老师”是带引号的，因为钱松嵒先生也没见过，他就是髡残，清初的四大画僧之一。这是他的主要师法。就是从钱松嵒往上走，再走二三百年，就走到了髡残，这个传统，我想是他主要的传统。

他跟我这么多年，我也不断地跟他讲，要从古代的传统中间要多师，不是只师一家、二家。太像钱老不行，太像髡残也不行，要多师，要融会贯通。这些年，他慢慢地在做，把传统和写生联合在一起，联系在一起，造化为师，就形成了他现在的面貌。

上世纪九十年代，他曾经画了一百张南京的风景，出了一本书，叫《金陵百景》。画南京的风景是金陵绘画史上的一个特点，我现在的收藏有一批是金陵八家中高岑画的《金陵四十景》。龚贤画过好几张，清凉山、栖霞山……。在金陵八家中许多画家都画过金陵的十景。这个形成了金陵绘画史上的一个重要特点。

最早的是《金陵八景》、《金陵四十景》，但是没有一个画过金陵百景的，王永顺创造了画《金陵百景》，但这些景有的已经没有了。只是在记载中间有，他根据记载到相关的地方去体察，然后再把它画出来，我觉得这是一个特点。上世纪九十年代，他的《金陵百景》在江苏省美术馆展过，许多人都去看过。

我们在南京研究南京的绘画史，把南京绘画史的某些东西上升到美学的高度去研究、去评价。这应该是我们美学进万家的一个题目，以后可以呈现给大家，今天是美学进万家的第一个展览，非常好！”

正如恩师萧平先生介绍的那样，王永顺耗时十余年成功创作并出版了《金陵百景图》《王永顺山水画集》《金陵历史名人宅院》《金陵古今寺庙纵览》等著作，系统完美地呈现了南京这座古城在历史上独有的景致和文化风韵。尤其是《金陵百景图》，可以说是王永顺绘就的金陵山水传记。当代中国画鉴定大师、故宫博物院首席鉴定家徐邦达老人欣然书题《王永顺金陵百景图》以肯定他的努力，萧平先生亲自为之作序：“百图皆为尺幅，有记载的依据，有写生的基础传统法则，有想象的空间，技法手段又求其变，苍茫而润泽，让人览之有物，思之有情，所以虽小犹大，这么多旧迹新景，都为百图包容着，古老和现代，相互联系着、照映着，这不是一部南京历史的缩影吗？”

其实王永顺不仅在艺术上对南京的文化有深刻的研究，而且对南京的文化建设也做出了一定的贡献。上世纪九十年代初期，王永顺因对南京明文化有独特的见解而被推荐到市园林局下属的明故宫遗址公园负责复建筹备工作。他如鱼得水，将自己热爱的山水画创作与规划中的明故宫遗址公园以及南京历史文化名胜结合起来，设计完成了《南京明文化博览城》建设方案。所以他不仅是金陵文化的探索者，更是金陵文化的实践者和建设者。