实际上,在香港"四大天王"风靡全国之前,台湾的娱乐圈就已经有四位声名显赫的男歌手。他们正是童安格、齐秦、王杰以及周华健。
说起后三位,大家都不陌生。但是,说到了童安格,90后、00后可能会一脸懵:这都谁啊?
是的,这位被遗忘的"歌坛白马王子",也是华语乐坛的顶流。他为费玉清创作了《此情永不留》,是吴奇隆的伯乐,甚至连张学友都找他写歌。
在八九十年代,童安格的名气非常大,知名度非常高。
红到什么程度?在1991年他在大陆的十场巡回演唱会,全部都是爆满的。那个时候他在内地歌迷中的火热程度,就相当于现在的流量小生们。
童安格一出新专辑,便必定会获奖,这是大家都认可的事实。
但谁能想到,就是这样一位才华横溢的音乐人,却在事业的巅峰时刻选择了离开,在那个时候他的创作能力和演唱技巧都达到了顶峰。
"在最好的年纪选择离去,这是为什么?"
“他究竟为何要放弃做出了辉煌业绩的事业?”
这些问题在当时引发了许多歌迷的好奇和猜测。
如今历经几十年,很多人想起童安格,第一反应可能是:"哦,就是那个突然隐退的歌手啊。"然而在资深乐迷心中,他的离开,无疑是华语乐坛最遗憾的故事之一。
在那个没有短视频、没有流量明星的年代,一个歌手要火到大街小巷都在放他的歌,这得有多么大的实力和影响力啊!而童安格,就是这样一位顶尖实力派,却在最辉煌的时刻选择离开,实让人遗憾。
这个选择背后到底有什么故事呢?让我们将时间拨回到1986年那个炎热的夏天去一探究竟……
说到童安格退出乐坛的原因,不得不提到他和陈美馨的爱情故事。
1986年,为了提高自身的知名度,唱片公司安排了童安格探班一些影视剧组。让人意想不到的是,这次平淡无奇的工作却让他遇见了那个改变他命运的人。
陈美馨是一名年轻的剧组演员。
那时的童安格虽然在音乐圈已经小有名气,但是在娱乐圈里还是个“小透明”。然而,陈美馨却被他温文尔雅的气质所深深吸引。
两人在朝夕相处中,时间慢慢积累,感情也变得越来越深厚,于是很快就产生了结婚的念头。
可是现在出现了一些问题。
唱片公司找过来,对我说:“你正处在事业上升期,结婚可能会影响你的发展。”
那时候,偶像明星一旦结婚,职业生涯就可能大打折扣。然而,童安格却坚决地表示:"我不能为了事业,就让她一直等待。"
尽管唱片公司极力反对,童安格和陈美馨依然低调地登记结婚了。
幸运的是,童安格让婚姻没有影响事业,反而找到了两全其美的方法——妻子成为他的经纪人。这对夫妻档的组合不仅没有成为他的负担,反而推动了他在音乐事业的发展,使他更上一层楼。
不久之后,他们迎来了一对儿女,四口之家变得更加和睦幸福。
看着孩子即将到了上学的年龄,身为父亲的童安格开始深思更长远的问题:如果选择留在国内,如何确保孩子得到良好的教育资源?
“为什么不考虑移民呢?”这一想法的出现让人难以释怀。
那个时候,很多人都在劝他:“你在内地已经很火了,你的孩子完全可以送出国外读书,何必执着于全家移民呢?”
但在童安格看来,快乐的陪伴孩子的成长要比自己在事业上的成功更为重要,他不想变成"只是给钱而没有关心"的父亲。
就这样,在事业最辉煌的时候,童安格做出了所有人都意想不到的决定——全家移民加拿大。
从走红毯、开演唱会的大明星,变为平淡无奇的加拿大居民。这种身份的转变,真的有意义吗?
如果说童安格选择退出是因为爱情,那么军营的经历则是他音乐生涯的起点,最终让他达到音乐巅峰。
"书生气太足了,不如今外征兵,你不如去试试?"21岁那年,童安格收到了入伍通知书。
那个时候,他正依依不舍地望着刚成立的"旅行者三重唱"乐队。但是,军人的身份让他不得不尊重命令,即使再怎么不情愿也得去参军。
谁也料想不到,这个看似是事业发展的障碍,却为他后来的音乐才华打下了坚实的基础。
尽管军营生活枯燥而单调,但是童安格并没有因此而被打败。相反,他把音乐带进了军营,从而改变了这个冰冷的环境。他开始教军官唱歌,把军营变成了充满旋律的小天地。
这段特殊的经历启迪了童安格的创作灵感。两年的军旅生涯,童安格一共创作了三十多首歌曲,这些作品就像埋在土里的种子,等待着发芽的契机。
1982年,退役后的童安格带着满满的信心去各大唱片公司推销他的歌,然而现实却十分残酷,并没有一家公司愿意签下这个名不见经传的年轻人。
个人生计迫使他依靠画画的本领找到了在一家卡通公司上班的机会。然而,他的音乐梦并未因此破碎,在工作之余,他都在继续坚持创作和投稿。
终于,在1983年,童安格的人生迎来了转折。宝格丽金唱片公司向他伸出了橄榄枝,虽然职位只是一个幕后音乐助理。
但童安格并没有沉迷于自我怨恨,而是沉下心来继续创作。直到费玉清演唱的《此情永不留》这首歌走红,童安格的才华才终于被业界认可。
这首歌成为了费玉清仅次于《一剪梅》的代表作。
从默默无闻的小人物到风靡一时的音乐人,从部队的业余创作到专业唱片公司的顶尖制作人,童安格用实实在在的能力证明了:真正的天才,在哪里都能发出璀璨的光芒。
那么,这位“白马王子”的音乐天赋究竟是从何而来的?让我们继续往前追溯,去探索这位“白马王子”的成长过程呢。
说童安格的音乐天分,首先得从他的家庭环境说起。
童安格的爸爸是漫画家,妈妈是油画家,这种艺术世家给童安格打下了扎实的艺术底子。虽然没有系统学习过画画,但是自从小学开始,学校的绘画比赛第一名就与他的名字紧紧地联系在一起了。
然而,他的音乐才华无疑是最为引人注目的。
年仅5岁的童安格被选入幼儿园的合唱团,这在当时是一件令人惊叹的事情。不仅如此,他还代表学校参加了高雄的合唱比赛,获得了第二名的优异成绩。
童安格弹钢琴、吹小号、吹笛子……仿佛玩具一样简单,想学就能上手。音乐对他来说,就是刻在骨子里的天赋。
童安格按照父母的建议,考进了台湾著名的美术学院——复兴商工的美工科。然而,即便在学习美术的过程中,他也从未放下对音乐的热爱。
大学时期的童安格可谓是学校里的风云人物,不仅帅气的外表让人过目不忘,还有着出色的才艺。无论走到哪里,人们都会注意到他。
而且,童安格还是几个好友组建的【旅行者三重唱】乐队的主唱,他们经常在学校附近的酒吧演出,大受欢迎。
1978年,19岁的童安格和乐队录制了他们的第一张专辑《旅行者》。那时的他,满脑子都是毕业后与兄弟们一起玩音乐的想法。
乐队因为一些现实原因,最终选择了解散。这个消息虽然让人遗憾,但并没有浇灭童安格对音乐的热爱。
1987年,对于童安格来说具有转折性的意义。
在发布了几张销售业绩平平的专辑后,他终于推出了《跟我来》。一经发行便在各大舞厅掀起热潮,带给人们欢快的节奏,只有在专辑店里,才不舍得放过。
唱片店里的专辑迅速被抢购一空。
这一年,童安格凭借自己的音乐才华包揽了各大音乐奖项,并且被评为台湾年度最受欢迎男歌星。从此,娱乐圈的大门向他敞开,不光是音乐邀约,还有导演找他出演电影男主角。
紧接其后,童安格推出了第五张专辑《其实你不懂我的心》。这次的成功让业界真正见识到了童安格的号召力,无论走到哪里,他身后都有一群忠实的歌迷。
童安格的音乐风格在华语乐坛十分独特。首先,他的音乐格调很高。其次,他在作词作曲方面的能力也十分突出。每一首歌曲在他的演绎下,仿佛是优美动人的诗篇,这在当时的华语乐坛也是相当罕见的。
然而,正当他的事业处于巅峰之际,童安格却选择了离开。
许多人都不明白:为什么在事业的巅峰时期选择退出?
如果他没有选择隐退,现在的华语乐坛会有怎样的变化?
他是否有可能像李宗盛一样,成为台湾乐坛的教父级人物?
这些问题或许永远没有答案,但童安格的选择却告诉我们:在事业和家庭之间,有人会毫不犹豫选择后者。
虽然他早早地退出了歌坛,但他留下的音乐作品至今仍在被人们传唱。一代又一代的歌迷被他动人的歌声所打动,这或许就是他音乐经典能够流传千古的最好证明:优秀的音乐是不会被时间所遗忘的。
华语乐坛虽然少了童安格这颗璀璨的星辰,但他留下的经典作品始终在诉说那个时代的浪漫与深情,那就是童安格的传奇!
《明天你是否依然爱我》《把根留住》《耶利亚女郎》《花瓣雨》都没有,小编应该是少听他的歌曲。
会不会用词?动不动悲哀悲哀的,跟悲哀有什么关系?