形容一幅山水画好看有很多词语，比如典雅庄重、苍润灵秀、雅逸脱俗。一旦用浑厚华滋形容山水画，那就要特别注意了。因为这意味着有缘看到精品力作，这是可遇而不可求的机缘。也许有人好奇，谁的山水画能用浑厚华滋形容呢？担得起这四个字评价的画家作品少之又少，获得公认的画家有元代的黄公望，近代的黄宾虹。

其他画家，纵然有了“画圣”的称号，也未必敢说达到这般境界。就像清初王翚，他号称清初画圣。他想画出浑厚华滋的效果，也要向黄公望学习。这幅王翚画的《仿勾黄公望山水》，恰好见证了他的学习过程。为了强调他的虔诚，特意在画中题写了“仿大痴道人”字样。借着欣赏这幅画的机会，聊聊到底什么叫浑厚华滋。

王翚 仿黄公望山水

浑厚华滋代表了一种境界，也代表了画家的审美主张。从字面理解，浑厚具有朴实厚重的意思。山水画是笔墨构图形成的艺术形式，画家在创作中可以表现真实立体的山水样貌，也可以抒发面对山水的复杂感情。无论表达什么，都要借助创作手段。于是就有了笔墨是山水画创作核心的观点。根据这个观点衍生出外师造化，中得心源。

于是山水画创作发展有了两个方向，工笔作品重视形似，写意作品重视神似。形似是基础，神似是目的。画家从基础做起，为了实现目的，创造了点厾、皴擦、晕染、破墨等技法。在运用技法的过程，画家需要描绘出山水的自然气息。从表现质朴厚重入手，是常用的手法。

王翚 仿黄公望山水 局部

华滋，主要强调用墨。画家用丰富的墨色变化，表现出山水间蕴藏的生命力。在旷远深邃的山水空间里，赋予作品深度、广度、厚度。换而言之，想要让山水画看上去气韵生动，可以与画家产生精神共鸣，就要到达浑厚华滋的艺术境界。那是生命与生命之间的对话，彰显山水的内在精神。王翚仿黄公望画风就是为了攀上艺术高峰，体会一下会当凌绝顶是什么感觉。

为此王翚做了很多调整，改变了一些习惯性手法。王翚画山水要么饱满浓重，要么淡逸清俊。美则美矣，距离浑厚华滋始终存在差距。为了画出苍润效果，他选用了黄公望常用的披麻皴描绘山水形貌。为了突出华滋之美，山中画满杂树野草。他利用视觉感受，把欣赏者带入他创造的艺术空间。

王翚 仿黄公望山水 局部

王翚在创作中有“偷懒”的嫌疑，他利用浅绛色彩取代丰富的墨色变化。看来，王翚也知道在技法上无法还原黄公望山水的神韵。他用墨笔勾画山川筋骨，用色彩晕染山水肌理。整幅画看上去有骨有肉，画出古朴雅致韵味。

他也融合了一些北宗山水技法，前景树木画法，山顶矾石画法，山中溪流画法，让画面产生新鲜感。他用精致细腻的笔墨风格，画出平淡天真韵味。同样可以赋予作品清雅格调，这些努力都是为了捕捉到黄公望画中的神采。

王翚 仿黄公望山水 局部

你觉得王翚画出浑厚华滋的效果了吗？从笔墨的熟练程度来看，他下了一番功夫。至于效果如何，还要听听大家的观点。