数千年以来，“明月”一直是诗词中一个永恒的主题，咏月的佳作数不胜数。但咏“霜月”的诗词却相对少了很多，因为“霜月”给人是一种朦胧的感觉，就像大诗人李商隐的名句，“此情可待成追忆，只是当时已惘然”的感觉。这种迷茫的感觉，不是一般人所能够描述出来的，只有像李义山那样少数人才能形容出来。

宋代词人周紫芝的这首《江城子·其一》，便是这种迷茫心情的集中展现。“霜月”不是“明月”，它是一种相对模糊的月，人们看得不是那么清晰，有一种朦胧的感觉，让人如在梦中的感觉：

夕阳低尽柳如烟。

淡平川。断肠天。

今夜十分，霜月更娟娟。

怎得人如天上月，虽暂缺，有时圆。

断云飞雨又经年。

思凄然。泪涓涓。

且做如今，要见也无缘。

因甚江头来处雁，飞不到，小楼边。

今夜十分，霜月更娟娟

“夕阳低尽柳如烟”，夕阳下山了，“柳如烟”，也是一种让人看不真切的感觉，可能不但眼睛看不清，就连内心也看不清。“淡平川。断肠天”，水面上也是一种淡淡的烟雾，让人看不清，又是让人伤心的一天。

“今夜十分，霜月更娟娟”，今天晚上，是一个完整的“霜月”，一个团圆，却又不模糊的月儿，虽然看起来更加美好，但又看不真切。

但如论如何，“怎得人如天上月，虽暂缺，有时圆”，人是比不了天上的月儿的，因为月儿虽然有过短暂的月缺，却时时会团圆，而人呢？

所以，在“思妇”眼里，“霜月”虽然在天上，却实际上是在她内心，是她内心的一种真实写照。

其实，“霜月”还有一种解释，就是如霜一样的明月。我们都知道，“霜”是一种高洁的象征，比如，号称“天可汗”的太宗皇帝有诗云，“心随朗日高，志与秋霜洁”，就是这个意思。所以，“霜月”也是一种“高洁”的象征。这首宋代词人向子諲的《好事近 其二 用前韵答邓端友使君》中的“霜月”，也表达了类似的情感：

风劲入平林，埽尽一川黄叶。

唯有长松千丈，挂娟娟霜月。

使君和气动江城，疑是芳菲节。

忽到小园游戏，见南枝如雪。

唯有长松千丈，挂娟娟霜月

“风劲入平林，埽尽一川黄叶”，“黄叶”，当然是腐朽的象征。你就像一阵风，一种劲风，刮入树林，把江面上的黄叶一扫而空。

“唯有长松千丈，挂娟娟霜月”，只剩下高达千丈的松树，旁边还高高挂起的如霜般洁白的月儿。

这里，松树当然是“高洁”的象征，霜月也是“高洁”的象征。

最后一句，“忽到小园游戏，见南枝如雪”，中的“雪”，也是“高洁”的象征。

整首词的意思是，老朋友，您啊！像一阵秋风，到我们这，刮走了象征了腐朽的“黄叶”；只剩下我们，像松一样“高洁”，像“霜月”一样“高洁”，像“雪”一样“高洁”。

这首大词人辛弃疾的《念奴娇 其五 梅》，是一首“咏物”词，全词基本上是以一种议论的方式来写，所以，看起来更加显得是“以物拟人”，实际上说的是词人自己，把自己比拟成了梅花：

疏疏淡淡，问阿谁、堪比天真颜色。

笑杀东君虚占断，多少朱朱白白。

雪里温柔，水边明秀，不借春工力。

骨清香嫩，迥然天与奇绝。

尝记宝籞寒轻，琐窗人睡起，玉纤轻摘。

漂泊天涯空瘦损，犹有当年标格。

万里风烟，一溪霜月，未怕欺他得。

不如归去，阆苑有个人忆。

万里风烟，一溪霜月，未怕欺他得

“疏疏淡淡，问阿谁、堪比天真颜色”，所谓“疏疏淡淡”，引申自宋代诗人林逋的“疏影横斜水清浅”之句，“天真颜色”，是说梅花天然真诚的色彩。

“雪里温柔，水边明秀，不借春工力”，梅花跟雪花比起来，比雪花更加温柔；而梅花在水边，又比水更加明秀；而且梅花的开放，也不需要借助于春神的力量。

“骨清香嫩，迥然天与奇绝”，梅花的树枝是那么清绝，而它的暗香又是那么轻微，淡淡的，嫩嫩的。与其他鲜花不一样，是老天赐予的奇绝。

疏疏淡淡，问阿谁、堪比天真颜色

“漂泊天涯空瘦损，犹有当年标格”，纵然是漂泊天涯，白白的清瘦，受损伤，但它依然保留了当年的气质和风格。

“万里风烟，一溪霜月，未怕欺他得”，它虽然经历了万里的风波，但这一溪的霜月高洁，也比不过它的高洁。

回头再看整首词，“疏疏淡淡，问阿谁、堪比天真颜色”，是是词人自己的真性情；“雪里温柔，水边明秀，不借春工力”，是说词人在抗金中经受了考验，而且没有得到南宋小朝廷的支援；“漂泊天涯空瘦损，犹有当年标格”，是说词人不管是在抗金的道路上，还是在南宋小朝廷里据理力争，都不曾放弃他的理想；“万里风烟，一溪霜月，未怕欺他得”，“万里风烟”，是写他抗金的斗争，“一溪霜月”，是写他在小朝廷中的争斗。

漂泊天涯空瘦损，犹有当年标格

这首词，不管是“咏物”，还是“喻人”，都写到了极致。而这“万里风烟，一溪霜月，未怕欺他得”，便是词人这一生的总结。

宋代女词人朱淑贞是一位善用景物烘托得词人，比如，“月上柳梢头，人约黄昏后”中的“月上柳梢头”的烘托，跟另一句著名的月诗，“海上生明月，天涯共此时”是一样的。而这首《霜夜》中的烘托，也是非常精彩：

彤云黯黯暮天寒，半卷珠帘未欲眠。

独坐小窗无伴侣，可怜霜月向人圆。

独坐小窗无伴侣，可怜霜月向人圆

“彤云黯黯暮天寒”，“彤云黯黯”，诗人的内心也是“黯黯”，“暮天寒”，诗人的内心何尚不寒冷。“半卷珠帘未欲眠”，“半卷珠帘”，暗示诗人内心的挣扎，“未欲眠”，也是一样。

“独坐小窗无伴侣”，一个“独坐”，一个“无伴侣”，相互呼应。“可怜霜月向人圆”，“霜月”是团圆的，但诗人却是孤独的，更是迷茫的。

一个“霜月”，比“明月”，更加暗示了诗人的孤独，迷茫和无助。

“霜月”和“梅花”都象征了“高洁”，但“霜月”没有“梅花”的疏影，那象征了“梅花”的孤傲，一种“隐士”的孤傲。这首宋代词人卢祖皋的《卜算子 其四 忆梅花》，就解释了这一点不同：

寒谷耿春姿，遥夜乘幽兴。

忆得和香载月归，醉里清魂醒。

霜月解随人，不解将疏影。

想见江南万斛愁，云卧衣裳冷。

霜月解随人，不解将疏影

“忆得和香载月归，醉里清魂醒”，所谓“和香载月”，就是比较“霜月”和“梅花”的开始，是一个引子。

“霜月解随人，不解将疏影”，“霜月”可以跟着高士走动，即它理解高士的高洁；但“霜月”的月光不是那么皎洁，不能把“梅”的疏影显示得很清楚。因此，它不能理解梅的疏影，也就是没有梅的孤傲。

而词人是梅花，有梅的孤傲。一个人孤孤单单的隐居。因此，“想见江南万斛愁”，想回故乡，一解忧愁。“云卧衣裳冷”，在这里隐居，冷冷清清，高卧在云上，连衣裳都是冰冷的，这让我们想起大文豪苏轼的“寂寞沙洲冷”。

想见江南万斛愁，云卧衣裳冷

一句，“霜月解随人，不解将疏影”，是“霜月”和“梅花”最好的对比。

这首明代诗人郑真的《题梅花·其一》，是一首“咏梅”诗。但全是没有一句是正面描写梅花的，也没有对梅花的议论，只有侧面烘托。除了“烘托”，诗人还使用了对比，通过“霜月”来对比“梅花”的高洁：

岁寒为客楚天涯，遥忆西湖处士家。

千里梦回霜月白，起看倒影在窗纱。

千里梦回霜月白，起看倒影在窗纱

“岁寒为客楚天涯，遥忆西湖处士家”，一个“岁寒”，说明是梅花开放的时节。诗人在楚地为客。“西湖处士家”，指宋代诗人林逋，他是隐士。所谓“遥忆西湖处士家”，有两种暗示，一是诗人想隐居，二是诗人想梅花，因为林逋爱梅，号称“梅妻鹤子”。

“千里梦回霜月白，起看倒影在窗纱”，诗人在千里之外，从梦中好像回到了西湖，看到的是霜一般洁白的月光，接着诗人起身，看到梅花的倒影映在窗纱上。

以“霜月白”类比梅花的高洁，进而类比诗人的高洁，也是一种侧面烘托。