在书画艺术中，委曲首先表现为线条化的表达，因为在事物的物质外形之上（即使是物质外形也可以分解为一个个线条），各种抽象的精神内容从无形到有形的过程便是一个产生边界轮廓的过程，不论是在意识还是物质之中，一切有形之物皆是有边界轮廓的，而这种边界轮廓便可以理解为是一种抽象的线条。我们在梵高的《加歇医生》中便可以看到人物的物象都是由种种线条笔触构成。

当人们想要超越事物的物质层面，表现更深层次的内容时，所画物象出现种种变形便会成为一种必然，因为高层次的真实往往不同于事物的现实表象。同时，因为深层次的真实被层层遮蔽，如果要将之明显的表现出来也必然要挤占破坏掉原有的外形。就像加歇医生面部种种扭曲的线条，不是为了追求一种夸张的艺术效果，而是在用线条笔触深刻而概括地表现着一个人的灵魂，在其中我们可以读出敏感却又迷茫，纯真却又破碎，柔弱暗昧却又充满了生命力，这种表达无疑具有更高的艺术性。

高水平的绘画作品往往是创作者对于自身的表达，因为从作品中我们可以看到创作者的本真自性、精神认知、思想认识和方法技术，事实上人们的任何活动都是这几个层次共同作用的结果，艺术之中所表现出来也应该是各个层面的相互融合（在书画艺术中，这种融合主要是通过线条来实现的），从而形成一种洗炼之后的丰富而立体的委曲，无论缺少了哪个层面的内容都会显得不够饱满完美。

各个层次的这种融合到了一定程度便会使得它们之间隔阂消除，相互贯通。也即外形本来属于低层次的，但却可以蕴含高层次的哲理直至人的本真自性，本真自性是抽象高层次的，但却可以直接与某种外形联系起来，这便是一种自上而下和自下而上的贯穿。

比如书法中的屋漏痕效果，它虽然来自于一种外形，但却因其不自设限、与之方圆的自然属性而与人内在本真纯任自然的表达形态相通。又如书法中笔笔中锋、藏头护尾、一波三折等基本的笔法，它们既是一种技巧方法，又蕴含着思想性的哲理，还能使人感悟到精神灵魂和宇宙间大道的运行方式。

注：本文根据大愚观点整理

【书画中的委曲】道不自器，艺术委曲与现实委曲的区别

「美学标准二十四品」艺术中线条与委曲的相互成就：线条的重要性