写与梨花有关的诗词不少，七绝也很多。就七绝的技法来说，以各朝代比较有名诗人的梨花作品来分析，唐初刘方平的作品个人感觉最好，为何？比白居易、苏东坡等还好？

不以名气论优劣，而是从诗词的创作手法与文字技巧等进行分析，我们可以学到什么？只要能学到一点点，能促进自己诗词创作水平提升，也是好的。

春怨 唐初 · 刘方平

纱窗日落渐黄昏，金屋无人见泪痕。

寂寞空庭春欲晚，梨花满地不开门。

刘方平， 唐河南人。刘微子。美仪容，有俊才，工诗文。善丹青，以山水树石知名。玄宗开元中，应举不第，遂退隐于颍阳大谷汝水之滨，与李颀、元德秀等游。

首句写时间地点，纱窗透出日落，然后以“渐黄昏”来进一步描写日落这种光线变化。日落只是一个概念化的文字，不能在读者脑海形成具体画面细节。故此用“渐黄昏”来补足光线变化，营造氛围。两者并不重复与冲突。

次句以视觉镜头变化，转到屋内。屋内直接写无人，然后再转到写人物的泪痕。此句由次句的客观描写景物，转到采用主观说教写人物情感，顺其自然。

第三句再转折，以“寂寞”回应第二句的无人，然后以视觉镜头转到庭院，一个“空”字贯穿寂寞这一主题。“春欲晚”是回应首句，也是为了下一句的梨花。既是天气，也是花。

第四句的“梨花满地不开门”，纯粹的画面描写，以景物作结。梨花雪白，本是清冷颜色，满地即是落花，有凋零无助可怜感。而“不开门”，既是指关着门的庭院，也是人物的心态。人物处在这种梨花满地的院子里，屋内也没有其他人，是一种什么样的情感？不说情，而知觉情，这就是顾随先生说的写诗最高境界。

本首七绝前二句说不上很高明，只能说中规中矩。但是后二句的营造氛围与情感的写法，使的此诗成为写梨花的一种绝

酬和元九东川路诗十二首 江岸梨花 唐 · 白居易

序：十二篇皆因新境追忆旧事，不能一 一曲叙，但随而和之，唯余与元知之耳。

梨花有思缘和叶，一树江头恼杀君。

最似孀闺少年妇，白妆素袖碧纱裙。

白居易是唐中期的大诗人，历史上与李白、杜甫并称为唐之三大诗人，其水平毋庸置疑的。此首写梨花七绝是白居易与元稹互相酬唱，和诗而成的，故多少有些韵脚的限制。

本首七绝其实就是专门写梨花的形态，手法是拟人。把梨花比喻为孀居的少妇，白色的花是“白妆素袖”，绿色的叶是“碧纱裙”。这种手法是可以的，但是白居易写的不够深入，读完感觉还是浮于文字的表面描写，梨花如少妇，然后还有什么？感觉没多少东西了，不如上一首刘方平的耐人品味。

离思五首 其五 中唐 · 元稹

寻常百种花齐发，偏摘梨花与白人。

今日江头两三树，可怜和叶度残春。

元稹，也是中唐的一大诗人，与白居易是知己好友，两人互相酬唱次韵的诗不少，也是开创后世步韵的祖师级人物。故此其写诗水平也是杠杠的。

此首七绝以梨花写离思，赋予梨花一种别样离怀，手法也不错。一二句写春来百花开放，但是偏摘梨花送美人。白人是指玉人；皮肤洁白的女子。 唐 王涯 《宫词》之一：“白人宜著紫衣裳，冠子梳头双眼长。”

前二句是主观叙述的手法，不是以客观景物来衬托，那么后二句必须有景物。故此，元稹在第三句用“今日”的眼前的梨花来转折，两三树，不是很多树，这也是为了第四句作可怜二字的铺垫，如果一大片梨花树，会有一种很热闹的感觉，何来“可怜和叶度残春”感觉？

故此，元稹这首七绝的整体写法还可以，但是稍显直白。尤其尾句，写得过于直接，好听读者在听诗人说如何如何，而不是读者自己去感悟到诗人情绪。所以，读完此诗还是有深度不足的感觉，耐品程度不高。

和孔密州五绝 其三 东栏梨花 北宋 · 苏轼

梨花淡白柳深青，柳絮飞时花满城。

惆怅东栏一株雪，人生看得几清明。

苏轼，即苏东坡，相信大家都很熟悉了。诗词书画等无一不精通与出名，或有其是李白之后的第一浪漫诗人说法。

故其诗词水平绝对是很高的，无须多说。就其这首写梨花的七绝来看，非常不错。个人以为比白居易与元稹的好得多，与刘方平的差不多。如果从七绝的整体手法来看，他的这首比刘方平更均衡，只是刘的最后一句强一些而已。

首句以梨白柳青，颜色进行对仗的比较，文字简洁且具美感，能给读者很鲜明的印象。次句递进到写柳絮飞时，亦即说明时间季节了。这时候满城的花飞，营造了一种什么感觉，读者自可体会到。一二句的客观景物描写的手法，也是非常高明的。清丽自然，音韵也很流畅。

一二句既然采用客观的景物描写衬托氛围，那么三四句就要作者情感内心了。“惆怅”二字，直接转到作者情绪，而这种情绪是化为“东栏一株雪”，这不是真雪，是梨花的替身。但雪清冷的，以彼物来代此物，把彼物的一些感觉转移到此物，是一种很高明的诗词技法。

“人生看得几清明”，此句既是写看梨花，看东栏的一株雪，一株在满城花时候的清冷孤独。亦是写看的人自身，对自身的一种惆怅与感慨。人是花，花是人，不知不觉的融合在一起。自身是那东栏的一株雪吗？

苏东坡本身七绝，丝毫没有做作的痕迹，人花合一，水平相当不错。个人看法不逊于刘方平的“梨花满地不开门”，甚至还更好。

压沙寺梨花 北宋 · 黄庭坚

压沙寺后千株雪，长乐坊前十里香。

寄语春风莫吹尽，夜深留与雪争光。

黄庭坚，工诗词文章，受知于苏轼，与张耒、晁补之、秦观并称苏门四学士。苏东坡是很看重黄庭坚，而且黄不但诗词可以，书法也相当不错，宋四大书法之一。其诗立意曲深喜用典，以其格调独特与苏轼齐名，并称“苏黄”，为江西诗派开山祖师。

此首七绝只能说中规中矩。前二句采用对仗手法点明梨花在哪儿，然后状态如何。后二句转为写梨花神韵，手法比较取巧，主要是在梨花的颜色上做文章。故此，余味不足，不如刘方平与苏东坡的耐品。

梨花三首 其一 南宋 · 陆游

粉淡香清自一家，未容桃李占年华。

常思南郑清明路，醉袖迎风雪一杈。

陆游，南宋大诗人，一生写诗很多。工诗、词、散文，亦长于史学。其诗多沉郁顿挫，感激豪宕之作，与尤袤、杨万里、范成大并称为南渡后四大家。

一二句比较清新自然，写梨花不逊桃李，遗貌取神的手法。第二句写出梨花的内在精气神。三四句转为写诗人的想念，对梨花这种精神的偏爱。本首七绝的手法娴熟，也比较平稳，中规中矩。个人以为与黄庭坚的差将仿佛，差不多的。

梨花 明 · 徐渭

鸟啄梨花花欲稀，去从何处趁风微。

傍人不解春光挽，只道清明有雪飞。

徐渭，明浙江山阴人，字文清，改字文长，号天池，晚号青藤。诸生。有盛名，天才超逸，诗文书画皆工。常自言吾书第一，诗次之，文次之，画又次之。有明一代，其才名不逊唐伯虎，甚至比唐伯虎更牛，因为其还会打仗！

此首七绝写法也是中规中矩，与黄庭坚的差不多。前二句写梨花飘落的状态，后二句写花飞疑为雪飞，手法是与黄庭坚很类似的。取巧为主，并无多大深意，故此不如苏东坡刘方平的耐品。

馆僮折梨花一枝供胆瓶中率赋一绝 清 · 洪亮吉

折枝聊复诩春华，插向文窗影绛纱。

蝴蝶一双来入定，错疑添得树头花。

洪亮吉， 清江苏阳湖人，字君直，一字稚存，号北江。乾隆五十五年进士。主洋川、梅花书院讲席。为乾嘉学派著名学者，著述甚富。兼工辞章，诗与黄景仁、孙星衍号"洪黄"或"洪孙"。骈文为一时翘楚，具兼人之勇，有万殊之体，与胡天游、袁枚并称三大家。词清疏俊爽，自具面貌。

一句直接切入诗人内心情感，二句写诗人动作。第三句转为蝴蝶飞入，停留在花枝上，第四句写此错觉，把蝴蝶怀疑为花。其实这首诗不算是专门写梨花的，手法也是相对取巧，故此余味也略显不足，不够耐品。换句话说，就是比较流于文字表面，未深入挖掘情感。但手法可以学习。

上述八首不同朝代比较有名诗人的梨花七绝，最喜欢哪首？个人是比较偏爱苏东坡与刘方平的，然后是白居易与元稹的。你们认为呢？