在书法创作中，笔法、用笔、结体、布局等因素偏于物性精神的融合但又有人性精神融入其中，境界、理念、思想、认识等因素偏于人性精神的融合但又有物性精神融入其中，而最终呈现出来的状态、笔意、效果不仅是这两类精神的融合，还有创作者当时的身心状态、外部环境以及笔、墨、纸、砚等物质性外部因素的实际参与。缺少物性精神不成其为书法，缺少人性精神难免呆板僵化，艺术性不高，物质性外部因素不但提供了基础性条件，还往往会对最终结果产生各种意想不到的影响。

所以人的精神的缜密展开，不止是一种体系，还是一种体系之上的体系，是总和的体系融合。以书画艺术中一根简单的线条为例，它既是形象的，又是抽象的，既是物质的，又是精神的，而它与其他线条之间的联系同样也包含着这几个层面，如果在创作中缺失了某种联系便会造成艺术上相应的瑕疵、缺陷或不足。同时，缜密主要对应的是事物深层次的内部联系，而可视、可听的表象只是这些联系的某种外现，更多的内容则需要用心去理解和感受，比如一幅轻松淡雅的水墨画，有着大片留白，这看似简单的外形背后便可能存在着各种严谨细致的内部联系，包括技法上的、科学上的、逻辑上的和哲理上的等等。

艺术中要实现这种缜密的体系性融合需要经历长期的积累、练习和感悟，从理论上来说，人力回到自然就是将精神展开的两个过程重新融合为一个统一的过程。但如果说缜密是道的一个特性，那么人对于绝对缜密便只能无限接近而无法到达，就像人工永远达不到天然，除非人力之外又加上了自然之力的长时间参与。

注：本文根据大愚观点整理

「东方美学标准之缜密」天衣无缝，莫见其迹，意象欲生，造化已奇

「东方美学标准｜缜密」艺术风格的展开是一个法度体系的展开