虽然在艺术的能动性和可能性上，柏拉图的观点不但没有进步，反而是倒退了，但这种倒退又是为了服务于更高的目标，也即树立起自己的理念论，理念论是为了彻底明确地将事物的表象和内在本质区分开来，这看似简单的事其实却相当不容易，因为时至今日，大多数人在欣赏评价绘画作品时仍然会拘泥于像不像，真不真，所以柏拉图采用一种近乎极端的方式欲将二者切割开来并非是全无道理的。

相对来说，苏格拉底关于艺术的观点最为深刻合理，但他认为绘画要表现事物内在精神因素的观点似乎仍有所未达，因为绘画更是创作者自身的内在精神的表达。在绘画艺术中，事物的形神表面上是来自于事物，其实却是来自于创作者，因为同一事物在不同的创作者那里，同一事物在同一创作者的不同创作时间里往往会表现为不同的形神。在此前提下外部事物的种种形和神都可以作为一种载体，或者说，高级的绘画作品是将事物的形神与创作者的精神充分融合之后的一种表达。

从赫拉克利特到柏拉图，他们所说的被模仿的这个“自然”其实各有区别，我们意识到有必要对自然进行进一步的划分。自然首先可以分为外在自然和内在自然，外在自然就是我们所处的物质世界，包括自然界和人类社会，包括我们看得见和看不见的各种物质运动。内在自然就是由人类的感觉、情感、理智、精神和灵魂所构成的意识世界。在此之外还有第三种自然，它包括客观物质世界的各种联系和规律，也包括人类意识世界的各种联系和规律，还包括物质世界和意识世界相互影响相互作用而产生的各种联系和规律，我们可以将之称为自在自然。

一方面，自在自然高于外在自然和内在自然，人们所提到对于自然的效法和认识其实针对的都是自在自然，否则其所得到的便很可能只是一种虚假片面的表象。另一方面，自在自然又时时刻刻处于两种自然之中以及两种自然的结合处，人们说法天象地，即是以天地来指代自在自然，所以自在自然有些类似于柏拉图所说的理念世界，但不同的是自在自然与物质世界和精神世界是须臾不可分离的，而柏拉图的理念世界则是一种独立的存在。

注：本文根据大愚观点整理

本文为《东西方美学参证》系列文章之六

【艺术与自然】古希腊哲学家对“自然与模仿的关系”的不同观点

【书画中的自然】艺术创作反映着精神对于内在自然的回归程度