1、亨利·卢梭（1844—1910）是一位天真纯洁的画家，生于法国拉瓦尔，父亲是洋铁工人，母亲是乡下姑娘。他童年缺乏教育，成年后参军，曾在墨西哥服役，这段经历对他的艺术风格产生了深远影响。回到法国后，他参加了普法战争，之后成为巴黎税关职员，但逐渐转向绘画，自学成才。

《在圣路易斯的自画像》，亨利·卢梭，1890年。

2、卢梭的作品以其天真味著称，受到诗人古尔蒙和高更的喜爱。他的生活贫困，婚姻生活也不顺利，但他在艺术上坚持不懈，最终在“独立展览会”上展出作品，逐渐获得认可。晚年，他与一位寡妇的恋情成为他生活中的戏剧性事件，最终在巴黎郊外孤独而愉快地去世。

《饿狮袭击羚羊》，亨利·卢梭，1905年。

《狂欢节之夜》，亨利·卢梭，1886年。 卢梭称他画的这类画为“肖像风景画”，以风景为背景，前景是肖像。

《缪斯激发诗人灵感（阿波利奈尔和玛丽·洛朗桑像）》，亨利 ·卢梭，1909 年。

《梦》，亨利·卢梭，1910年。 画中的女子是卢梭年轻时的情人亚德维加。卢梭为这幅画作诗一首，名为《题梦》：“亚德维加在一个美梦里/已轻轻坠入睡乡/听见芦笛/由友善的耍蛇人吹响。/其时明月熠熠/在河流（或花丛）上，碧树上，/野蛇都伸耳一只/来听乐器的欢唱。”

3、卢梭的作品以其单纯性著称，他不像现代画家那样采用科学态度或进行特殊研究。卢梭生长在乡下，住在巴黎市郊的一个风流的无产阶级，没有接受过正规教育，缺乏现代意识。他的艺术创作基于他所看到的“形”，通过特殊构造的水晶体般的心智映射出来。

4、与印象派画家不同，卢梭不刻意感受光线、空气和运动，而是描绘静止、平面、类似剪纸的形象。他的作品缺乏传统洗练的名人技巧，但他的视神经非常优秀，能够清晰地看到并鲜明地表现他所见之物。因此，他的表现是写实的，但这种写实仅对他自己而言，对他人来说则是主观的表现。

5、卢梭的画作中没有客观的真实，只有他感知内的真实。他忠实地细致地描绘这种真实，但这种现实并非眼前实物的姿态，而是通过记忆描绘出来的。他的单纯而幼稚的记忆形成了一种幻象的真实，即现实。因此，他的画中常有幼稚的装饰性附加物，这些附加物并非象征，而是像孩子们所画的无意义装饰。

6、卢梭的画作中，现实世界与梦的世界形成了不可思议的和谐，因此他的画作能够吸引观众的心。对他来说，现实与梦没有界限，二者是同一事物——梦也是现实。他的变态的主观主义就体现在这一点上。

《独立百年纪念日》，亨利·卢梭，1892年。

《战争》，亨利·卢梭，1894年。

《提着木偶的孩子》， 亨利·卢梭，约1903年。

《足球运动员》，亨利·卢梭，1908年。

7、后期印象派四大家（塞尚、梵高、高更、卢梭）被认为是艺术上主观主义的先驱者。他们的艺术风格标志着从客观主义向主观主义的转变，这种转变是现代艺术发展的重要一步。然而，尽管他们在艺术上引入了更多的主观元素，但他们的主观主义倾向并不算非常深入。他们的作品更多地是作为新兴艺术的过渡，起到了承上启下的作用。

8、比后期印象派四大家更进一步的是“野兽派”的画家们。野兽派艺术家在主观主义方面走得更远，他们的作品更加注重情感的直接表达和色彩的大胆运用，进一步推动了现代艺术的发展。