墨点无多泪点多，山河仍是旧山河。横流乱世杈椰树，留得文林细揣摩。

朱耷是清初著名画家，晚年自号八大山人。至于为何叫这个名号，通过拆字法分析一下就知道了。朱这个姓氏可以拆分为牛和八，耷可以拆分为大和耳两个字。这样一来，就组成了八大山人。至于为何不叫牛耳山人，那就只能去问朱耷本人了。可以浅浅分析一下，牛耳这个词在古代不能乱用，因为这个词和权力有关。朱耷作为遗民，在这一点上更要慎重一些。

朱耷是宗室子弟，他祖上是朱元璋的第十六个儿子，只不过到了朱耷祖父那一辈，已经失去了皇亲贵族的荣耀。朱耷的祖父和父亲都是南昌当地著名书画家，朱耷受家庭影响，从小学习书画。他还是个神童，据说八岁能写诗，十岁会画山水。

这首《题画诗》顾名思义是题在画上的诗作，从诗意分析应该是一幅山水画。很多人以为朱耷只会画怪眼一翻的小鸟、小鱼，实际上他画山水更出色。他继承了元人笔意，擅画疏旷深远的山水景色。用笔不多，惜墨如金，不求形似，却无比生动。看他的山水画，就知道什么叫雅逸脱俗，什么叫无人间烟火气。

山水画画得妙，到底有什么秘诀吗？读《题画诗》就知道了，诗中有笔墨技巧，也有他心中丘壑。古人画山水，有一个从写实到写意的过程。写实看重造型，写意看重韵味，当元代画家让写意山水创作达到顶峰后，山水画发展进入到瓶颈期。明清两代山水画创作始终没有摆脱宋元技法的束缚。很多画家都在思考这个问题，为什么前辈可以另辟蹊径创造艺术高峰？

朱耷在思考问题的过程中，给出了他的观点。想要画出超逸风格的山水，要懂得惜墨如金。画山水不能随便用墨，每一滴墨落在画纸上都要有所表达。很多画家用笔酣畅淋漓到处厾点，要表达什么外人很难理解。朱耷觉得，画纸上的墨点应该像眼泪一样，每一滴都蕴含着情感。看到了吧，这就是画坛大师的创作观念，是不是令人钦佩！

山水景色千百年来变化不大，同一座高山出现在宋代画家笔下也许呈现出巨碑的样子，出现在元代画家笔下又会变成起伏连绵。山水画应该描绘心中的景色，而不是眼睛看到的景色。这并不是说不需要眼睛观察，而是说要深入观察把内在气质记在心中。画眼中所见那是形似，画心中丘壑才能达到神似的境界。

当你要描绘一片树林的时候，看到各种杂乱无章的枝杈千万不要着急用笔。先在心中梳理树与树之间的空间关系，再强调出枝的前后错落穿插。如果别人能看出来乱世沧桑的味道，那就说明创作成功了。如果还是无法理解如何画树，那就多看看元代画家倪瓒的作品。有了倪瓒的指引，在山水画创作学习上不会走弯路。当然了，《题画诗》也可以解读出另外一层意思，但和山水画创作无关，就不详细分析了。