▲明清书画专题
艺术自媒体/ 同古堂、 撰稿人/ 林妹妹、图/ 上氏拍卖
上氏十周年庆
2023春季艺术品拍卖会
遗珠萃古——中国古代书画
黄公望为“元四家之首”，其所作《富春山居图》极负盛名，后世诸多大家皆推崇备至，引为巨帙，并奉若“山水画之圭臬“。如“清初六家”即以黄公望为正脉，均有临本，以期“师古人而得造化”。据统计，仅王原祁、王翚各自的临作即多达十余本。
而黄公望另作《富春大岭图》，虽仅写富春江一段实景，而其参以荆浩、关仝的笔法，董源、巨然的意境，所营造的重峦叠嶂、晓雾迷遮的画意，幽清深静，高远峻拔，亦可称是《富春山居图》的姊妹篇。是作现存南京博物院。
黄公望《富春大岭图》，局部，南京博物院藏
王原祁亦曾拟《富春大岭图》笔意，作《仿大痴富春山卷》。全卷长二米有余，青绿设色，笔墨华滋，元气淋漓，又不落笔墨畦径，亦是难得佳作。清初，王原祁与王翚、王时敏、王鉴等，并称“四王”，被引为画坛正脉，诸家上溯董源、巨然，近法董其昌，以“复古”为“更新”，左右时风，烜赫南北，声名可谓盛矣。
而王原祁承祖父王时敏之学，又得黄公望、董其昌真传，画艺精湛，可谓领袖群伦。以其为首的“娄东派”，左右画坛数百年，影响极为深远。其亦受康熙皇帝的恩宠尤深，曾以画供奉内廷，累官至户部侍郎，并奉敕编撰《佩文斋书画谱》，主持绘制《万寿盛典图》。一时学者竞从，蔚为风尚。
王原祁《仿大痴富春山卷》，局部
此王原祁《仿大痴富春山卷》，即将重磅现身上氏拍卖2023春拍。又因盛逢“十周年庆典”，是次春拍拍品，生货诸多，另有王铎、林良、陈子和、蓝瑛、蓝孟、石涛、郑燮、李鱓、任颐，以及乾隆御笔书法等，囊括明清院体画、文人画，名家齐至，题材亦是丰富，可见其之盛意拳拳。而一贯的低起拍价，名家旧藏题跋等，亦俱足吸引力，余者不再赘言。
▼
Lot 576
王原祁 仿大痴富春山卷
设色纸本 手卷 1709 年作
款识：己丑仲冬，呵冻倣大痴富春大岭笔意。麓台祁。
钤印：“王原祁印”、“麓台”、“御书画图留与人看”、“西庐后人”
说明：本作有内藤虎于昭和庚午（1930年）八月所题后跋，及长尾甲题盒。
出版：《中国绘画综合图录 三编》第五卷，日本篇。V-315，JP140-001。
29.5×226.8cm 约 6.0 平尺
JPY:22,000,000-32,000,000
RMB:1,128,600-1,641,600
左右滑动查看更多
王原祁（1642-1715）
王原祁，字茂京，号麓台，江苏太仓人，王时敏之孙。清康熙九年（1670）进士。因画艺，被召供奉内廷，深受皇室青睐，地位显赫，任书画总裁和《万寿盛典》总裁，官至户部侍郎，又称“王司农”。与王时敏、王鉴、王翬合称“清初四王”，又与吴历、恽寿平等并称“清初六家”。
王时敏曾言“元季四家，当推子久。得其神者，惟董宗伯；得其形者，予不敢让；若形神俱得，吾孙其庶几乎。”说的是董其昌得黄公望的神韵，其得形貌，而王原祁则形神俱得，可谓盛赞。
此外，张庚《国朝征画录》中亦载“虞山王翚以清丽之笔名倾中外，公以高旷之品突过之”，则可见清初时期早已有王翚、王原祁画艺谁人更胜一筹的争论。而王翚有“画圣”美名，又为“虞山派”主盟，其与王原祁显然亦可谓“一时瑜亮”。
王原祁《仿大痴富春山卷》，局部
得益于家学渊源深厚，又天资超颖，幼年的王原祁画艺精进神速。其三十岁时，祖父王时敏又亲自绘写《仿李成以下宋元名家山水册》，供其为临学范本。而族亲王鉴、叔父王撰亦是悉心指导。
而王时敏、王鉴、王撰等皆目黄公望为“百代之师”，又“家家大痴，人人一峰”的画坛大环境影响下，王原祁自然对于黄公望用功极勤。南京博物院藏王原祁五十岁作《仿大痴山水图轴》，并题“余心思力学，不逮古人，然落笔时不肯苟且从事，或子久些子脚汗气，于此稍有发现乎？”亦可见其画作致力于摹古，并以得黄公望“些许脚汗气”为荣。
王原祁《仿大痴富春山卷》，局部
尤为难得的是，随着画艺的不断臻于化境，王原祁又从一味摹古中脱出，形式变化愈发丰富，其亦将设色与水墨交替渲染，更能于生涩之处见纯熟。
事实上，“四王”的绘画，虽皆传承文人画的传统，所作清雅敦厚，然王时敏、王鉴因明末清初，国祚更易，内心隐有遗民之思，故画意中总不乏清寂超逸的格调。而王原祁身逢康熙盛世，又官位显赫，所作更具雄浑气象，亦饱有煌煌庙堂气象，自然更得皇家青睐。《石渠宝笈》中即著录有多幅王原祁的画作。
王原祁《仿大痴富春山卷》，局部
此幅王原祁《仿大痴富春山卷》，手卷，作于1709年仲冬，时其六十八岁，为其画艺最臻熟时。其以大痴《富春大岭图》笔意，风格古秀，浅绛青绿的设色，墨中有色，色中有墨，增益山水的华美意境。而丘壑多姿，连绵奇崛，有层次，亦富生机。局部淡褚、藤黄所皴擦的山石，由淡而浓，同时又点染淡石青、石绿，则更苍秀滋润。
而古木繁荫，郁郁葱葱，或淡褚晕染枝干，或大墨、石绿、石青复点树叶。又辅以屋舍、溪流、凉亭、古桥等，气脉流贯。部分景象也可见倪云林“一河两岸”的构图，惟叶枝多茂郁，也更多人间烟火气。而留白所营造的云雾霭霭，寓之腾溢意境，也使得各画面衔接映带更为自然。
王原祁《仿大痴富春山卷》，局部
整作融干湿浓淡笔墨，随意而下，无一懈笔。群峰绵长，山屋聚散亦错落有致，云气则似从峰峦叠起，夏日富春山林之盛景，淋漓尽致，跃然于纸，足见其笔墨造诣之深厚。
钤印“西庐后人”，即因祖父王时敏晚号西庐老人。而“御书画图留与人看”，据汪曾武《外家纪闻》所载“少司农公充书画总裁，一日圣祖幸南书房，命公画山水，圣祖凭几而观，不觉移晷。赐诗‘画图留与人看’之句，旋镌石章以赐”。
原来王原祁任内廷供奉时，可以直入皇帝的南书房。有次，康熙皇帝临幸南书房，命王原祁作山水画，其则倚靠画案静观王原祁作画，不知不觉中日落西沉，因此亲笔赐“画图留与人看”诗句。王原祁深感皇恩浩荡，将之刻印，以纪恩幸。而惟有经意之作时，其才慎重钤盖此印。
钤印“御书画图留与人看”朱白文双龙椭圆印
“画图留与人看”语出赵孟頫《松雪斋集》卷五《题孤山放鹤图》，诗云“昔年曾到孤山，苍藤古木高寒。想见先生风致，画图留与人看”。沈阳故宫博物院藏王原祁《设色山水图轴》以及北京故宫博物院藏王原祁《仿倪黄山水图轴》等，亦钤盖此“御书画图留与人看”朱白文双龙椭圆印。
内藤湖南长文题跋
是作拖尾有内藤虎长题，并有雨山长尾甲题盒。内藤虎，即内藤湖南（1886-1934），
本名为内藤虎次郎，字炳卿，别号忆人居主、湖南鸥侣、雕虫生闷闷先生。为日本中国学、东洋史学创始人之一。其研究领域博大，涉及中国上古、中古、近世史，通论中国文化史、史学史、美术史等。
长尾甲（1864-1942），字子生，号石隐、雨山，日本赞岐高松人。工书法，与河井荃庐一起成为西泠印社早期社员，著名汉学家，精于鉴赏。长尾甲对收藏的中国书画多配制考究木盒，并在木盒上署名题识，年款则往往署汉历纪年。
是作亦出版于《中国绘画综合图录 三编》第五卷，日本篇。V-315，JP140-001，更显其珍。
出版：《中国绘画综合图录 三编》第五卷，日本篇。V-315，JP140-001。
▼
Lot 565
王铎 临王徽之《承嫂病不减帖》
水墨绫本 立轴 1649 年作
款识：得信。承不减。忧灼宁复可言。吾便欲往。恐不见汝等。湖水泛涨不可渡。遂复隔绝。不然。寻己往彼。故遣疏知吾远怀。不具。徽之等告。己丑二月，闱中拨得始得书此在寓苦无略时又下雨。彝为五屋老亲翁。
钤印：“王铎之印”、“烟潭渔叟”
著录：《売立图録》大坂美术倶楽部，昭和十二年(1937)5月31日。
说明：带盒。
239.0×53.0cm 约 11.0 平尺
JPY:18,000,000-28,000,000
RMB:923,400-1,436,400
场景图
王铎是古今第一流书家，吴昌硕赞其是明代书坛的首席，诗云“有明书法推第一，屈指匹敌空坤维”。启功说王铎的书法有扛鼎之力，五百年来无此君。而康有为、沙孟海、林散之等亦是多有溢美之词，如“胜于董其昌”、“中兴之主”、“自唐怀素后第一人”等。
王铎的书法，真行草隶各体兼善。其楷书师法钟繇，又学颜柳，笔力洞达，灵气俊逸；其隶书少见，然点画波磔，笔笔可喜，气定神闲，亦力透纸背；其行草则最为世人所重，转笔畅达，独标气骨，又参差起伏，跌宕自如，可谓“变化神出”，一扫明末书坛因循守旧之气，开“大写意”书风之先河。
王铎（1592—1652）
此“王铎临王徽之《承嫂病不减帖》”行草书，水墨绫本，作于1649年，时王铎58岁。王徽之为东晋名士，亦是“书圣”王羲之第五子。其性情卓荦不羁，自幼追随父亲学习书法，诸兄弟中惟有“徽之得其势”。《承嫂病不减帖》为其传世名帖，又名《得信帖》，收录于明代《宝贤堂集古法帖》，亦是明人喜爱常临习宝帖之一。
而材质绫是一种斜纹织法的真丝织物，细密有光泽，又轻薄柔软，颇为书画家所喜。《中国画学全史》亦有载“古画本多用绢，宋以后兼用纸，明人又继以绫。”尤是晚明至清初，文人以“绫”为材，挥毫行笔，亦是盛极一时，颇具时代特色。
明拓宝贤堂集古法帖册《晋王徽之得信帖》，台北故宫博物院藏本
王铎的笔墨妙意，得益于天资卓绝，亦临池不辍。其自十二岁时，始临王羲之《圣教序》，才三年，便字字逼肖。其曾言“《圣教》之断者，余年十五，钻精习之。”而后，其又规规摹拟前人书帖，日复有一日之境，傅山言其“如灯取影，不失毫发”。
而是作作于王铎书艺最成熟期。书法字字相连，行距宽疏，可谓疏密有致，视觉上亦有“大珠小珠落玉盘”的观感。又行笔中，浓墨、枯墨、涨墨等，极富墨色变化，既有苍茫浑厚，也得神逸俊姿。同时节奏跌宕起伏，势如飞瀑，富于变幻，却又险中有正，顿挫淋漓，可谓将其妙笔运用至极。
王铎在张天政《草书杜甫诗》卷后曾有跋语“吾书学之四十年，颇有所从来，必有深于爱吾书者。不知者则谓高闲、张旭、怀素野道，吾不服，不服。”亦可见彼时其书艺之超绝。
王铎 临王徽之《承嫂病不减帖》，局部
王铎 临王徽之《承嫂病不减帖》，局部
是作款识应有误，或当释为“己丑二月，闱中拨事始得书此，在寓苦无暇时又下雨。王铎为五屋老亲翁。”上款人暂不可考。
出版：《売立图録》大坂美术俱乐部（1937年）
▼
Lot 566
乾隆帝 咏微雨诗
水墨花纸 镜心 1776 年作
款识：彻夜云浓聚，凌晨雨细霏。听声时作止，阅势祗洝澂。徒益烟波景，那苏渴壤希。弗曾成寸泽，已见放斜晖。润罕尘民望，诚轻咎已非。或云宜麦熟，疑信未深依。微雨六韵。丙申孟夏上濣，御笔。
钤印：“所宝惟贤”、“乾隆御笔”
鉴藏印：“钟琴剑收藏书画之章”、“崇阶珍藏”
说明：邓尔疋、叶次周题跋。何崇阶旧藏。
22.5×67.0cm 约 1.4 平尺
JPY:8,000,000-16,000,000
RMB:410,400-820,800
场景图
此为乾隆御笔御制诗，题为“微雨”，诗文内容著录于《清高宗御制诗集》四集卷三十七。诗文中“或云宜麦熟，疑信未深依”句，意为据奏报所言微雨对麦子收成有益，终究是否可信？乾隆作为一国之君心系百姓，对于“耕种”“农情”极为关注，亦视作关乎民生社稷的“第一等大事”。
是诗诗注“适侍郎德福因差往土默特办事，至行在，复命询以一路雨旸情形，据奏直隶雨水已足，山东似觉稍干。顷在河干候驾，正值微雨喜以为于麦有益。旁有老民数人佥云：此时麦正结穗，若雨过大转恐麦生黑疸俟。颗粒坚老，雨始无碍。此或农家阅历之言，然亦未能遽信也”。
《清高宗御制诗集》四集卷三十七
是作描金花笺纸，绘花卉多种，笺纸精美，富丽堂皇。作于1776年农历四月上旬，而据《清高宗御制诗集》所载，“微雨”诗作于“四月初三日”，故当为其作诗后不久。行书书写，布白匀称，端丽秀美，结体也是严谨，亦颇得古人的书法意韵，同时夹有些许草书笔意，具书卷气。
乾隆素以“书生”自诩，其书法也临池不断，造诣颇深。从两岸故宫博物院所藏乾隆书法，可知其常临习颜真卿、苏轼、米芾、赵孟頫、董其昌、二王等书家墨迹。
乾隆帝 咏微雨诗，局部
乾隆帝 咏微雨诗，局部
关于乾隆的书法，梁诗正曾赞言“皇上性契义爻，学贯仓史，每于万机之暇，深探八法之微。宝翰所垂、云章霞采，凤翥龙腾，综百氏而集其成，追二王而得其粹。又复品鉴精严，研究周悉，于诸家工拙真赝，如明镜之照，纤毫莫遁其形。仰识圣天子好古勤求，嘉惠来学，甄陶万世之心，有加无已。”
铜山张伯英则评介乾隆书法“学者多见古人真迹，得其用笔用意，下笔自不同流俗。内府所藏既富，高宗天资亦优，弄翰尤勤。清代诸帝王皆工书，而高宗诣力最为深厚。晩年益臻古澹，有从心不逾矩之妙。”《敬胜斋法帖提要》中亦有载。
乾隆帝 咏微雨诗，局部
钤印“所宝惟贤”语出《尚书·旅獒》“不宝远物，则远人格：所宝惟贤，则迩人安。”其注云“宝贤生能，则近人安，近人安则远人安矣。”知古贤者对“所宝惟贤”亦极推重，视其为定国安民之根本。而乾隆亦以此印文明其求贤若渴，绥远抚近之心迹，并刻制成玺印多加钤盖。
是作另有两次题跋，为叶次周与邓尔雅受藏家何崇阶所嘱而题。叶次周（1875-1952）, 名佩瑜 , 广东番禺人 , 叶恭绰堂叔。擅辞章 , 性嗜酒 , 好藏石。曾任教香港汉文中学及汉文师范多年。邓尔疋，即邓尔雅（1884-1954），近代著名篆刻家，广东东莞人。邓尔雅诗、书、画、印皆负盛名，其中印最精。在市面所见的何崇阶藏品中，常常有此二人的题跋。
叶次周 题跋
邓尔雅 题跋
鉴藏印为“钟琴初珍藏书画之章”，钟琴初亦是广东番禺人，近代书画收藏大家。其精于鉴别，收藏名家书画甚多，后归于各大博物馆、美术馆。许多馆藏书画名迹钤有“钟琴初珍藏”印章。
鉴藏印为“钟琴初珍藏书画之章”
▼
Lot 567
乾隆帝 行书九言单联
水墨手绘花笺纸 立轴
款识：溥无量寿安乐演三乘。
钤印：“惟精惟一”、“乾隆宸翰”
出版：《蜗庐宝笈——中国历代书画2》（蜗庐美术馆）
说明：带盒。
253.8×31.2cm 约 6.6 平尺
JPY:3,800,000-5,800,000
RMB:194,900-297,500
此为乾隆皇帝行书九言单联，结体端严，笔酣墨饱，有正大气象。笺纸手绘，亦是精美。其亦曾题河北承德须弥福寿之庙万法宗源殿，楹联内容“证最胜因光华开七宝，溥无量寿安乐演三乘”，大意为“印证最精深的佛法，智慧之光如同七宝之光华，开示领悟佛法的真谛。布施无量的福寿，心身安乐才能领悟成佛的三种途径和方法。”
钤印“惟精惟一”、“乾隆宸翰”，一白一朱，象征阴阳和谐，虚实相生。著名的乾隆“田黄三联章”中有两方为相同印文。
乾隆帝 行书九言单联，局部
乾隆帝 行书九言单联，局部
▼
Lot 569
林良（约1428-1494） 茂竹锦鸡
水墨绢本 立轴
款识：林良。
钤印：“以善图书”
说明：带盒。
147.5×98.5cm 约 13.1 平尺
JPY:3,800,000-5,800,000
RMB:194,900-297,500
林良，字以善，南海（今广东广州）人。明成化、弘治年间宫廷画家，以花鸟画著称。其生平事迹经考证，少年时曾在广东藩司处当差，送递奏章，并学画于颜宗和何寅。成化年间经广东市政使陈金推荐，进京入宫，供事仁智殿，从工部营缮所丞升到锦衣卫镇抚，弘治七年（1494）前去世，享年60余岁。
其花鸟画有工笔设色和水墨写意两种面貌，设色花鸟受边景昭影响，精巧清丽；水墨写意最负盛名，渊源于宋代“院体”，更多吸取南宋简劲放纵画法，兼容草书用笔，遂创造出遒劲纵逸、气势雄健的花鸟画新风，在宫廷花鸟画中自树一帜，并形成一派。
林良（约1428-1494） 茂竹锦鸡，局部
是作“茂竹锦鸡”，绢本，绘两只锦鸡栖于山野，其一站立，另一低头汲水，以工笔勾勒，细加晕染，表达其华美羽冠和秀丽体态，用笔劲健中含工秀。而石畔竹林生长茂盛，溪水潺潺，竹影婆娑，野花丛生，富有野逸之趣。整作，将水墨写生与宫廷院体的写实相结合，洗练准确，笔简神完。
▼
Lot 570
陈子和（明） 雪中渔夫
设色纸本 立轴
款识：八十三叟，洒仙陈子和画。
钤印：“浦城陈洒仙印”
出版：1.《MUSEUM·东京国立博物馆美术志8月号 No.353》封面及P15-16，1980年8月。
2.《宫廷から地方へ―明时代の絵画と书迹》东京国立博物馆发行，2021年。
展览：宫廷から地方へー明时代の絵画と书迹，东京国立博物馆东洋馆8室，2021年3月2日-4月11日。
说明：东京国立博物馆寄藏。
162.8×100.5cm 约 16.0 平尺
JPY:6,000,000-8,000,000
RMB:307,800-410,400
陈子和，号酒仙，福建浦城人，《闽画记》作建安（今福建建瓯）人，生卒年不详，初为塑工，后改习画，专作水墨人物，亦工写意羽禽，兼工山水。笔意散逸，潇洒出尘，不堕俗格。山岩树木苍润怪奇，评者谓在吴伟、郭诩之间，为“浙派”画家之一。
此“雪中渔夫”为东京国立博物馆旧藏，画幅甚大，经多次出版著录展览，并作为封面，可显其珍。款识“八十三叟，洒仙陈子和画”知为其晚年所作，钤印“浦城陈洒仙印”。
陈子和（明） 雪中渔夫，局部
画中，写雪谷之中，古木苍虬，枝干粗壮，积雪满山，野草亦被风雪压倒，向右倾斜。而天色已暗，黑云低沉，两位老者，其一执伞，伞盖积着皑皑残雪，另一头戴斗笠，身披蓑衣，渔网扛肩，鱼篓挂于网竿，作渔翁打扮。而二人衣着却是单薄，芒鞋单衣，裤腿挽至小腿部，神情间有瑟瑟发抖之感，似乎是刚渔获归来，亦或是二人溪畔偶遇，闲作攀谈。
而二人的衣纹服饰，以粗笔线条描写轮廓，细笔写神情、须发，勾勒细腻，立体感亦强，同时服饰或留白或积墨，形成鲜明对比。整作将旧时渔夫的辛劳，勤苦，却怡然自足等生活方式淋漓表达，此题材亦有“渔隐”之意，素为文人所喜。
陈子和（明） 雪中渔夫，局部
出版：《MUSEUM·东京国立博物馆美术志8月号 No.353》封面及P15-16，1980年8月。
出版：《宫廷から地方へ―明时代の絵画と书迹》东京国立博物馆发行，2021年。
▼
Lot 571
蓝瑛（1585-1664） 江皋叠翠
设色绢本 立轴 1661 年作
款识：黄鹤山樵画法。蝶叟蓝瑛时年七十又六。
钤印：“蓝瑛之印”、“田叔”
207.0×97.2cm 约 18.1 平尺
JPY:5,800,000-8,800,000
RMB:297,500-451,400
蓝瑛为“后浙派”代表画家之一，堪称“浙派殿军”，在晚明影响甚大，传其画法者众多。其中年自立门庭，上窥晋、唐、两宋，遍摹元代诸家笔法，集取优长，由此入门，始能各极变化。
韩昴在《图绘宝鉴续纂》中曾言蓝瑛“画从黄子久，入门而醒悟。”即其不但取法郭熙、李唐及马、夏等“浙派”笔墨，同时又入南宗董源、巨然、黄公望及“吴派”画法，可以直追沈周、文徵明。
蓝瑛 江皋叠翠，局部
蓝瑛 江皋叠翠，局部
是作“江皋叠翠”，绢本，款识“黄鹤山樵画法。蝶叟蓝瑛时年七十又六”，知为其1661年拟王蒙画法所作，构图饱满，山石巍峨耸立，古木荫郁，屋舍亭阁错落于山麓，以高远兼深远，又生山重岭复之画意，而画中遍处可见王蒙经典的“牛毛皴法”，亦可见名山大川之壮丽高古，亦得峰峦嵯峨峥嵘之美。
▼
Lot 572
蓝孟（清） 摹李成画意
设色绢本 立轴
款识：摹营丘云壑秋声画，西湖蓝孟。
钤印：“蓝孟之印”、“次公”
出版：《美术画报》三十七编巻十一，1915年5月5日。
说明：下条正雄旧藏。带盒。
183.5×43.0cm 约 7.1 平尺
JPY:3,800,000-5,800,000
RMB:194,900-297,500
蓝孟，字次公、亦舆，一字鸾生，卒年不详，庠生。钱塘（今浙江杭州）人。蓝瑛次子。约活动于顺治至康熙年间。其幼承庭训，亦善画山水，弱冠已名闻于时，壮年笔墨秀润，摹唐宋诸家，笔笔入古，继而致力于摹元，悉心“元四家”之笔墨。
清顺治十一年(1654)曾作《断桥残雪图》，著录于《知鱼堂书画录》，其作《秋山觅句图》录于《唐宋元明名画大观》。其子蓝深、蓝涛亦善丹青，为画家世称。
蓝孟（清） 摹李成画意，局部
是作款识“摹营丘云壑秋声画，西湖蓝孟”可知其以李成画意作山水。李成，号营丘，五代宋初画家，与董源、范宽并称“北宋三大家”。
整作顶天立地式构图，写秋日山谷美景，有登高望远，目不暇接之感。其中，部分山石以褚黄色晕染，如暖阳夕照，山涧处溪流蜿蜒而下，留白作云雾缭绕，山麓一古松斜出，枝干粗大，松针细密，部分红叶表达秋日霜红。山腰处，一红衣持杖高士，正欲过木桥，桥面颇窄，令人不觉为之忧心。另有一蓝衣高士卧躺，似听泉神游，甚为惬意怡然。
蓝孟（清） 摹李成画意，局部
是作有早期出版，下条正雄旧藏。下条桂谷（1842-1920），字桂谷，号云庵，本名正雄，日本山形县人。日本明治到大正时期的日本画家。时任日本美术协会委员长，声高誉满，弟子甚众，为狩野画派巨子。
出版：《美术画报》三十七编巻十一，1915年5月5日。
▼
Lot 574
石涛（1642-1708） 垂钓老翁
设色纸本 镜框
款识：可怜大地鱼虾尽，犹有垂竿钓翁。零丁老人。
钤印：“大涤子”
说明：《石涛山水册》原为十二幅，目前所知其中十幅，为东京都松涛美术馆所藏。其馀一幅为本件拍品，张大千曾临摹此作。另一幅散佚不见。
27.5×35.6cm 约 0.9 平尺
JPY:2,800,000-3,800,000
RMB:143,600-194,900
明末清初，石涛与八大山人、髡残、渐江等并称“四僧”，诸僧风格突破摹古樊篱，迥异于以王时敏为首之“四王”脉络，可谓独抒性灵也。后世者，如“扬州八怪”、吴昌硕、齐白石等，皆受影响。
其中，石涛画风奇肆豪放，于泥古画坛有革新之功。又其所言“山川使予代山川而言也，山川脱胎于予也，予脱胎于山川也。搜尽奇峰打草稿也，山川与予神遇而迹化也，终于归于大涤也”。其中“搜尽奇峰打草稿”，可谓极深刻之画论，尤是对于中国画写生“外师造化，中得心源”意义深远。
石涛 垂钓老翁，局部
是作“垂钓老翁”，平远三段式构图，绘一白衣高士斜倚船头，江中垂钓，水波粼粼，水草摇曳，山石藤黄、石青、淡石绿诸色点染，一古树倾斜于江面，枝叶若马鬃垂落。款识“可怜大地鱼虾尽，犹有垂竿钓翁。零丁老人”将遗民的情思表达，彼时百姓生灵涂炭，遭遇诸多劫难。而“零丁老人”的题款，则亦可见石涛在国祚更易之时，四处飘零，无归属感。
此外，《石涛山水册》原为十二幅，目前所知其中十幅，为东京都松涛美术馆所藏。其余一幅为本件拍品，张大千曾临摹此作。另一幅散佚不见。张大千临摹石涛的画作，有出神入化之境。
Lot575 张大千 临摹石涛垂钓老翁
水墨纸本 镜心
款识：可怜大地鱼虾尽，犹有垂竿老钓翁。大千居士仿石涛。
钤印：“张爰印”
说明：本作为张大千临LOT574石涛山水小品。
34.5×43.5cm 约 1.4 平尺
JPY:500,000-1,000,000
RMB:25,700-51,300
▼
Lot 580
李鱓（1686-1756） 兰石多子图
水墨纸本 立轴
款识：东家好种宜男草，西家好种多子榴。请君更诵少陵句，积善衮衮皆公侯。复堂李鱓。
钤印：“臣鱓之印”、“宗杨”
鉴藏印：“昷州卓海帆收藏印”
出版：《蜗庐宝笈——中国历代书画精品集》P37，图40，SoWAs出版，2020年12月。
118.3×59.6cm 约 6.4 平尺
JPY:3,800,000-5,800,000
RMB:194,900-297,500
李鱓，字宗扬，号复堂，别号懊道人，墨磨人等。江苏兴化人。康熙五十年举人，五十三年曾供奉内廷，后官山东滕县知县，因触犯权贵，弃官为民，在扬州卖画自给。其擅长花鸟画，从蒋廷锡、高其佩学画，擅工笔花卉，后受林良、陈淳、石涛画法启发，放笔写意，能工能写，绘画题材广泛，是扬州画派中面貌变化最多的一位画家。
李鱓 兰石多子图，局部
此“兰石多子图”，有出版，绘坚石、石榴、萱草等，纯以水墨，甚为清雅。其中，坚石半隐，大石淡墨勾勒轮廓，小石则施以浓墨，石苔点点，石肌略作皴擦。一枝细劲石榴斜出，果实或大或小，成熟者果皮开裂，露出石榴籽，枝叶下垂，寓之果实之累累。
其下方一从萱草向上伸展，花卉向阳而开，疏斜历乱，淡墨欹豪，又与石榴呈上下呼应之势，丰富构图。石榴象征多子多福，坚石有长寿坚固之意，而萱草则寓之温馨美好。
李鱓 兰石多子图，局部
款识“东家好种宜男草，西家好种多子榴。请君更诵少陵句，积善衮衮皆公侯”也有子孙繁荫，富贵吉祥，世代公侯的祝福。钤印“昷州卓海帆收藏印”为卓秉恬鉴藏印。
卓秉恬（1782-1855），字静远，四川华阳（今成都华阳）人，清朝大臣。清嘉庆七年（1802）进士。官至兵部尚书、户部尚书、吏部尚书、协办大学士、文渊阁大学士、武英殿大学士，赠太子太保，谥文端。
▼
Lot 581
李鱓（1686-1756） 幽兰
水墨纸本 立轴
款识：大花哆唇如笑人，小花剑眉如羞春。群影飘飘舞雅浪，正色不受湘江尘。李鱓。
钤印：“宗杨”
出版：《蜗庐宝笈——中国历代书画精品集》P38，图41，SoWAs出版，2020年12月。
说明：带盒，此拍品不包含轴头。
18.5×40.7cm 约 0.7 平尺
JPY:1,200,000-2,200,000
RMB:61,600-112,900
此为李鱓所绘兰花，没骨法，兰叶倾于左侧，笔墨浓淡相宜，颇是粗犷，不拘于法度，凌乱中反显其倔强气质，亦有欣欣向荣之生机。题画诗语出王冕《明上人画兰图》，明上人即善明僧人，擅于写兰草。兰草清香野逸，高洁典雅，素为文人喜爱，亦常以之寄托高士恬淡、独立之趣。
李鱓 幽兰，局部
▼
Lot 582
郑燮（1693-1766） 墨竹
水墨纸本 立轴
款识：雷停雨止斜阳出，一片新篁旋剪裁。影落碧纱窓子上，便拈毫素写将来。写奉德翁老先生教。板桥郑燮。
钤印：“潍夷长”、“燮何力之有焉”
鉴藏印：“淑美真赏”、“风光”、“谢氏珍玩”
94.0×60.5cm 约 5.1 平尺
JPY:6,000,000-8,000,000
RMB:307,800-410,400
郑燮诗书画三绝，为“扬州八怪”的代表人物之一，其极擅画竹，曾有言：“江馆清秋，晨起看竹，烟光、日影、露气，皆浮动于疏枝密叶之间。胸中勃勃，遂有画意。其实胸中之竹，并不是眼中之竹也。因而磨墨、展纸、落笔，倏作变相，手中之竹，又不是胸中之竹也。”可知其作竹画，规律为“看竹，思竹，而后画竹”，此即“眼中之竹、胸中之竹、手中之竹”的画论，影响深远。
参阅：郑燮作《竹石图》，1758年，上海博物馆藏
是作，着意刻画竹子挺劲秀拔的动态，长短不一，左右倾斜，疏密有致，含清刚之气，寥寥数笔而神气完足。此题画诗亦可见上海博物馆藏郑燮1758年作《竹石图》及东京国立博物馆藏《墨竹图》等。
上款人“德翁”暂不可考。上海博物馆藏上官周1739年所作《台阁春光图》，上款人亦是“德翁”。钤印“燮何力之有焉”，如《墨竹图》故宫博物馆藏、《竹石兰花图》上海博物馆藏、《行书李白五言诗轴》湖南省博物馆藏、《论书六分半书轴》上海博物馆藏、《柱石图》扬州博物馆藏、《竹石图》山东博物馆藏、《李白长干行一首》四川博物馆藏等均钤有此印，可作对比。
▼
Lot 583
郑燮（1693-1766）有兰乱石间
水墨纸本 立轴 1765 年作
款识：飘飘云外数枝兰，閒长荒崖乱石间。从此四时皆暖气，但知春夏不知寒。乾隆乙酉，板桥郑燮。
钤印：“郑燮之印”、“潍夷长”
说明：带盒。
113.3×57.8cm 约 5.9 平尺
JPY:2,000,000-3,000,000
RMB:102,600-153,900
除竹画外，兰草亦是郑燮的经典题材之一。世人曾言“板桥作字如写兰，波磔奇古形翩翩”，而事实上，其作画亦融入书法，如“兰叶用焦墨挥毫，以草书之中竖长撇法运之”，故其所作往往潇洒多姿，清雅可爱。
是作作于1765年，为郑燮极晚年的笔墨，亦纯用水墨，似淡实隽，数株兰草于石上顽强生长，兰叶偃仰，墨花横溢，超然出尘，有楚畹清芬之致。另绘有小竹，亦是相映成趣。郑燮曾言“凡吾画兰、画竹、画石，用以慰天下之劳人，非以供天下之安享人也。”亦可见其以画寄情，风骨铮铮。
▼
Lot 585
任颐（1840-1895） 芭蕉鹌鹑图
设色纸本 立轴 1878 年作
款识：光绪戊寅仲夏之吉。伯年任颐写于春申浦上庽斋。
钤印：“颐印”
说明：平野英青旧藏并题签。带盒。
134.0×33.4cm 约 4.0 平尺
JPY:3,800,000-5,800,000
RMB:194,900-297,500
任伯年与“任熊、任薰、任预”有“四任”美称，又以其成就最为突出，所画题材，极为广泛，人物、花鸟、山水、走兽无不精妙。其作画用笔用墨，丰富多变，构图亦新巧，创造了一种清新流畅的独特风格，在“正统派”外别树一帜，在近现代画坛中，亦有深远影响。
任颐 芭蕉鹌鹑图，局部
是作设色繁复艳丽，芭蕉树下，两只鹌鹑，其一飞舞，另一凝视，成双成对，憨态可掬。“鹌”与“安”谐音，意为“安居”，其又性喜抱窝恋家，故亦有家和团聚之意。是作为平野英青旧藏并题签。英青堂是日本铁壶的老字号。
▼结语▼
此次，上氏拍卖2023年春拍“遗珠萃古——中国古代书画”专场，佳制诸多，篇幅所限，笔者亦仅以“明清书画专题”作浮光掠影而已，余者不一一尽足。届时，方家可莅往预展现场，亦或登陆其官方公众号、小程序等，一窥究竟为宜。
▲ 同古堂坚持原创
感谢关注并欢迎转发，转载请注明出处
