碧海迢遥群帆过，纵目苍茫两岸阔。远岫泊烟还照客，蜃气抱石共飞鸿。诗文不甚工整，是笔者在着笔傅抱石《碧海群帆》时，一时兴起，效颦偶作。据言，这张画是壬午年（1942）秋季，在重庆夫子池傅抱石的画展上，福建的李世芳先生所订购。这时的傅抱石因避战乱，寓居在“沙泙坝金刚坡”已约莫四年左右。

“壬午画展”是傅抱石的第三次个展，有超过一半作品是来自“金刚坡”时期。此前他在日本东京和南昌老家都有举办过画展，虽说很快便声名崛起，但在群星烂璨的画坛，新人想要“异军突起”，显然是不易的。不过，前两次画展过后，傅抱石受徐悲鸿之邀，进入“南京中央大学”艺术系任教，成为他进入上流文艺圈的一个绝佳契机。

傅抱石（1904-1965） 碧海群帆

立轴 设色纸本

127×50 cm. 50×19 5/8 in. 约5.7平尺

【题识】隔岸桃花迷野寺，乱颿争卷夕阳来。抱石写。

【徐悲鸿题识】此幅沉雄奔放，余深好之，苦不得兼，遂为世芳先生所致，喜同嗜趣，敢志姓名，悲鸿。印文：悲鸿

【印文】印痴、新谕傅氏、乱头粗服、抱石斋

【展览】“其命唯新——纪念傅抱石诞辰110周年珍藏大展”，江苏省美术馆，2014年12月9日-12月14日。

【出版】1.《傅抱石绘画研究》第467页，人民美术出版社，2014年10月。

2.《其命维新：纪念傅抱石诞辰110周年·民间珍藏傅抱石作品集》第38-39页，江苏凤凰美术出版社，2014年11月。

3.《踪迹大化—傅抱石的艺术世界》第246页，广西美术出版社，2014年8月。

【说明】上款“世芳”为李世芳，1890年生于福建建宁，参加过北伐，曾任国民革命军27军前方医院院长。抗战爆发后，在武汉、重庆等地医院任职，因雅好丹青，与傅抱石、徐悲鸿等交往甚多。据其后代回忆，此作为李世芳于1942年傅抱石壬午画展上订购。悲鸿先生见到此画十分欣赏，但又不忍请李先生割爱，遂有画上题跋。

徐悲鸿算是傅抱石的“贵人”，如果不是他的鼎力推荐，一个地处偏远的南昌小学的“教员”是极难有公派赴日留学的机会，之后也几乎不会存在在大学任教的可能。而“壬午画展”之后，傅抱石遂为绘画界炙手可热的人物。系主任吕斯百撰文《一个画家的发现》中说，傅抱石是属于孤芳自赏的一类画家，“从未以国画自诩，……可是到今日为止，画坛上竟不知道有傅抱石。”言语间，无不透露着对傅抱石精湛画艺的推崇。

傅抱石（1904-1965）

关于傅抱石举办“壬午画展”的缘由，坊间向来众说纷纭。有说是迫于生计，权为“稻粱谋”者，亦有说是与徐悲鸿拒绝傅氏调课有关。尤是后者，因是傅抱石的友人兼同事“东方美术史学家常任侠”言之凿凿的口述，几成定论。

据包立民《傅抱石与徐悲鸿》一文，当年傅抱石在学校原是教授中国美术史，某日，其郑重嘱托常任侠代为转告刚从南洋归来的系主任徐悲鸿，下学期想改授中国画。孰料，徐悲鸿一句“抱石先生的课不是教得蛮好的嘛，为啥要改课呐”婉言拒绝。

1931年，徐悲鸿、傅抱石等人合影

常任侠说“当我把悲鸿的答复告诉了抱石，抱石长叹一声表示失望。我劝抱石不要丧气，也许悲鸿很久未见你画画，你不妨画一批东西，搞一个展览，我来捧场写文章，然悲鸿看看你的新作，也许会改变看法”。[1] 常老的话，说的委婉，而言外之意，是徐悲鸿潜意识认为傅抱石教授中国画是不够格的。

笔者私以为，另有一个徐悲鸿拒绝的缘由，或与其是坚定的“中西融合”，提倡素描与写实，而傅抱石的绘画，更偏向于传统的笔墨，“审美相悖”亦应是有匪浅关系。1935年，傅抱石的“东京书画个展”，徐悲鸿为其题词“追求真艺”，又言“抱石先生于绘事精进不已，诸名公展览其作于东京，书此志复”。事实上，所谓“精进不已”，若仔细揣度，此语在“褒扬”中，更偏向于中性词，说的是你的绘画一直在进步而已。

傅抱石与家人在重庆金刚坡下“山斋”合影

俗话说“士别三日，当刮目相待”。1939年至1942年间，徐悲鸿远渡重洋，离开祖国，在世界各地举办画展，前后近四年。其六月下旬回国后，又忙于各种应酬、欢送会等，对于傅抱石的绘画技艺的情况，也自然无法知晓并关注。而“金刚坡时期”，是傅抱石一生中最为重要的创作阶段。在这里，其成功的找到属于自己的艺术语言，独创“抱石皴”，成为“打破笔墨约束的第一法门”，所作气势磅礴，自然天成。

《壬午重庆画展自序》中，傅抱石自己也曾感慨“画山水的在四川若没有感动，实在是辜负了四川的山水……以金刚坡为中心周围数十里我常跑的地方，确是好景说不尽。一草一木、一丘一壑，随处都是画人的粉本。烟笼雾锁，苍茫雄奇，这境界是沉湎于东南的人胸中所没有，所不敢有的。”[2]

1960年，傅抱石回金刚坡参观

而在参观完傅抱石“壬午画展”后，徐悲鸿大受震撼，亲自撰文《傅抱石先生画展》，并发表于次日的报纸，大加赞叹：“抱石先生，潜心于艺，尤通于金石之学，于绘事在轻重之际（古人气韵之气）有微解，故能豪放不羁。石涛既启示画家之独创精神，抱石更能以近代画上应用大块体积，分配画面。于是三百年来谨小慎微之山水，突现其侏儒之态，而不敢再僭位于庙堂。此诚金圣叹所举‘不亦快哉’之一也。”[3]

《碧海群帆》画作上，徐悲鸿亦题词“此幅沉雄奔放，余深好之，苦不得兼，遂为世芳先生所致，喜同嗜趣，敢志姓名，悲鸿。”另有《大涤草堂图》上，作跋“元气淋灕，真宰上诉。八大山人《大涤草堂图》未见于世，吾知其必难有加乎此也。悲鸿欢喜赞叹题，壬午之秋。”

傅抱石《碧海群帆》，局部

傅抱石《碧海群帆》，局部

傅抱石《碧海群帆》：徐悲鸿 题字

在“壬午画展”中，傅抱石以粗放中蕴含精微的异常风格，令艺林眼目一新，久颓的画坛亦为之一振。各界人士，包括画家、学者、外交使节、政府官员等，纷纷向其订购。傅氏一家在战乱时局所面临的窘困境遇，也随之大为缓解。展览结束后，“国立艺专”向傅抱石抛来了橄榄枝，邀请他出任“中国画科主任”。傅抱石也由“美术理论家”从此转身“画坛巨擘”，取得不亚于徐悲鸿的极大成就。

傅抱石《碧海群帆》，局部

傅抱石《碧海群帆》，局部

这件《碧海群帆》傅抱石作画，徐悲鸿题跋，是“傅画徐题”，可谓甚为少见。而所反映的“壬午画展”的种种过往，也是文人惺惺相惜的例证。君子“和而不同”，虽然傅抱石与徐悲鸿二人在追求艺术的“旨趣”上，有“师法传统”与“中西融合”的差别，却不影响彼此深厚纯粹的交谊。

徐悲鸿纪念馆藏有傅抱石为徐悲鸿五十大寿所作的祝寿图《高山仰止》。在《民国以来国画之史的观察》中，傅抱石也说“徐先生的画，创造了一种新的样式，又将写树叶的皴擦等等，予以革命，而代以西洋画技法，所以每张画都有一种新面目”。[4] 此亦是“求同存异”的君子见证。

傅抱石《碧海群帆》，局部

《碧海群帆》中，傅抱石题写的“隔岸桃花迷野寺，乱颿争卷夕阳来”，诗文是石涛1679年所作的题画诗，著录于《石涛题画录》卷一。石涛曾据此诗，作《隔岸归帆图》和《枯墨赭色山水》。而傅抱石对于石涛，当是心摹手追，他的“抱石”名字，即可视为是对大涤子的神交与致敬。傅抱石亦曾以此为题，创作多幅佳作，著录于《傅抱石全集》中。

此外，在金刚坡这一时期，傅抱石面对蜀中山水，心中深有所契，对于石涛的艺术也感悟愈发深刻。也正因此，才能将“胸中丘壑”，通过石涛的诗意，淋漓尽致的表达并诠释。

傅抱石《碧海群帆》，款识

是作中，傅抱石绘乱帆争卷，以“桃花、松树、寺庙、飞帆”等为主要元素，分近、中、远三景，江水呈三折，似“S”形，自远处流来，又向画外流去，江水滔滔，群帆点点。江岸山谷中桃花盛开，一古塔兀立，寺庙隐约于山坳云雾里，淡褐薄施，山水沐浴在落日夕照中。整作生动完成了对于石涛诗意的图解。[5]

傅抱石《碧海群帆》，局部

傅抱石《碧海群帆》，局部

此外，画中苍茫的逶迤群山，连绵不断，江流湍急，朦胧江天的交汇，所营造的“虚实之间”的意境，以及烟岚在“明暗之中”被巧妙表达，包括典型笔墨“抱石皴法”将勾斫和皴法糅为一体，自由挥洒，形成“飞白”的渲染等，使得画面水墨淼淼，墨彩交融，浑为一体。[6] 其中，关于“明暗”的技法，画中元素所呈现的立体感等，则是傅抱石“师法古人”，却又有别于传统绘画的创新之处。

傅抱石《壬午重庆画展自序》中，亦曾言“我认为一幅画应该像一首诗，一阙歌，或一篇美的散文”、“我对于画面造型的美，是颇喜欢在那在乱头粗服之中并不缺少谨严精细的。乱头粗服，不能成自恬静的氛围，而谨严精细，则非放纵的笔墨所可达成，二者相和，适得其中。我画山水，是充分利用两种不同的笔墨的对比极力使画面‘动’起来的。”

此《碧海群帆》，墨的浓淡，山石的错落浑厚，意境的朦胧，帆船的点缀，江水的澎湃等，即是在“粗头乱服”间，隐着“谨严精细”，是傅抱石的难得佳作。

傅抱石《碧海群帆》，局部

而徐悲鸿的题跋中，说到“此幅沉雄奔放，余深好之，苦不得兼”，知此《碧海群帆》其欲求无缘，徒余憾声。“遂为世芳先生所致”则是为李世芳所购藏。此作亦是时隔多年后，由上款人家属释出，更是弥足珍贵。

另从徐悲鸿纪念馆所藏的《松亭话旧》、《唐人诗意图》、《兰亭图》等画作，皆是“单款”，知为其订购或选购，亦可证徐悲鸿对于傅抱石的作品，是极为激赏的。是作《碧海群帆》，自傅抱石“壬午画展”后鲜少现身，今时呈现于“北京保利”拍场，可谓幸事。

傅抱石（1904-1965） 洗桐图

立轴 设色纸本 1943年作

87×60 cm. 34 1/4×23 5/8 in. 约4.7平尺

【题识】洗桐图。癸未夏，制于重庆西郊。新喻傅抱石。

【印文】傅、抱石长年、抱石斋

【鉴藏印】云海阁珍藏印、文基珍藏

【题签】傅抱石坡翁洗桐图。印文：文基珍藏

【展览】“张宗宪珍藏中国近代书画展览”，2002年6月-12月，巡回展览于上海、香港及台北。

【已知出版】1.《名家翰墨十九期·两岸珍藏傅抱石精品特集》，第115页，香港翰墨轩，1991年8月。

2.《名家翰墨中国近代名家书画全集10·傅抱石历史故实》，第61页，香港翰墨轩，1995年11月。

3.《张宗宪珍藏中国近代书画—十七家作品集》，图版133，香港苏富比有限公司，2002年6月。

4.《傅抱石大典》，第88页，古吴轩出版社，2004年。

5.《傅抱石艺术研究》，第17页，江西美术出版社，2009年。

6.《嘉德二十年精品录·近当代书画卷三》，图目975，故宫出版社，2014年。

7.《金刚坡下·傅抱石》，第159页，江苏凤凰美术出版社，2019年。

8.《保利拍卖十五周年精品集·近现代书画·当代水墨卷（上）》，图目215，文物出版社，2020年。

【著录】1.《傅抱石年谱》，第65页，上海古籍出版社，2004年。

2.《傅抱石年谱》（增订本），第98页，上海书画出版社，2012年。

3.《希古与幽怀—傅抱石的人物故实画》，第301页，中华书局，2020年。

【说明】1.本作曾先后经由香港、台湾资深藏家郭文基、蔡辰男、张宗宪递藏。

2.郭文基题签：傅抱石坡翁洗桐图。印文：文基珍藏

3.台湾甄藏1996年秋拍书画专场封底

“洗桐”的典故，出自于“元四家”之一的倪瓒，谓“云林洗桐”。倪瓒，又称“倪迂”，其虽出身富贵，然生性淡泊名利，惟读书操琴。不过，他“怪癖”诸多，尤是有异于常人的“洁癖”。

据明人王铸在《寓圃杂记·云林遗事》中记述，某次有客来访并留宿倪家。夜半时，倪瓒闻听客人咳嗽，担心不洁，心中烦扰，亦无心睡眠。翌日一早，倪瓒就吩咐仆人仔细检查院中每一角落，欲将客人“残痰”清洁。仆人四处发现无果，倪瓒遂亲自查找，几经周折，终于在一颗梧桐树上看到，于是令仆人反复清洗，其则在旁督视。[7]

元人绘倪瓒像，局部，台北故宮博物院藏

后世画家也常以“云林洗桐”为题创作，并引申为文人“洁身自好”的美好象征。如钱谷所作，呼童数人汲泉登桐，坐而赏之；崔子忠作，则写云林注视状，双手捧古器以待。康熙皇帝亦有“洗桐山房”宝玺。近现代而言，李可染、傅抱石、徐燕荪等人，也皆创作过《洗桐图》。

傅抱石的《洗桐图》目前存世仅见三幅，其一创作于1942年，画中题跋所言与“壬午画展”基本一致，或即为展览作品；其二为1944年小暑后二日所作，曾出现在中国嘉德2007年春季拍卖会《静观居藏傅抱石张大千精品》专场；其三则是1943年夏写，即本次拍卖画作。

傅抱石《洗桐图》，局部

此1943年夏作《洗桐图》中，绘童仆蹲身，手拿抹布，脚旁置一形似青铜器的洗盆。而画中“倪瓒”身着宽衣白袍，头戴巾帽，手执袖扇。二者神情的刻画尤为细腻，其中童仆满脸错愕，而“倪瓒”似乎在指责仆童，清洁的次数、程度，未能尽如其意。其“洁癖”的表达，跃然于纸。

傅抱石写“童仆与倪瓒”的用笔甚是古厚，线条中偶可见破笔飞白，笔势灵动率意，墨色苍润，而童仆的鬓发，“倪瓒”的须发等，则干笔皴擦，古朴格调，或受陈老莲、顾恺之、周昉等人影响。

傅抱石《洗桐图》，局部

傅抱石《洗桐图》，局部

而梧桐树的描写，有浓淡之分，予层次感。树干纵笔挥扫，叶片则干笔皴擦，或积墨晕染，右上篆书题写“洗桐图”，另行书写“癸未夏，制于重庆西郊。新喻傅抱石。”知亦是创作于“金刚坡”时期。

傅抱石的书法，造诣颇深，其年少时曾潜心研习柳公权、颜真卿的楷书，此后又临欧阳询、黄山谷等人的风度气势，兼参以唐人写经及碑书的笔意，书风疏朗豪放，沉着痛快。

傅抱石《洗桐图》，局部

傅抱石《洗桐图》，款识

此《洗桐图》的递藏，亦是难得。其先为香港著名收藏家、“一砚斋”主人郭文基先生旧藏。复又转至台北著名实业家、收藏家蔡辰男收藏。后则为香港著名收藏家、“云海阁”主人张宗宪先生旧藏。附有郭文基先生题签。

傅抱石（1904-1965） 东山图

立轴 设色纸本 1943年作

75.5×63.5 cm. 29 5/8×25 1/8 in. 约4.3平尺

【题识】山阴图。癸未立秋后，写于重庆西郊山斋。铭渠老伯大人诲政，愚再晚傅抱石。

【印文】抱石长寿、抱石斋作、上古衣冠

【展览】1.“纪念傅抱石诞辰105周年收藏大展”，保利艺术博物馆，2009年10月30日-11月10日，

北京。

2.“河山万里—新金陵画派精品展”，保利艺术博物馆，2010年5月，北京。

3.“其命唯新—纪念傅抱石诞辰一百一十週年民间珍藏傅抱石作品展”，江苏省美术馆，2014年12月9日-14日，江苏。

【出版】1.《傅抱石名作集萃—纪念傅抱石诞辰105周年》封面，内文图版11，文化艺术出版社，2009年。

2.《新金陵与海上名家精品集》第9页，保利艺术博物馆，2010年。

3.《傅抱石年谱》第101页，上海书画出版社，2012年。

4.《其命唯新：纪念傅抱石诞辰一百一十週年 民间珍藏傅抱石作品集》第26页，凤凰出版传媒集团，2014年。

5.《中国近现代书画十二大名家精品集》第241页，保利艺术博物馆，2010年。

6.《首届世界华人典藏大展》第198-199页，首都博物馆编辑，北京出版社，2010年。

7.《金刚坡下—傅抱石》第191页，江苏凤凰出版社，2019年。

8.《嘉德二十年精品录》（近当代书画卷三） 第1085号，故宫出版社，2014年。

9.《保利拍卖十五周年精品集近现代（上）》第216页，保利艺术博物馆，2020年。

【说明】1.傅抱石自题签“傅抱石山阴图”。

2. 《东山图》为傅抱石画赠“铭渠老伯”之作。“铭渠”原名张家凤，字铭渠，祖籍江宁府，后迁居至贵州盘县城北门外崇山营张家坡。张家凤育有一子，取名振宗，后改名为道藩。张道藩是民国时期的著名政治人物，亦是文艺理论家，美术教育者。张道藩与傅抱石是同僚，亦相交莫逆，彼此惺惺相惜。张氏常与傅抱石切磋画艺，谈论美术史，曾撰写专文《论傅抱石之画》，并于1945年刊发于《中央日报》；傅氏亦曾为张氏刻“道藩学画”、 “思雪楼珍藏”、“百忍家风从小忍，三民主义作新风”等印章，并时常有画作奉送。

《东山图》，又称《山阴图》《山阴道上》等。据首都师范大学教授张鹏先生考证，此题属于谢安故实题材。《世说新语·雅量第六》“谢太傅盘桓东山时”条注引《中兴书》云：“安先居会稽，与支道林、王羲之、许询共游处。出则渔弋山水，入则谈说属文，未尝有处世意也。”记述了谢安隐居东山时与同在会稽周边寓居的支道林、王羲之、许询共处同游，《东山图》（或《山阴图》）就是对这一故实的图绘。[8]

傅抱石《东山图》，局部

傅抱石《东山图》，局部

在《壬午重庆画展自序》中，傅抱石谈到自己创作题材的时候将创作题材分为四类，其中第三类为“营造历史上若干美的故实”。而《东山图》与《洗桐图》，包括《湘君图》《兰亭图》《琵琶行》等即属此类。

此外，《佩文斋书画谱》卷八十三录《石林建康录》“宋李公麟《东山图》”云：“龙眠李伯时画许玄度、王逸少、谢安石、支道林四人像，作《东山图》。玄度超然万物之表，见于眉睫；逸少藏手袖间徐行，若有所观；安石肤腴秀泽，著屐反首，与道林语；道林羸然出其后，引手如相酬酢，皆得其意于俯仰走趋之间。笔墨间远，妙绝一时。”[9]

傅抱石《东山图》，局部

据此，我们可以大致知晓傅抱石《东山图》中所绘四位高士，即是谢安石、支道林、王羲之、许询四人。其中藏手袖间者为王羲之，反首者二人，许询为头戴发簪者，而戴冠巾者为谢安石，最后“引手如相酬酢”者，自然是支道林。

傅抱石的《东山图》与《石林建康录》中“宋李公麟《东山图》”所描写的形象、动作、神情等，皆可谓是如出一辙。笔者考（宋）叶梦得《石林居士建康集》卷二，《东山图赞》，载：

傅抱石《东山图》，款识

《佩文斋书画谱》中有《建康集》，故此《东山图》，亦应是傅抱石据叶梦得《东山图赞》的“赞词”而来。也可见傅抱石的画作，题材多取自传统文化，故得古典之气，与时空神遥。包括南京博物馆藏傅抱石三件《擘阮图》的构图，亦与《佩文斋书画谱》卷八一所载相契合。

是作上款人“铭渠老伯”为张道藩父亲张铭渠。张道藩与傅抱石是同僚，亦相交莫逆，彼此惺惺相惜。张氏常与傅抱石切磋画艺，谈论美术史，曾撰写专文《论傅抱石之画》并发表。傅抱石亦投桃送李，为张氏刻“道藩学画”、“思雪楼珍藏”等印章，并时常有画作奉送。另有傅抱石题签“傅抱石山阴图”。

此次，北京保利2022春拍，近现代书画夜场中，另有傅抱石作《石涛诗意》《怒瀑图》等，亦是难得。

傅抱石（1904-1965） 石涛诗意

立轴 设色纸本 1943年作

59×43 cm. 23 1/4×16 7/8 in. 约2.3平尺

【题识】深山有怪松，举世人罕识。生植万木间，挺出亦孤特。老乾嵌龙鳞，修枝扇鸾翼。折旋摩青霄，婆娑俯崱屴。霏霏瀑雨悬，鬱鬱日车匿。静夕引长风，恍惚潮江淢。我行惬奇赏，叹息动颜色。根株穿断岩，岁月谁复忆。白鹤翔来栖，徘徊意无极。秦封亦浮荣，神护在冥然。相对谢尘埃，啸咏适所得。癸未夏四月，偶得是帧，觉与清湘上人康熙丙辰题《松鹤鸣琴》诗意略有会合处，因录之。傅抱石重庆西郊。

【印文】傅抱石印、抱石斋 、印痴

【说明】文物商店旧藏。

据画中题识，可知是作为傅抱石1943年夏四月所作。而其内容则录自石涛1676年所作《松鹤鸣琴》的画跋。是诗文亦著录于《大涤子题画诗跋》中。此作为文物商店旧藏。

傅抱石《石涛诗意》，款识

傅抱石《石涛诗意》，局部

是作，绘远山、近松、高士、山道等。其中远山信笔写出，设色或褚黄或淡墨，表达连绵的意境。近松占据画面大部，看似漫无规律，随意涂抹，实则是乱中求秩，笔墨之间相渗透，点线亦是彼此交织，韵律十足。所营造的枝叶茂密，苍虬耸立，松干劲拔，松枝斜出，也透着巴蜀山水的苍茫浑厚。而持杖高士，头戴冠帽，宽衣阔袍，亦步亦趋，缓缓前行，神情清俊，须发扬起，亦是一派魏晋风流。

傅抱石以“石涛诗意”作画，另有如《访石图》、《过石涛上人故居》、《送苦瓜和尚南返》、《大涤草堂图》、《石涛上人像》等，皆可见其对于石涛的渴仰之心，乃能不断的探求石涛的绘画语言与艺术美学思想。之后，又能“笔墨当随时代”而独树一帜。其亦曾辑录完成700余首规模的《大涤子题画诗跋校补》，才能对石涛的诗文，有着远胜于他人的体会与感悟。

傅抱石（1904-1965） 怒瀑图

立轴 设色纸本

104.5×29.5 cm. 41 1/8×11 5/8 in. 约2.8平尺

【题识】仲仁先生方家正之，新喻傅抱石金陵讲舍写。

【印文】抱石私印、抱石得心之作、代山川而言也

【鉴藏印】张仲仁印、临水张仲仁藏、临水张榕山藏、榕山之印

【签条】怒瀑图，抱石自题。

【说明】上款人“仲仁”为张仲仁。其祖辈世代在南昌民德路经营一家颇具规模的文房四宝店，傅抱石常去购买绘画所用的笔墨纸砚，便与张家老店年龄相仿的少当家张仲仁、张季仁结下了友谊。数十年间，两家鸿信往来互有馈赠。傅抱石曾写《怒瀑图》、《试张季仁墨作山水图》分别赠与张仲仁、张季仁。张仲仁之子张榕山（1946-2018）自小便酷爱绘画，尤其对傅抱石先生追慕不已，六十年代初其曾两次赴南京向傅抱石请教，傅抱石赠中堂书法“士先器成，而后文艺”，以资鼓励。

本幅《怒瀑图》由上款人张仲仁家族后人提供，并附数十年间，两家往来鸿信数通。在信中，傅二石说到“伟大的艺术家必须由才能相当的人来继承，这继承者姓傅或姓张，是无关紧要的……我对我们家的老家有您这样一位真正的继承者万分的高兴。”南京博物馆藏傅抱石1943年作《山水》，其题识中记载张季仁赠旧墨，傅抱石试墨作画忆老友的轶事。而傅抱石的夫人罗时慧将“买樟木箱”、“开发票”等琐事都一一交代，亦可见傅张两家，几代往来，堪称世交，交谊深厚。

傅抱石《怒瀑图》，局部

傅抱石《怒瀑图》，局部

傅抱石题签

是作《怒瀑图》，构图饱满，瀑布从峰巅倾泻而下，势如山洪，其声激越，如雷霆般，穿云裂石。而观景台上，绘高士四人，或远眺，或吟哦，似为此澎湃之象所震撼。另有持杖红衣童子一人，远远站立，则颇为悠闲。而山石的描绘，以散锋乱笔披拂而下，寓之厚重，又施以赭石与淡花青渲染，此与怒瀑之沉雄，水花所激起的氤氲等，亦形成鲜明对比，同时也使得整个画面的“明暗”不会因为积墨而晦暗。此亦可见傅抱石的用心经营。

傅抱石《怒瀑图》，局部

画中钤印“代山川而言也”语出《苦瓜和尚画语录》“搜尽奇峰打草稿，山川使予代山川而言也，山川脱胎于予也，予脱胎于山川也。”此语是石涛的最经典画论，亦可见傅抱石对于石涛仰慕之深，其也曾说“余于石涛上人妙谛，可谓癖嗜甚深，无能自已”，亦可证之。

参考资料：

[1] 包立民：《傅抱石与徐悲鸿》

[2] 傅抱石：《壬午重庆画展自序》

[3] 徐悲鸿：《傅抱石先生画展》

[4] ‍林木：《傅抱石徐悲鸿关系谈》，引用自傅抱石《民国以来国画之史的观察》

[5] [6] 万新华：从《乱帆争卷夕阳来》看傅抱石过渡期山水画风演变

[7] （明）王铸《寓圃杂记·云林遗事》

[8][9] 张鹏：《傅抱石人物故实画画题新义详考》

[10] （宋）叶梦得：《石林居士建康集》卷二

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