写书法的人都知道，林散之是近代著名书法家，被誉为“草圣”。他的书法作品较为常见，以至于人们忽视了他的另外一个身份。林散之还是一位画家，这幅《万类霜天竞自由》就是他画的山水。其意思是天地万物在秋天里都在展现生机。如果让你画这幅作品，你会如何创作呢？国画山水在创作中有个小妙招叫“小中见大”。在有限的空间里，画家经过巧妙构思，描绘出深远广阔的自然景色。

画面是有限的，画中的韵味是无尽的，两者结合甚至能够画出万里江山的景象。林散之运用精妙的笔墨技法结合构图布局，实现了创作目的。他采用高度概括的手法进行创作，画中山水相依选择一江两岸的视角进行描绘。这种构图方法常见于元代山水画，经过后人不断改进，已经成为极其经典的构图方法。

林散之 万类霜天竞自由

整幅画由近及远分为三个部分，林散之通过明确的空间分布让画面显得平稳。他不以构图奇巧取胜，而是把更多精力放到笔墨运用上面。这是由于空间划分明确了，就可以清楚地表达出画家的创作意图。当欣赏者的视线扫过画中山水景色时，需要笔墨韵味留住他们的眼神。为了避免因经典构图导致整幅画缺乏亮点，必须在笔墨上下足功夫。

林散之采用写意画法，生动描绘出秋日山水中蕴藏的生机。他用几个细节突出季节特征，比如山边红叶，大雁南飞，秋水无波。又用笔墨技法突出地域特征，水墨淋漓的效果一看就是在画江南地区的山水景致。江中大船扬帆启航，让平静深远的山水间多了一丝动感。

林散之 万类霜天竞自由 局部

林散之在创作中不是描绘空间，而是描绘时空。若想让人感受到画中时空，需要传递出更加明确的信息。他从强调墨色浓淡干湿变化入手，多用湿笔表现秋天江岸美景。湿笔除了可以带来温润的感觉，还能在视觉上形成朦胧虚幻的效果。整幅画没有刻意表现烟云效果，由于墨色运用精妙画中山水显得生动鲜活。

至于用笔，林散之以书入画，强调笔法的金石味道。这幅画构图简单，带有很强的写生特征。他用湿笔表现实景山水的逸趣，落笔灵活力量感极强。用笔多为圆笔，只在山石结构处转折一下。方中见圆，曲中求直，让画中青山有了立体感。

林散之 万类霜天竞自由 局部

远山用笔更加自由，强调块面关系。很符合远望群山的视觉效果，虽有夸张但还原度极高。他画出了烟云之气，也画出了深远意境。林散之采用虚实结合的手法，画出了山峦之间的呼应，让丰富的笔墨变化可以统一起来。

有空间层次，有深度，有广度，有情趣，有特点，这就是林散之描绘的山水时空。看远山，很容易让人联想到黄宾虹山水画浑厚华滋的风格。林散之描绘的是秋景，在华滋韵味中多了一些清爽感觉。

林散之 万类霜天竞自由 局部

想不到林散之笔下的山水如此迷人。简单而富有想象力，真想走入画中，一边赏景一边赞美眼前山水。