旷达是分层次的，如果一个人精神认知水平不高，则当其面对困难和严峻的情况时，旷达便可能会蜕变成一种自我麻痹和听天由命。只有精神认知的层次足够高，面对各种（相对低层面的）问题时才能保持清醒而不迷惑，才能游刃有余地从更高的层面加以解决，如果没有这些，只凭一种主观的情感和意愿是无法实现真正的旷达的。

从更高的层面去解决问题本质上是将低层面目的的解决囊括进高层面目的的解决中，从而打破、跨越或消解了低层面目的原来所面对的限制和障碍。在此过程中，原有的各种本不相关的目的便有可能得以同时实现。所以旷达层次性的提升是一种化繁为简和由简生繁的统一，比如在书法中，从楷书、行书到草书，其各种规范性的书写法则是不断简化和减少的，楷书的一点一画，一撇一捺皆有规矩，到了草书则只需遵循笔笔中锋、藏头护尾、一波三折等基本的笔法，这是化繁为简。而借助于这种化繁为简，草书又获得了更大的书写自由，从而可以在书法中展现更为丰富的变化，这是由简生繁。

可见更高层面的旷达总是伴随着更大的兼容性，这种兼容性首先表现为高层面对低层面的兼容，由高到低的兼容不是说低层面的所有内容高层面都要具有，而是说，一方面，达到高层面后再去解决低层面问题会变得更为轻松，就像写好草书后再去写楷书便会是一件简单的事情，而且往往还能赋予楷书一种更为灵动的变化，而这正是楷书所欠缺的。

另一方面，高层面的事物往往包含了低层面事物中有价值的真实内容，所以这种兼容更多时候是抽象的而非具体的，比如高中生去解答小学的数学题轻松而有余裕，但这种兼容的本质是正确解题而不意味着高中生必须要按照小学生的思维去解题。再比如我们说汽车兼容了自行车，是就车子的发明是为了便利出行（也即更快、更安全、更舒适）而言，这是车子本原的价值所在。在书法中也同样如此，书法的本原价值在于如实充分地表达书写者内在的精神，故更有利于实现这种目的的技法和形式就是更为高级的。

注：本文根据大愚观点整理

【书画中的旷达】旷达是对于目的一种选择性抵达

「美学标准二十四品｜旷达」人无法表达超出认知空间之外的内容