​上世纪九十年代，我曾经在《语文报》上发表一篇文章《统一中求变化——谈“避复”修辞》，今天想来，语言艺术中有“避复”修辞，同样，作为文字艺术的书法何尝没有“避复”问题呢？

​其实，古人早就注意到此了。例如，隶书所谓的“雁不双飞”，就是在提醒书者“一字之内”要避免笔画重复。

就是行草书也是这个理。例如《怀仁集王圣教序》中的“盖”，其中共有五个横画，而作者将其处理的各不相同，五个横画起笔、长短、粗细、角度等无一单调重复的现象。

​邻近字的相同笔画，也要注意避免笔画的单调重复。例如王羲之《兰亭序》中相近的“之、大、察、怀、足、夫、人、之”八个字（如图）都有捺画，但是这八个捺画写法无一单调重复者。它们各有姿态，各具特色，各具匠心，不得不令后人惊叹。

再如“此、地、流”三字挨得很近，且都有竖弯钩这一笔画，但是书者在统一中求变化，无一相同者。

书法，是变化的艺术，如果出现简单重复现象，就会显得单调乏味。例如笔者在自书《闲坐一首》时，落款处因照顾不周，图一时痛快，一不小心将左上角“卯”字一竖长长拖出，与右下角“开”字的长线条，方向一致，形成长线重复现象，从整篇章法上看，这便是败笔。这是书者创作时要多加小心的。

艺术要具有丰富性。书者必须如将军，指挥千军万马不能有失误，要学会从全篇整体的角度调谴每一个字，不使全篇有单调重复的地方。