一、《雪儿》（1984）
导演：谭家明
国别：中国香港
个人评分：5.5分
《雪儿》是1984年由钟楚红、梁家辉主演的爱情喜剧片。性格正直、活泼美丽的舞蹈老师雪儿，无视用尽各种手段追求他的富商戴家乐，与自己所喜欢的青年艺术家阿化成为恋人。戴家乐为得到心上人，提出可以出钱资助阿化拍摄电影，代价是要他放弃雪儿并协助自己和雪儿成为夫妻。雪儿面对戴家乐的追求和男友阿化的算计，三人间上演了一幕幕笑料迭出的荒诞喜剧。
影片的故事设计较为随意简单，并不太注重剧本的严谨性与角色塑造的真实感。在影像特点上则依靠消费钟楚红的身体魅力，用大量女主角青春撩人的肢体特写镜头来作为吸引观众的看点。在商业感满满的剧情结构下，熟练的镜头语言与剪辑手法依然能给观众留下轻松愉悦的观影体验。此外，影片赞扬以雪儿为代表的女性，调侃包括富商、艺术家在内男性群体的态度也较为时尚与前卫。
二、《最后胜利》（1987年）
导演：谭家明
国别：中国香港
个人评分：6.5分
与同时代的众多黑帮题材香港电影有所差别，这部拍摄于1987年的犯罪剧情片，最为吸引观众之处并不在于那些奇观性的打斗、枪战场景，而是通过较为生活化、具有一定真实感的故事情节，所呈现出生动鲜活的几位主要角色形象与他们身上所散发出的真实感人的情绪张力。脉络清晰、轻灵简洁的剪辑手法，则是本片的另一亮点。
影片的故事主线是黑帮人物阿宝在入狱前，将自己的两个女人阿萍和Mimi，交给有着多年情谊的小弟阿雄忙照顾。但在鱼龙混杂、帮派肆虐的社会环境下，两个女人都是各自一身麻烦在身。性格懦弱的阿雄在失去大哥阿宝的关照后，在与两个女人的相处中面对高利贷和帮派纠葛，他们每天的生活都危机四伏又笑料百出，更为要命的是阿雄与Mimi相互爱上了彼此，又要面对即将出狱大哥阿宝的追杀……心地善良但懦弱无能的阿雄；脾气火暴、重义冲动的阿宝；头脑简单、性格泼辣的阿萍；外柔内刚、敢做敢当的Mimi，共同组成了这部剧情生动、情绪浓郁的商业类型电影。
三、《杀手蝴蝶梦》（1989年）
导演：谭家明
国别：中国香港
个人评分：6分
退出江湖多年的老张，与女儿阿立在海边经营一家酒馆。伙计马列喜欢阿立，两人彼此间也互有好感。在昔日的黑道客户的要求之下，老张被迫再次出山护送客户在内地的儿子偷渡香港，却不料途中出现意外致使护送的人员被杀，自己也身陷囹圄。女儿阿立为救父亲，被迫欺骗了男友马列让其独自远走异乡，自己则当了黑帮老大神爷的情人。数年后，已成为杀手的马列回到香港执行任务，江湖恩怨将几人的命运再次紧紧地联系在了一起……
从剧情上看，影片并未脱离香港众多同类型黑帮动作片的传统范畴，依旧是较为标签化与类型化的人物设定，主要呈现角色们“人在江湖、身不由己”的无奈，和为情、为义、为自由与命运，暴烈而徒劳的反抗与挣扎。但需要说明的一点，是这种类型的影片作品之所以在香港长盛不衰，一直受到广大观众的喜爱。是片中人物在严酷社会环境下的那种无力感与漂泊感，显然与香港这座城市的命运与际遇极为相似（与故国分离的游子身份和不确定的未来），从而使这种类型的电影作品与广大香港民众的心境相契合，在某种程度上缓解和释放了香港民众在潜意识中的不安与对未来的茫然。
四、《胡越的故事》（1981年）
导演：许鞍华
国别：中国香港
个人评分：6.5分
越战结束后，大批难民涌入香港，越共战士胡越也混迹其中。他一面与追杀他的越南特工周旋，同时与笔友李立君会面，企图在对方的帮助下办理假护照去美国谋生。胡越在香港结识了同是天涯沦落人的女子沈青，两人一见如故，约好去美国一起生活。在菲律宾转机时，沈青落入骗局被人强抓去当地唐人街做妓女，胡越毅然放弃了自己去美国的机会，只身来到唐人街，企图在帮派林立、鱼龙混杂的唐人街搭救自己的爱侣……
本片是许鞍华越南难民三部曲中的第二部作品，影片的故事结构虽然较为俗套，但所涉及的题材却有着极强的时代代表性与政治敏感性。虽然影片拍摄的是越战结束后的越南流亡华裔，但他们的命运和际遇无疑可以使脱离故国多年、身为海外游子，对未来命运感觉到未知的香港民众产生极强的共鸣。在冷峻阴郁的氛围基调下，尽管影片有一定的商业色彩，但仍属一部整部作品情节张力饱满、角色演绎感人至深的佳作。
五、《如父如子》（2013）
导演：是枝裕合
国别：日本
个人评分：7分
影片以自然、朴实的镜头语言，讲述了两个经济条件、教育理念差异较大的家庭，在得知因医院的过失将婴儿抱错，抚养了六年的孩子其实是对方的之后。为使两个孩子进入新家庭的过程更为顺利和心理上不被伤害，所面临的情感困境与亲情伦理纠葛。影片一方面细腻而感人地呈现出由血缘决定的亲情，与六年的时间陪伴所建立起来的情感，彼此之间的对照、交集与缠绕；另一方面导演在这个感人至深的故事表象之下，深刻而含蓄地表达出当代社会由资本主导的职场环境，所造就人性的冷漠对于父子（母子）、夫妻等亲情关系的影响。
生动鲜活的角色塑造，深刻丰富的主题表达都是本片的可圈可点之处。影片跳出了商业主流价值体系的范畴，从一个更为广阔与温柔的视角来审视有关家庭、生命与亲情的诸多话题。精英家庭中的父亲野野良是大家眼中的社会成功人士，但性格冷酷的他在家庭情感方面却是一个失败者；而电器店主斋木虽然不修边幅、举止随便，但一家人却亲密无间、其乐融融。此外影片在镜头语言调度方面所显示出的娴熟技巧也值得寻味，导演用不同的色调与构图精准地传递当下片中人物的心理活动与情绪；以虚实结合的镜头呈现孩子在陌生环境中的紧张与忐忑；以极为简洁而含意丰富的画面精确地让观众感知到人物性格……尽管影片中有少部分的台词与情节设计略显煽情，但整体而言，本片仍属一部形式、内容俱佳的电影佳作。
六、《里斯本丸沉没》（2024年）
导演：方励
国别：中国内地
个人评分：6分
这部纪录片以务实、勤勉的创作态度，较为客观、真实地还原了二战期间，载有1800多名英国战俘的日本货船——“里斯本丸号”，在从香港开往日本的途中，在遭到美国潜艇的鱼雷袭击后，战俘们的自救和里斯本丸号的沉没过程。在这场灾难中，800多名英军战俘埋葬海底，300多名在大海中等待死亡的战俘被附近的中国渔民搭载。
为力求翔实地还原这起沉船事故。影片创作方远赴英国、日本、美国、加拿大等地查阅了大量的史实资料，并寻找采访了多名与沉船事件相关的当事人员及他们的后代。在对这起悲剧的追述中，日本对待战俘的野蛮与残暴与英军战俘在自救中所表达出的勇气与博爱精神形成了鲜明的对立。而在对幸存者、逝去的战俘后人、美军潜艇指挥官和日本军人的后人的采访中，战争的残酷与嗜血、亲人间跨越半个世纪的浓郁亲情无不令观众泪目。而更为可悲的是，是当“里斯本丸号”、“卡廷惨案”这样的历史悲剧再次出现在大众视野中时，它们往往在某个层面成为服务于某个政治阵营意识形态的文化输出工具，而逝者和他们的后人，则不得不再次在公众面前再次揭开那或许在内心中早已不愿提起的旧伤与隐痛。
七、《生之欲》（1952年）
导演：黑泽明
国别：日本
个人评分：7.5分
市政府市民科长渡边堪治，保持着三十年全勤的工作记录。他深谙体制内的生存与处世之道——即如果想保住自己的位置不犯错，那就什么具体工作也不要做。但当他在得到自己患上癌症仅剩下半年的生命后，面对儿子、儿媳对他财产的算计和三十年来每天尸位素餐的工作状态，他开始反省和寻找生命的价值和意义。在经历了短暂几天花天酒地、夜夜笙歌的生活后，渡边决定将全部的时间和精力投入工作中去，他用最后的时间在政府各个部门之间努力周旋，促进了一个市政公园的建成。
影片开始部分，严重影响到市民正常生活的民众诉求，却被各个政府部门相互推诿扯皮，这种人浮于事的官僚作风与工作风气令人愤慨。而当公园建立后，副市长和各个部门对渡边的死漠然对待，所在意的却是如何将公园变成自己仕途上的政治筹码，官员们一边在葬礼的宴席上大快朵颐，一边争功吹捧的场景尤为讽刺。而一位中层官员的态度转变不是因为机制的高效与良性，而是缘于自己时日无多而对于生命的反思与感悟。本片在表达出强烈社会批判主题的同时，更能够引发观众对生命存在价值与意义的讨论和探寻。
