实境是形意一体，过于偏向形象化有时便会湮没形象化背后的真实意义，尽管对于书画而言，其最有力的阐释已经包含于线条之中了（或者说线条便是书画的语言），但运用语言文字来明确文化符号对于相应真实的指向也往往并非多余。比如中国画中便讲究诗书画一体，诗书画三者结合，相互阐发便使得实境的表达更为充实和丰富。

在形象化的共同点之下，文化符号又有着不同的功用和类别，比如书法中的折钗股、屋漏痕、万岁枯藤是一种书法效果，其侧重的是一种技法和理论。徐渭的墨牡丹则是借物抒情，其侧重的是一种思想和情感。

文化符号又有新旧之分，对于旧文化符号新的运用同样也是一种创新，比如徐渭画的牡丹、石榴、葡萄等，前人多为设色牡丹，取其富贵之意，徐渭画的则是水墨牡丹，这是一种创新。前人画石榴、葡萄偏向写实，徐渭则采用大写意，淋漓尽致地展现出石榴、葡萄的内在精神，并通过笔墨线条和诗文将物象的精神与自己的精神融为一体，这种对于物象个性的突出展现，赋予了旧文化符号以新的意义，无疑是一种创新。

因为对于文化符号来说，某种个性的突出展现是必不可少的，事物可能会有多种多样的性质，但最重要的肯定是其与众不同之处，文化符号的提炼和发掘便是要找到这些内容，比如竹子这种便是主要取其劲直萧散，虚怀有节的特点，其他不重要的方面则会被忽略或抽象掉。

这种个性越是突出反而越能使自身具有代表性，也越容易达到一种实境，因为道的完备性正是通过无数突出的个性来组成和展现的。比如在书法中形成某种自己独特的风格也可以被视为是一种创新，徐渭的草书海雨天风，雄强跌宕，这种鲜明的特色无疑是对于书法表现力的一种有力拓展和完备。

这种个性的突出展现，从事物自身角度来说，除了其自身要具备这种特性之外还需要生长环境的激发才能将这种可能性变为现实性。从艺术的角度来说，则是需要创作者运用恰当的技法将自身感悟到的相关的“神”贯注于物象之中，从而完成对这种个性的补足和强化。

注：本文根据大愚观点整理

【书画中的实境】法不孤起，道不虚行，实境是真实的合理形象化

「美学标准二十四品」实境赋予枯燥的道理以精神和生命