他是小楷高手，3年里5次入选中书协主办的赛事，13届国展榜上有名

自古以来，小楷成为文人墨客的必修课，历史上能留下书家，几乎没有不善小楷的，小楷除了艺术价值之外，还有很强的实用性。古今欲从仕途，通常有两条路径，一是举荐，二是应试。古人应试同时下的中考、高考甚为相似，应试中的“字好一半文”和现今“卷面分”，都是要求将字写得优美漂亮，书法之美都是从抓书写之美开始，现在如此，今后应该也不会改变………

当今书坛，书法也成了一个大的艺术门类，这个门类分得越来越细。现在的展赛通常分为五体，如果加上篆刻和刻字，那就更广泛了。很多书友在书法这个大项目里进行自我选择，选择五体之中的一种书体进行研修，这种自由选择的方式，打破了传统小楷必修课的习惯，这几年，网络上有一个争论的话题，“书法那么厉害，有本事写几个楷书看看”，这是书友之间调侃说的一句话。

这句话在网络上引起了争论，一方赞同继承旧式文人学习的方式；另一方却认为，根据个人的性情，选择自己喜爱和擅长的书种进行发展。支持双方观点的人都很多，且能摆出一些理论来。从现实的数据来看，例如十三届国展，小字和中字依然是主力军，十公分以上的字不到10%，小字的入选，依然占到了绝对的优势。但从其它的几个书种来看，篆隶和行草却刚刚相反，展厅里变成了大字的天下，小字类不到了10%。从展赛入选实际情况来看，楷书类依然继承了旧式文人的学习方式，篆隶行草却趋于时代发展的学院专业化。当今书坛，小楷的习练者较为广泛，从硬笔书法转向于毛笔小楷，可算是学习小楷的一条捷径，中书协有很多高手是先练硬笔，后转成毛笔的，把书写之美变成了书法之美进阶。

十三届国展，笔者在展厅里看到了————蒋小田老师的作品，蒋老师的名字，这几年经常在网络上看到，三年入选了五次中书协所主办的展赛，都是小楷作品，多次证明了他“国家级”书法水平。

很多书者对小楷的认识有一点误解，最普遍的就是两个观点，认为小楷作品入选，一个是靠以字数胜，二是靠笔好、墨好、材料好因素。认为小楷是笔画的堆积，缺少创作才性，写来写去就是靠基本功夫。

优秀的小楷作品，往往能给人一种视觉享受，欣赏蒋老师入选十三届国展这件作品，蒋老师采用了传统的手卷拼接式，首尾相呼应又有册页的趣味，五条布局，条条不同，每一条的空间都进行了相应的变化，起笔和收笔都进行了快面留白，用纸采用了深浅配，因字数比较多，故意将五列之间的空间放大，收尾处用小块面来处理，让整件作品看起来，满而不燥、多而不密、静中有动，整体透露出一种古朴高雅的气息，字间的疏朗，行距间的静穆，上下的呼应，左右的映带，让静态的小楷有了动态的神韵，尽显魏晋风采。

蒋老师作品局部，取法为二王的一路，根源在二王，但用笔的细微处又能看出赵孟頫和文征明的影子，小字径的字能把点画交代的如此清楚，除了手上有功夫之外还要有入境的心态，从第一个字到最后的一个字，书写心态都是极为的平和，娓娓道来，不激不励，显示出足够的内家功夫。从作品的细节来看，小笔画并不是一带而过，丰富的笔法字法变化，生动活泼，极有内涵。

很多书友都知道，一辈子只练一种小楷，最终都会走入流俗以内，小楷的内涵，需要两个支撑，它超出了笔法字法之外。小楷书的小，需要小中见大，必须大字和小字的相互转化，很多人只写小楷之所以没有进一步提高，这是最主要的原因。还有一个就是动静相宜，小楷属于静态字体，过度机械训练，容易形成定式，此时应该加以动态书体进行调节，大促小、小促大，动促静、静促动，也就是说字体的大小进行转换，静态和动态的字进行穿插训练，只有这样下笔有物，动态各异，体势兼备。现实中的蒋老师正是结合了这种学习的方式，行书和榜字都具有很高的水平。