第一：关于“立锋换面”的学问

北宋著名书法家米芾曾说：“善书者只有一笔，我独有四面”。他所谓的“独有四面”，就是人们常说的“八面出锋”，也叫“四面势全”，指书法创作时可以利用笔锋的各个锥面来书写。

笔锋换面的原理基于毛笔的特性。毛笔的笔毫是圆锥体，横切面是圆，因此可以理解为360度，每一度都可以作为一个面。当书写时方向改变，就意味着是另外一笔了，此时需要调换锋面。笔锋的转换练习，换笔锋（转笔）是用笔的核心技巧，需要通过不断的练习来掌握。只有通过实践，书者才能得心应手地转换笔锋，表达出不同的艺术效果。

一代大师沙孟海早期带书法生，为了让学生们理解行笔中的立锋翻面技巧。刚好学校围墙正在粉刷，两位年轻的师傅站在架子上，棍子上绑着大大的排刷。见师傅并不是用刷子的肚子毛来刷墙面，而是将刷子的毛立起来，左向右、右向左的挥动，改变方向的时候，刷子的毛是顶着墙面立起来的状态。从左到右，掌心是向左上的，从右到左，掌心是微向下的。整个刷墙的运行过程，刷子的运动轨迹和手腕的翻动，同练书法立锋翻腕极为相似。回到课室进行示范，课内加课外的双重记忆，这种生动细致的教学方式，让学生们一辈子都不会忘记。将技巧原理部分，进行生活化体验教学，往往会取得意想不到的效果。

第二：关于自然书写

汉蔡邕在《九势》：“夫书肇于自然，自然既立，阴阳生焉;阴阳既生，形势出矣”。书法创作的第一位就是肇于自然，自然性书写和做作性书写是对立的。

有学生问崔寒栢老师有没有看第十三届国展？崔老师说：没有去过现场，仅在网络上看过图片。崔老师对作品的看法，展览是八尺的大作，整体的样式都极其漂亮，书法中“三法”运用，用纸用印非常讲究。一部分的作品都是“打造”而成，缺少自然性的书写，很多书者长时间书写一件作品，对每个细节的安排都了如指掌，输出便成了机械化。

关于自然性的理解，如果将一瓶水丢给对方，喊一声对方的名字，随口喊接住，对方就会立马本能的反映，腾出双手去接应，那一瞬间没有做思想考虑。双手接水时身体的姿态，手形的摆放，手臂伸出来的长短，根本就没有时间去考虑那个pose怎么摆………笔者认为这个比喻语是非常生动的，“应急”的处理才是创作的核心。无论是王羲之的《兰亭序》，还是颜真卿的《祭姪文稿》都是特定的环境，特定的心境一挥而就。如今展赛作品外形美观，细心的观察是不是真的缺少自然性呢？笔者认为是，各位看官觉得有不一定道理。

第三，关于线条的“欲擒欲纵”

创作中线条的一挥而过，留下的墨迹显然是苍白，缺少内涵。然线条的提按、起伏、节奏、绞转等多种变化，这样写出的线质才富有生命力。

国展高手彭洪顺老师在书法教学中，举了一个例子：地上有两条线，两位骑手必须踩着单车压线通过，为了显示两个人的骑车水平。一位骑手踩着线，脚一发力就冲了过去；另一位骑手，车子压在线上，小加力慢行，在不稳定的状态下，骑手通过个人的腰力稳住车身，身体的左右摆动来调整重心，左右手的把位控制了前轮在地上不断的摩擦，前进的速度很慢，车轮与地面发生不同的线性和摩擦，骑手本人在车上也要进行各种不同的调整中心的动作………显然是后面的骑手技术更高，难就难在欲擒欲纵的控制。

线质的丰富表现来自手上的动作及毛笔同纸上不同锋面的摩擦，东汉书法家蔡邕在《笔势》里说：惟笔软则奇怪生焉。清人刘熙载《艺概·书概》“能柔能刚之谓软，非有柔无刚之谓软也”。这些无穷的变化都是在可控之中，一种欲擒欲纵的控制。看来，彭老师的生动教学，名不虚传啊！

我是四海易术，一个退休的糟老头子，退休的生活，致力于弘扬传统书法文化，推广有实力的中青年书法家，陈述书法创作者经验和方法，供广大书友参考和借鉴。