了解隶书必须了解隶书的起源，了解起源必须了解的风格的类别，了解了风格必须其独立的技法，为什么这样写？下笔由来的出处在那里？做一个心中有数的人，死临帖、临死帖，蒙着脑袋写字，这样学习显然是事倍功半的。

隶书作为一种书法艺术形式，从战国后期至秦统一中国时即有萌芽。就中国书法发展史来看，从秦隶到汉隶是书法发展史上的一个重要阶段，是极为重要的变革时期。有着承先启后的重要历史意义，在书法史上占有重要地位。它上承前代篆书的规则，下启魏晋南北朝、隋唐真书的风范，同时还发展为草隶（即章草的一种）。隶书因从篆书演变过来，有些字形还有篆书痕迹，然用笔改转为折，提按顿挫，形成了隶书独特的笔法，明赵宦光说：“篆籀相向成文，分隶背隶各分其势波折左右，其形连屈钩连，篆势有转无折，隶笔有折无转”，这对篆隶的不同特点作了概括的阐述。

隶书从类型上大致可分为秦隶、汉碑、汉简、清隶四类。

一、秦隶：指从篆向隶逐步演变的隶书，还未有挑笔，处于初级阶段的隶书，若秦的权量、诏版，以及西汉的一些石刻与铜器文字。

二、汉碑：以东汉的碑刻为主，东汉的隶书波磔挑画明显，完全没有篆书的势态，是隶书的典型形象。

三、汉简：本世纪初在甘肃敦煌出土后影印成的《流沙坠简》揭开了研究西汉书体的奥秘，他们在字形和用笔上仍具篆意，反映这一时期的隶书处在不成熟和不稳定的发展阶段，在一篇中往往有篆隶草夹在一起。

四、清人隶书：清代隶书虽流派纷呈，然而总是在汉碑的基础上脱化出来。所以它们能在清代书坛上卓自独立。

五、两种字体或两种以上的字体进行杂揉：这种艺术表现形式，从独立走向融合，提取多种技法元素进行有机的组合，这种表现形式要有一定的技巧进行支撑，杂糅的次序各有不同，加减的取舍决定书风组合的面貌，这是一个复杂的问题，可以作为一个专题进行研究。

隶书的书写特点：

①隶书是在篆书平画的基础上产生了波磔（即撇、捺），所以在字形上也不同于篆书取纵势而左右舒展成横势。

②隶书落笔是逆入平出，而楷书是进一步发展隶书用笔而采取倒入取势，故隶书要写得平画如水，而不同于楷书横画呈左低右高的斜势。

书法通过点画线条的搭配和章法的布局，来完成字的造型，并显示出各种动态神情，风韵气势，特别是通过书法家强烈的感情活动和丰富的想象，可以而且应该在观众的心灵中打上意想浮游的境界。古代书法家有所谓“书者心之迹也”的说法，认为书法可以达其性情，形其哀乐，起到“发动精神，提斯意志”的作用。因此书法艺术也和其他艺术一样，是既有个性，又有时代共性的。这就是书法艺术能够留存下来，并得以继承和发展的原因之一。

隶书的欣赏也和其他书体一样，大致有以下三个特点：

一、理通，就是要合乎规矩法度，“华之外观者博浮誉于一时，质之中藏者得赏音于千古”，书法大家总是善于在严格的规矩中施展其创造才能的。

二、力遒，是指写得力饱气足，使人看来起劲。“力透纸背”、“入木三分”，早已成为品评书法作品公认的标准之一。要想获得“有力之美”的效果，首先取决于作者驾驭毛笔这一特殊工具的功夫和技能，这种力，并不是求其表面张扬外露，而是渗透着作者的情意并于笔墨中的锥沙印泥之妙，使之有一种“骨劲”和“内美”。

三、形美是指书法优美的造型，汉字的基础是象形，这种象形记事的图画文字是取法于天地、日月、山水、草木以及兽蹄鸟迹等物象，加以去繁存精，提炼概括而成的。它不仅是单纯的记事符号，而且还包含着形象性的特征，具有造型美的因素。

四、韵胜，就是我们通常说的“气韵生动”。作为艺术品的书法，不但要求具有流于外感的美观的形体，而且要讲求精神内涵，即能够传神，具有奕奕动人的风采和韵度，才算上乘，一件作品的“韵胜”可以说是书家的思想境界，生活阅历，艺术修养以及作品所达到的独特境界等内外方面功夫的总和。