墙里秋千墙外道，墙外行人，墙里佳人笑。

再次读苏轼的这首《蝶恋花.春景》，内心为之一颤，仿佛平日铜琵琶，铁绰板，唱“大江东去”的关西大汉，一改常态，合着十七八女郎，执红牙板，歌‘杨柳岸，晓风残月’”一般。

有一种柳永的婉约，又带有几分灵动的情趣，于些许伤感之中，散发着淡淡的欣喜。

在这一瞬间，春日的唯美，随着这墙外行人的笑声，渐行渐近，又戛然而止，徒留东坡一人在墙里“多情却被无情恼”。

蝶恋花.春景

宋.苏轼

花褪残红青杏小，燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草。墙里秋千墙外道，墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。

触景生情，作者的视线从一棵杏树开始：花褪残红青杏小。

花儿褪去了鲜红的颜色，显得十分憔悴，然而，在这片衰残的景色中，青杏已经开始长出来了。虽然还小，却充满了生机活力。

他特别注意到初生的“青杏”，语气中透出怜惜和喜爱，有意识地冲淡了先前浓郁的伤感。

这里仿佛有种晏殊《浣溪沙》“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”的即视感。

在这花飞花谢之际，又目睹了旧燕的归来，怎能心生不生热爱之情？

接着作者将目光从青杏转向更加广阔的空间：此时此刻, 燕子已经归来, 田野里, 溪水上, 随处都能见到它们的身影, 乡野人家也被碧绿的溪水环绕, 无比宁静和谐呀！

颇似杜甫《江村》“清江一曲抱村流，长夏江村事事幽。”之意境深远。

但在这春色将阑之际, 却又不给人以伤春之感, 反而处处充满生机 ，既热闹又宁静，让人回味无穷。

经典之句来了。

柳枝上的柳絮已被吹得越来越少，但不要担心，到处都可见茂盛的芳草。

柳絮飘飞 , 给刚才的美景增加了朦胧，给人一种雾里看花 、似有还无的感觉 。

该句的“芳草”其实源自屈原《离骚》的“何所独无芳草兮，尔何怀乎故宇”，

大意说：“屈原你何必只知道怀恋故国，何不远走高飞呢？”

此时的苏轼，已人到晚年，遥望故乡，几近天涯。

这境遇和随风飘飞的柳絮何其相似!

这两句话既有对枝上柳絮被春风吹落得越来越少的无可奈何，有身世如柳绵漂泊不定的伤感，又有天涯无处不芳草的欣喜旷达之情。

跌宕起伏的手法，把深致的情感表达得淋漓尽致，引起深深的共鸣。

然后画面一转，进入了另一个维度。

“墙里秋千墙外道”，简单的一句话，好像是一幅速写，既写了所见，也写了所听所想，令人顿生疑问和联想。

墙外行人，墙里佳人笑。

行人从路中经过，只听见墙里有荡秋千的声音，一阵阵悦耳的笑声不时从里面传出，原来是名女子在荡秋千。

“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面”，词中的主人翁终于出场了！

这一场景顿扫上阕之萧索，充满了青春的欢快旋律，使行人禁不住止步，用心地欣赏和聆听着这令人如痴如醉的欢声笑语。

佳人不见令人愁，可是，这位佳人压根也不顾外面的行人，仍然欢声笑语。如果她知道墙外的行人对她的痴情，她又会如何呢？作者并没有给出答案，给读者留下了弦外之音。

行人痴痴地长久地站在外面，任凭里面欢声笑语一直到悄然无声。

痴情的回报却只是：“笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。

语气流转，声情回环往复，在淡淡的感伤、烦恼之中，又有了些许的旷达和乐观。

此处戛然而止，朦朦胧胧之中让人浮想联翩。

杨万里在《春晓》之中也道出了类似这种艺术与审美的真谛：

“不能开窗索花笑，隔墙花影也欣欣”，墙里的佳人，不就是如花美眷吗？

一首小词，把农村风光、怀才不遇、儿女之情、羁旅漂泊、生活哲理等等景物和情理，表现得如此曲折动人，既清新，又含蕴，既深婉，又旷达。

难怪王士祯在《花草蒙拾》会这样评价苏轼：“‘枝上柳绵’，恐屯田缘情绮靡，未必能过。孰谓坡但解作‘大江东去’耶？”