受众定位
传统的老牌综艺节目,如《综艺大观》《正大综艺》《快乐大本营》《开心辞典》等,都根植于大众文化,其节目的内容或注重节目互动和知识的普及传播,或营销搞笑轻松风格,或借用更经济比拼形式覆盖多年龄段的观众人情。
但随着互联网发展背景下的个性化消费逐步提升,学者阿尔文·托夫勒认为受众已经由曾经的“无差别”的“大众”逐步转化了群体内同质、群际异质的分众,并且逐渐形成具有有特殊兴趣爱好的分众群体;美国社会学家赫伯特将价值和品味文化内容作出较为相似选择的使用者们指述为“品味公众”并认为“品味公众多半是非组织化集聚的”。
选择相同或者相近的个性文化的人们聚在起,建立情感交流平台,形成相对固定的群组及社会关系,这就是“圈子”。
如综艺《这!就是街舞》《中国新说唱》《说唱新世代》等都是将原本处于“地下”或者“半地下”的国层式活动撒上了屏幕,在互联网的平台上感兴趣的人都能相互交流和分享,打破了圈层之间的壁垒。
互联网将“圈子”的活动范围从新鲜事中有组织的进行面对面交流与分享等在场性活动,扩大到网络虚拟空间的活动,更多具有相同“品味文化”的“品味公众”跨越了语言、地域、时差的阻碍,随时随地的进行互动,分享和生产。
受众分化重塑了我们的消费市场,促进了大众传播媒介的发展呈现出专业化和分化的趋势。圈层规模越来越小,目标受众的轮席也越来越集中清晰。
根据艺恩网数据统计,综艺用户年轻化趋势明显,学生用户2017年占比28.9%,2018年占比维续提高,已成为网综第一大用户群。
该群体会有较强的价值认同,会以趋于一致兴趣作为基础来选择某类综艺节目,并呈现粘性强,最看度高,受众稳定的特点。
以年轻受众给核心的人群已经成为综艺节目,电网平台争夺的焦点,但是他们也呈现出分散化的特征。如搞笑娱乐综艺定位在当前社会压力大的,寻求及时享乐。
“快餐笑点”的群体;竞技综艺为求突破、冲车动为立足点,以争强、好胜突破自我的受众为主;益智综艺以“与时间赛随”为中心,争分夺秒的去思考和解决问题,总体以求知、猎奇和高知为主要受众群体。
慢综艺则仿佛是民众迷失在市场化和多元化社会生活中的清醒剂,在极大的社会压力和快节奏生活中给人们带来的一丝安定,节目受众定位为想要“慢下来”“自己的时间自己支配”,拥有田园梦的群体。
常见的视觉元素分析
符号学是一门研究人类的社会生活中的符号的一般理论学科,符号的创造主体和对象是人,过程是将感性的、思维的、自然的实在物用可被感知的、可被解读的承载物抽象化瑞士语言学家索续尔通过“能指”代表了符号的最初状态和“所指”符号所代表的意义之间的相互关系,来表达符号的含义。
符号的理论作用在现代设计中占有重要比重,作用于现代设计方方面面。通过了解符号学在平面设计中的的运用,可以进一步将符号学知识运用到主视觉设计中。
主视觉设计的内涵实为节目标志设计与其延展,而标志作为符号的一种,必然符合符号学原理。
设计与符号学有着密不可分的联系,标志设计若没有符号学的发展,就只能实现视觉体验上的丰富,无法深入挖掘视觉符号内涵的思想理念,价值体系,也难以向受众清楚的传达所指含义。
从某个角度来讲,设计就是符号的设计,受符号学的规范和约束。
符号学的研究内容有符号的本质、发展、构成、符号代表的意义和符号和人类活动之间存在的关联性。
视觉设计的目的是将人们所需的价值传达给受众,但是实用价值都是抽象的,如果没有可感知的承载物去表现这一抽象事物,它就不能被人感知到,不具备识别性,同时也不可把控。
因此,想要实现设计目的,就需要塑造一个可被感知的承载物,通过载体将价值传达给受众。只有依靠符号,人类才能实现知识的传递和互动交流。
在《中国好声音》中,主视觉设计中采用了麦克风元素,使得观众一眼就能明白这一档节目的立意和节目内容。
主视觉设计的核心是标志设计,它是特殊的视觉文字和图形符号,是人们用来区别和记忆某一事物特点的记号,以简洁、易识别、直观的图形或文字符号给受众传达所蕴含的意义和情感。
在标志中代表含义的视觉元素尤为重要,他们有表达作用和使用作用。
表达作用在于传达出品牌主体的信息,设计师将信息解构和重组,将所传达信息转变为易识别,可被认知的且围绕着品牌推广所创作的作品。
一个标志最基本和最关键的就是易识别,符号的可识别性可以让人们从众多的产品中一眼识别从而来达到视觉冲击的效果,当然标志所传达的含义和内容能被人们理解是更加重要的。
图形符号作为传达标志内涵信息的中介,有若很多的特性,为符号学的生成提供了很多帮助。
麦克风的视觉元素分析。综艺节目的播放形式有直播和录播,麦克风是节目录制的重要工具之一,它是节目声音的传播媒介。
依靠着独一无二的作用和独特外形它现在已然是综艺节目主视觉设计元素中出现率很高的符号之一。
麦克风的“所指”一般都是指的声音,所以大多数的主视觉设计中麦克风元素都出现在音乐类节目中,《挑战麦克风》是湖南卫视推出的一档全民“HIGH 歌”的动节目,节目的标志设计了在麦克风的左边出边各式五颜六色的线链接到了右边麦克风上,表现了在舞台上的各式线的缠绕。
右边的麦克风造型清晰直观,所表现的内容就是图像所代表的含义,观众一看便能知晓节目主题和类别。
又如浙江卫祝推出的《中国好声音》,该标志的一大特点是一只大手,拿着麦克风,比着代笔胜利的手势,仿佛拿着麦克风的人就是最后的赢家。
另一个音乐节目《中国新声音》,同样是励志音乐节目,采用导师盲选阵容,再在导师相互比拼中角逐冠军。
该节目的标志有两大特点,一个是“大”另一个就是“闪”。第一看到的是握着金话筒的手,话简原收音部分改成了一颗闪罐的虽星,有四颗小星星在顶部环绕,见证这冠军的胜利,由此节目的主题也得以显现。
人形的视觉元素分析。在综艺节目主视觉设计中,使用人体剪影的形式为设计元素不在少数,人的平面图形的应用能够更好的营造节目氛围,突出节目的主旨和内涵。
如江苏卫视火爆的婚恋交友节目《非诚勿扰》,节目的标志设计十分简洁,左边为节目名称,右边为一位白信且身材姣好的女性形象,人物侧身站立,且以黑色剪影的形式出现。
左右两边色彩对比明显,引人侧目,且黑色本身具有神秘,也与节目本身的内容契合。
浙江卫祝的推出的《奔跑吧,兄弟》,节日主视党设计中,整体是现奔跑的动势,奔跑的英文“Running”的“R”化形为奔跑的人,大步跨越前方障碍物向前奔跑。
主视觉采用黄蓝配色,有活力也有生命力,符合节目的主旨“积极、健康”。
《乐队的夏天》是 2019 年夏天推出的音乐节目,这个节目一经推出就获得了观众的广泛好评。
它唤醒了人们一度深埋记忆深处的有关摇滚和摇滚精神的回忆,重新点燃了和摇滚黄金时代有关的青春梦想和激情。
让原本处于“地下”的中国摇滚走上了大众的舞台,让大众去重新了解和欣赏乐队文化。
节目 L0G0 采用了人物跳水、游泳的动态,结合节目名称《乐队的夏天》,犹如在炎炎夏日一头扎进凉凉的水里,身边溅起了代表自由、舒适和肆意的浪花。
人物处理采用了当下流行的手绘矢量风格,简单的线条和人物动态表现了节目轻松的氛围。
《中国诗词大会》是一档基于中华文化传播、继承和创新的,中央电祝台科教频道自主研发的节目,将博大精深、源远流长的中华诗词搬上了综艺节目的舞台,节目以“赏中华诗词,寻文化基因,品生活之美”为宗旨,采用益智竞赛的方式,让观众潜移默化的吸收传统文化。
节目标志设计采用了书法的形式表现名称,笔酣墨饱,表现了诗词的行云流畅,也表现了节目的重学识重意境的氛围。
其中中国的“中”字,采用了“举头望明月”李白飘然不群的形象和文字相结合,身后甩出的卷轴点出了节目主题,标志背景是接受了无数诗人抒发情感的月亮,标志整体将节目想要表达的快肝义胆、态意潇酒、仙风道骨的诗词浪漫表现的淋润尽致。