此作书写气势磅礴，将苏轼的豪放之情与对历史的感慨融入其中，字迹刚强又不失洒脱，如“江山如画，一时多少豪杰”等句，笔力雄健，线条流畅，展现出苏轼草书的高超技艺。

其草书笔画常常粗细变化丰富，在《念奴娇·赤壁怀古》中的一些笔画，粗处厚重有力，细处如丝般轻盈，笔势连贯流畅，一气呵成，尽显自由奔放之态。

字与字之间用笔轻重交替，字体大小错落有致，富有韵律感和节奏感，使作品具有强烈的视觉冲击力。

在一些竖画的处理上，采用悬针式写法，如“年”“神”等字的竖笔，刚劲有力，入木三分，展现出雄浑有劲的艺术感染力。

其字多呈扁平状，有隶书的古朴秀丽风格，被黄庭坚调侃为“石压蛤蟆”，这种扁平结构增加了字体的稳定感和厚重感。

同一幅作品中字体大小变化极大，有时比例能相差四五倍之多，通过字体大小的对比，增强了作品的表现力和艺术感染力，更好地表达情感。

用墨丰腴是苏轼书法的显著特点之一，草书作品中也不例外，极少出现枯笔、飞白，字字丰润饱满，给人以雄浑大气之感，体现出其书法的端庄华丽与稳健。

苏轼的草书，笔势雄浑，激情四溢，让后世书家在创作中更注重情感的抒发与个性的展现。

其草书重意趣表达，强调字外之韵。这使后世书家不再仅拘泥于技法，更关注作品所蕴含的情感与意境，推动了书法从注重形式向注重内涵的转变。

作为“宋四家”之首，苏轼的草书风格及理念对黄庭坚、米芾、蔡襄影响深远，他们在继承的基础上各自发展，共同推动了宋代书法的繁荣，使宋代书法在书法史上占据重要地位.

其草书作品一直为后世书家所推崇与临摹，成为学习草书的经典范本，对元、明、清乃至现代的草书发展都有着不可忽视的传承与推动作用。