蓝采和醉酒当歌！红颜易老转眼桑田泛清波。
这是一句耐人寻味的歌词！明明说的是聊斋翩翩的故事，与八仙的蓝采和何干？诸君有没有觉得突兀？反正本人是带着这些疑问去细听的：
1，歌词中为何出现蓝采和？
2，蓝采和与翩翩有什么关系？
3，为什么是蓝采和，而不是八仙中的其他人物？
4，为什么是八仙人物，而不是其他神仙体系？
5，除了蓝采和，还有八仙中的仙人（隐秘地）出现在歌词中吗？
6，蓝采和有特殊的指代吗？
7，歌词中写入蓝采和的意义是什么？
我们有必要先了解一下聊斋的篇目《翩翩》，以及神话传说中的“八仙”，看看他们是否有所联动。
一，聊斋《翩翩》与八仙
1，聊斋中的篇目《翩翩》
聊斋中的篇目《翩翩》故事大意是：
邠州人罗子浮，父母很早就去世了，八九岁时，被叔叔罗大业收养。罗大业富有家产，但没儿子，他疼爱罗子浮就像疼爱亲生儿子一样。罗子浮十四岁时，被坏人引诱去嫖妓。他迷上了一妓女，跟随她返回金陵，散尽了家财，还染上了一身梅毒疮，被妓院赶了出来，只得在街市上讨饭。罗子浮没脸回家，在邠州地界附近行乞徘徊。
一天罗子浮去寺庙投宿，途中遇到一美丽女子。女子名叫翩翩，招呼他进入深山的一处洞府，以芭蕉叶裁成锦缎衣服供他穿，以山叶剪成鸡鱼供他吃，以罂缶盛溪水化作酒供他喝，治好了他的毒疮，还和他缠绵欢好。翩翩的闺蜜花城来探望时，罗子浮见花城美貌，行为便不检点起来，借故轻薄。但他心中每存非分之想，身上的衣服就变回了芭蕉叶，吓得他打消了邪念。花城离去后，翩翩没有谴责，仍和平常一样对待他。冷冬的时候，翩翩到洞口抓白云，絮成棉衣，给他取暖。
后来翩翩生了个儿子，与花城的女儿结了亲家。不知不觉在山中过了十五年，罗子浮想起家里叔叔年老没人照顾，想回家探望。翩翩说：“你有俗骨，终究不是成仙的料。儿子也是富贵中人，你可以带了去，我不耽误他的前程。”便设宴道别，以树叶剪成毛驴，让他们骑了上路。
罗子浮带着儿子和儿媳回家，罗大业欢喜非常。罗子浮三人看看自己的衣服，都变回了芭蕉叶；扯破一看，里面的棉絮像蒸汽一样四散了。过了些时日，罗子浮想念翩翩，带着儿子回去探望，只见黄叶满路，白云迷失洞口，再也找不到踪迹。
异史氏（蒲松龄在作品中的一个特殊身份标识，相当于笔名）点评曰：翩翩，花城，大概都是仙女啊？以叶子为餐以云为衣，是多么奇怪啊！然而闺房欢笑，相爱生子，又与人世有什么区别呢？
2，八仙的起源
八仙是道教中的八位神仙组成的群体，即铁拐李、汉钟离、吕洞宾、张果老、曹国舅、韩湘子、蓝采和、何仙姑。八仙的传说起源很早，但人物有多种说法，有关文字记载最早见于宋代的《太平广记》。在元人创作的杂剧中，开始真正集八人合称“八仙”，但名字有出入，各家不尽相同。直到明代吴元泰著《东游记》，才将八仙的具体人物固定下来。八仙体系的形成是民间传说、道教教义、杂剧戏谈等多种文化元素相互演衍的结果。
八仙传说在民间深入人心，一些地方的庙会、节日庆典中，会有扮演八仙的表演活动；八仙的形象甚至用于建筑装饰、家具雕刻、民间工艺品制作等；在文学领域广泛传播，如元杂剧《吕洞宾三醉岳阳楼》、《争玉板八仙过沧海》，明代小说《东游记》等，八仙是中国传统文化的重要符号之一。
3，聊斋与八仙的人物关联
历史记载中聊斋与八仙的人物从来没有交集，刀郎的歌曲《翩翩》中同时出现了翩翩与蓝采和，应该算是开创先河的独一次的人物交集。
虽然两大体系没有直接交集，但是人物故事存在着间接关联性：
八仙和聊斋的故事都来源于民间传说，不同程度反映了当时人们的生活状况、思想情感、价值观念和审美趣味。民间传说会相互影响、演变融合，因此八仙和聊斋的故事在流传过程中有相互借鉴、吸收的地方。例如《翩翩》中翩翩以树叶剪成毛驴，让罗子浮父子三人骑上回家，此法术就跟八仙中张果老的折叠如纸、日行万里的毛驴十分相似。
聊斋写的是鬼狐仙妖精怪的故事，以奇幻之事讽喻世情，但是当中没有一则是离开“凡人”这个元素而单独成篇的。
而八仙中的八位仙人都是由凡人修炼而得以位列仙班，每一位在得道之前都有一段艰苦的人生历练。他们大多数是经八仙中的其他道友点化而彻悟成仙，先行者积功德，后来者成正果，此举像是朋友之间的提携互助、相得益彰。相较于其他神仙体系，八仙的人物成长更加的“接地气”，与聊斋的人物交汇更具有合理性和交融性。
因此在《翩翩》歌词中出现“蓝采和”，代表着八仙角色客串于聊斋，给叙事的趣味性增色不少；并且八仙与《翩翩》的曲调道情调所表现的道教风貌和民间说唱形式有一定的关联。至于为何独显蓝采和此人，则要另外分析。
4，蓝采和的特质与定位
①蓝采和区别于七仙的成仙过程
铁拐李：又称李铁拐，是八仙中最先位列仙班的。蓬头卷须、黑脸巨眼，跛了一只右脚，手持铁拐，常背一葫芦，葫芦里装有仙药，可治病救人。他灵魂出窍去参加老君的讲道，嘱咐徒弟守好肉身，结果徒弟因母亲病重提前烧了肉身，他的灵魂只能附在一个饿死的瘸子身上，从而成了如今的模样。
汉钟离：原名钟离权，袒胸露乳，手摇棕扇，大眼睛，红脸膛，头上扎了两个丫髻。法宝是芭蕉扇，一扇出风，二扇降火，三扇降雨，能帮助人们应对各种自然灾害。曾在终南山隐居修行，后得到东华帝君传授道法，最终成仙。
张果老：八仙中的年纪较大者，常背负一个道情筒，倒骑白驴。白驴日行万里，夜间折叠如纸可放在箱子里，白天用水一喷即可还原。传说他久居山西中条山，后在恒山白日飞升成仙。
吕洞宾：名吕岩，道号纯阳子，风度翩翩，身背宝剑纯阳剑，具有辟邪驱魔、斩妖除害的威力。于长安酒肆中遇汉钟离，经梦境点化，感悟人生，随汉钟离学道，历经磨难后终成正果。
何仙姑：八仙中唯一的女性，手持荷花，美丽动人。荷花具有神奇功效，能散发香气治病救人，还能在关键时刻化为舟船帮助众人渡河。她吃了仙人赠送的仙桃或云母片，能预知祸福，后再遇吕洞宾、铁拐李等仙人度化，修炼得道成仙。
蓝采和：常穿破烂的蓝衣裳，系着木腰带，一脚穿靴子，一脚赤行，手提花篮。花篮能广通神明，还能装尽天下奇花异草。他行为怪诞，在街市上行乞，经铁拐李等仙人点化，在济世过程中积累功德，最终成仙。
韩湘子：手持长笛、风度翩翩的英俊少年，笛子名为紫金箫，吹奏起来能使万物生灵，可帮助人们实现愿望，也能用于降妖除魔。他是唐朝韩愈的侄孙，得吕洞宾等人点化，苦心修行，最终位列仙班。
曹国舅：八仙中的最后成仙者，头戴纱帽，身穿红袍官服，手持阴阳板（玉板），玉板能净化环境、辟邪驱鬼，还能演奏出美妙的音乐。他是宋仁宗曹皇后的弟弟，因看淡世俗，散尽家财，入山修行，后经汉钟离、吕洞宾点化，以其清正廉洁和修行之功成仙。
蓝采和在成仙前常穿破蓝衫，行为不拘小节，在街市行乞为生；被点化后，以在平凡的生活中帮助他人、积累功德来修行。其他七仙或形象光鲜，或风度翩翩，或背景显赫，或深山修行。蓝采和是八仙中最接近市井生活、最具底层民间色彩的仙人，也因此养成了随性洒脱的性格特点。
②蓝采和与《翩翩》主人公的关联
聊斋《翩翩》故事中的男主人公罗子浮，遇到翩翩之前，在街市上行乞度日，与成仙前的蓝采和有相似的经历。
聊斋《翩翩》故事中的女主人公翩翩，仙女临凡，与罗子浮素不相识，在他落难的时候施以援手，给他富足丰厚的衣食住行享受，还为他营造一个温馨的家庭。她这样做的原因，可能性有二：
一是上界仙女想体验一把人世间的情爱滋味——就像文末异史氏所评，闺房欢笑，相爱生子，本是人世等闲事，在仙子的眼中却是新鲜未尝的体悟，仙凡何异？凡人梦寐以求的富贵奢华，仙子信手拈来；凡人习以为常的生活方式，仙子却好奇尚异。可见世事无常，不能一概而论。
二是仙女本着度化众生的使命，以救助、引导和评判凡人为己任。翩翩与罗子浮道别时说“你有俗骨，终究不是成仙的料”，很明显地表达出了想度化罗子浮的意图——此举显然是失败的。罗子浮穷途末路得遇仙缘，本应珍惜机缘，安身立命，彻悟积德，发展下去即使未证仙途也可善果善终。但他最后选择留恋凡尘，与翩翩的“度化”初衷背道而驰。
蓝采和作为道教仙人，有弘扬道法、导人向善、济世救人的使命，与仙女翩翩一样，扮演着救助、引导和评判凡人的角色。蓝采和有丰富的尘世历练，醉酒当歌乘鹤飞升，成仙后度人无数。与仙女翩翩相比，他的道行更为高深，而同时又能共情罗子浮的人间磨难。
③蓝采和在歌词中的功能定位
翩翩与罗子浮的尘世情缘，男女双方都难以顺遂冀望，孰对孰错不好定论；当局者难以自评，若要找一位能力、资历和共情力都能胜任的“评论者”，仙界之中八仙较为接近民间，而八仙之中蓝采和最为接近市井，蓝采和是最适当人选。有共情（与男主相似经历）因而有议论权、有资历（由凡人修炼成仙）因而有发言权、有能力（比女主更道行高深）因而有话语权。简言之，蓝采和是对《翩翩》事件始末的“评论者”（《翩翩》男女主的离合聚散，基于中肯的因果剖析，歌词里略带有指责性的词句，例如“偷偷拨弄镜月的指针”、“孑然一身的过来人”，未必都指向罗子浮。）。蓝采和在歌词里有着非常特别的功能定位：
A.类似于蒲松龄以“异史氏”的名义在文中发表看法与评价。“异史氏”是蒲松龄在作品中的一个特殊身份标识。本来是蒲松龄自己创作的鬼狐精怪奇幻故事，却以史家“异史氏”的姿态来讲述，在一定程度上令作品具备历史感和独特的风格。“蓝采和”同样是一个既参与到《翩翩》故事中的见证者，又游离于故事外的旁观者，以此角度作出的评论才起到一针见血、钩玄提要的作用，同时又塑造出作品别具一格的特色。
B.蓝采和是作者（刀郎）自己的映射，借用蓝采和的形象表达一种超脱世俗，追求自由的精神境界。不知是有心还是无意，蓝采和这个角色的设定，醉酒当歌的风格竟然与现实中嗜酒好饮的作者（刀郎）如此相似。当描述蓝采和豪放洒脱地“醉酒当歌”时，就好像亲见刀郎在酒席间将自己的作品《翩翩》咏唱并发表议论的情景，曲风中有打破第四面墙的感觉。蓝采和成仙前的市井经历，好比是刀郎早年在圈子中的打拼历练；蓝采和的得道成仙，相当于刀郎的皇者归来，成为文哲史乐的集大成者；蓝采和眼中的翩翩与罗子浮，近似于刀郎眼中仍然不倦沉浮于红尘的某些导师与学员。
二，《翩翩》歌词分析
《翩翩》歌词传达的核心主题是“时光易逝，世事无常，珍惜当下，莫图虚幻”。曲调采用道情调。道情调起源于崂山地区的道教活动，是山东青岛的传统说唱艺术。道情调的旋律通常较为简单、流畅，音域适中，节奏上较为平稳，以适应说唱的需要。表演中，歌者通常会通过说唱、念白、表情和动作等多种手段来塑造角色、表达情感和讲述故事。唱词既包含了道教的教义、典故和神话传说，也反映了民间的生活琐事、风俗习惯和道德观念。唱词的语言通常较为通俗易懂，采用大量的方言、口语和民间俗语。
八仙是民间传说中的道教仙人，非常契合道情调的表达形式和理念，所以《翩翩》歌词中引入八仙人物实是作者有的放矢。其中张果老常背负一个道情筒，道情筒这种乐器常用于道教音乐和民间说唱艺术，又称鱼鼓（或渔鼓），外观是由一根长约二尺的竹筒制成，竹筒的一端蒙上猪油皮或其他动物皮革，用缠布的铁箍箍紧，敲击时能够发出清脆的声音。刀郎的另一首作品《还魂伞》有一句歌词“看青灯落尽了长安鱼鼓，道琴亦道了无情呀”，“鱼鼓”即道情筒，而“道琴”又称竹琴，外形和使用方法与道情筒相类似，只是尺寸大小有少许差异。八仙中仙人的道具也与《翩翩》的曲调产生关联，可见作者对题材甄选的细致。
1，论女主
谁不是错过了四下报更的鼓声
总有人偷偷拨弄镜月的指针
罂缶的酒瓶化来绮纨与楼阁
绿芭蕉红樱桃孑然一身的过来人
①谁不是错过了四下报更的鼓声
“报更”的“更”字，音韵学著作《广韵》、《集韵》中有记载，在古代的音韵体系中，“更”存在过与“jīng”（京）相近的读音。而随着历史演变，到现代汉语阶段，其标准读音被规范为“gēng”（耕）。但在东北、宁波和山东等地方方言中，仍有将“更”读作“jīng”（京）音的。道情调是山东青岛的传统说唱艺术，《翩翩》歌词中将“更”唱作“jīng”（京），是保留了道情调的地方韵味。
古代打更是以敲打更鼓的长短节奏来提示更次，“四下”不能简单地理解成“四更天”的鼓声，二更三更听到的也有可能是四下更鼓声，且在句中的含义如果专指错过了“四更天”这一更次，意思难以索解。又如果将“四下”理解成“四处”，句意也无法贯联，作者为何要强调周围都有人打更鼓呢？本人以为，“四下”是代表四次更鼓声，即从一更天（晚上七时）直至四更天（凌晨三时）这一段时间。古代有实行宵禁的地方，宵禁时间就是一更天到四更天。这一段时间是人们经过白天的劳作消耗之后，进入睡眠休息的最佳时辰，当然也有人早睡或晚睡，但从天地运行规律来说，人们的身体机能节律调整、自我修复的最佳时辰就是这一段晚间。因此“四下”是指一段时间，“错过四下报更的鼓声”意指凡人的躯体不得已需要休养生息、无法抗拒时间流逝的常情。
“谁不是”放在句首是一种反问句的用法，以疑问的形式加强表达肯定的语气。“谁不是”实际上是“所有人都是”的意思，强调“错过时光”这种现象的普遍性和理所当然的状态。
古代没有精确的计时工具，晚间通过打更来帮助人们知晓时间。在意象上，“报更的鼓声”指人间的计时方法，相对地“镜月的指针”指的是仙界的计时方法。
“谁不是错过了四下报更的鼓声”这个句子含有错过人生机遇、感叹时光流逝、未能把握当下的寓意，然着重点是强调“错过时光”是凡人普遍存在的一种常态。
②总有人偷偷拨弄镜月的指针
“镜月”来自于成语“镜花水月”，字面意思是镜子里的花、水中的月亮。镜子里的花并非真实存在的花朵，水中的月亮也只是月亮的倒影。这个成语常用来比喻美好却虚幻的景象、不切实际的幻想或难以捉摸的事物。
“指针”通常与钟表联系在一起，是时间流逝的直观体现，象征着时间的推移与命运的轨迹。
“镜月的指针”在“镜月”这一虚幻意象上，赋予“指针”动态变化，象征一种超凡脱俗、如梦似幻，同时又模糊不清、难以捉摸的美好时光。与“报更的鼓声”相对，“镜月的指针”意象上指仙界的计时方法。
“总有人”相对于“谁不是”而言，是表示个别的人。
“偷偷”含有强求、不按常规、搞小动作的意思。
“拨弄指针”在日常中表示将钟表调快或调慢，句中比喻将时间篡改。
“总有人偷偷拨弄镜月的指针”表示有人暗中对时间进行篡改，打破了时间的正常流逝状态。隐喻个别的人以强行的方法，扭曲或插入华丽却虚幻的时光，在暗地里操纵命运的走向，以迎合主观意愿。
③罂缶的酒瓶化来绮纨与楼阁
“罂缶”最早出自《汉书・韩信传》中的“以木罂缶度军”，但歌词中的含义与韩信的典故无关。“罂缶”指小口大腹的瓦器，也指类似形状的酒瓶。
“绮纨”出自《后汉书・王符传》“且其徒御仆妾，皆服文组彩牒，锦绣绮纨，葛子升越，筩中女布”，意为华丽的丝织品，常用来指代富贵人家的穿着。
“楼阁”即高大的建筑物，象征着繁华与富足。
“罂缶的酒瓶化来绮纨与楼阁”从《翩翩》原文故事理解，意思是翩翩使用仙术，以小口大腹的酒瓶盛溪水化作美酒、以芭蕉叶剪成华丽的衣服、以简陋的山洞变化成舒适的居所，给罗子浮富足的生活。而从象征意义来理解，罂缶的酒瓶可以看作是财富的一种原始形态，由罂缶的酒瓶，衍生出了绮纨般的奢华服饰与楼阁式的宏伟建筑，反映了财富的积累和人们对物质享受的追求不断升级，也象征着阶层与权力的递进分化。
④绿芭蕉红樱桃孑然一身的过来人
“绿芭蕉红樱桃”化用了南宋蒋捷《一剪梅・舟过吴江》中的“流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉 ”，借樱桃变红、芭蕉变绿，象征时光的流逝。“绿芭蕉”同时一语双关，指翩翩以之变化为华丽衣服的芭蕉叶。
“孑然一身”表示身边没有陪伴之人，凸显其孤独感。也可指心灵上的孤寂，无人能倾诉心事，无人能分享喜怒哀乐。“孑然一身”放在《翩翩》故事中，可能是指翩翩解衣推食，最后却剩孤身一人没人陪伴，家人都离她而去。也可能是指罗子浮自幼富裕却贪慕烟花之地、得享仙境反留恋凡尘俗世、归家伴亲又惦念往昔爱人，一生没有明确的目标追求，即使身边有子媳陪伴，内心世界仍然是孤寂的，无人能分享心事。在句意中结合上下文理解，本人认为“孑然一身”指向女主翩翩更为合理。
“过来人”表示经历了事情的波折，饱尝了生活的酸甜苦辣，拥有了丰富的人生阅历和深刻的人生感悟，是一种历经沧桑后的成熟。
“孑然一身的过来人”是外在形式的成败，与内心精神的得失的一种反差意象——翩翩孑然一身，终获得丰富的人生阅历；罗子浮精神匮乏，却得到亲人相伴。二者截然相反的进退消长——通过物质与精神的对比，导出对人生追求的反思与领悟。
“绿芭蕉红樱桃孑然一身的过来人”表示时间流逝，人在经历了时光的洗礼和生活的磨难后，面对孤独的煎熬，却拥有了丰富的人生阅历和能够冷静从容应对困难的成熟。
△从《翩翩》的故事情节延伸解读，这一段歌词的意思是：凡人世界不经意地消磨时光已经是所有人的常态，就如同用作休养生息的晚间时辰，他们无法抗拒地只能任它悄然流逝。（翩翩）你又何必暗地里强行插入华丽却虚幻的时光，操纵凡人命运的走向，去尝试人间情爱之事！你使用仙术，以小口大腹的酒瓶盛溪水化作美酒、以芭蕉叶剪成华丽的衣服、以简陋的山洞变化成舒适的居所，给他（罗子浮）富足的生活，赋予他温馨的家庭，改变他生命的轨迹。但是在经历了漫长岁月之后，你最后还是不得不面对孑然一身的孤独，得到的只是一段人生阅历和饱尝生活后的成熟。当中的成败得失你该当深刻反思，以领悟人生的真谛。
△从普遍象征意义来解读，这一段歌词的意思是：时光流逝谁也控制不了，重要的是把握当下不要错过人生机遇。总有个别的人想一蹴而就，在公平的时间长河里，强求华丽却虚幻的时光，而从不了解财富的积累、权利的进化，都来自于像罂缶的酒瓶那样原始的状态。在经历了漫长岁月后，强求的结果往往会成为泡影，只剩下孤身一人的寂寞，唯一得到的只是一段饱尝生活之苦的人生经历。
2，论男主
未曾走到绝境路彼岸花不开
辛酸只为长安远倒卧在琼台
小心那流射的海市售卖开花杖
辽遥的天河啊纷纷流淌的挽歌郎
①未曾走到绝境路彼岸花不开
“彼岸花”是石蒜科石蒜属的多年生草本植物，特性是先开花，花谢后出叶，或是先抽叶，叶枯后开花。花开不见叶，出叶不见花，花叶两不相见，因此有“彼岸花，开彼岸，只见花，不见叶，生生相错”的说法。彼岸花主要有红、白两个品种，红色彼岸花又称曼珠沙华，颜色如血般鲜红，是最常见的品种，传说它盛开于地狱，花香有魔力，能唤起死者生前的记忆。白色彼岸花又称曼陀罗华，颜色纯白，传说它绽放于天堂，代表着新生。在佛教中，彼岸花被视为生死轮回的象征，其花叶生生相错，如同生命的交替更迭，体现了轮回的不断循环。传说彼岸花生长在黄泉路上忘川河边，是冥界唯一的花，灵魂接引之花。其花香能唤起死者生前的记忆，帮助灵魂在轮回中找到自己的前世，然后再次进入轮回。在文化寓意中，彼岸花的美丽与短暂，代表了世事无常；彼岸花的花叶相错，象征着爱情的痛苦和无奈。
“未曾走到绝境路彼岸花不开”人的灵魂只有到了黄泉路忘川河才能见到盛开的彼岸花，而经过彼岸花的接引才能进入轮回获得新生，象征着在极端困境下，才能迎来特殊的转机。这句歌词以《翩翩》中罗子浮穷途末路遇仙女翩翩指引，得以进入仙境改变命运这段情节为蓝本，表达了两层含义：一是世事无常，未到绝境的时候一切皆有可能，无需强行奢求；二是当山穷水尽之时，往往有绝处逢生的转机，把握机遇非常重要。
②辛酸只为长安远倒卧在琼台
“长安”在古代诗词中常作为理想、繁华、功名利禄的象征。“长安远”表示追求的目标遥不可及，实现理想的路途艰难而漫长，充满了辛酸和困苦。
《世说新语・夙惠》记录了晋元帝司马睿问儿子“长安何如日远”一事：西晋都城长安被匈奴攻陷，西晋灭亡，司马睿南迁建康（即南京），建立东晋，史称晋元帝。一天，几岁大的儿子司马绍坐在晋元帝膝上，有人从长安来，晋元帝问及故都消息，潸然流涕。儿子好奇，晋元帝便问：“你觉得长安与太阳谁更远？”，司马绍回答：“太阳远，因为没听说过有人从太阳那边来的。”第二天，晋元帝集群臣宴会，又问及同样的问题，这次司马绍回答说“太阳近”，晋元帝很惊讶，忙问原因，司马绍回答说：“抬头就能看见太阳，但不能看见长安。”。这个故事展现了司马绍的聪明机智和独特的思维方式，同时“举目见日，不见长安”也表达出当时国人对长安的思念，对故土生活的眷恋，对恢复河山的愿望。
一些古诗词当中描写“长安远”的，同样含有理想遥远、路途艰辛的意思：
刘禹锡《谪居悼往二首》：郁郁何郁郁，长安远如日。
吴均《至湘洲望南岳》：长安远如此，无缘得报君。
陆游《书怀二首其一》：敢言日与长安远，惟恨天如蜀道难。
董颖《旅中追和微之韵示詹次山》：日近长安远，风高易水寒。
“琼台”指美玉砌成的楼台。李白的《琼台》描述道“青衣约我游琼台，琪木花芳九叶开。”；杨仁昼的《琼台》描述道“崖壁盘空天路回，白云行尽见琼台。”。“琼台”可以理解为一个美好的、超凡脱俗的地方，也可象征心灵的寄托之所。“倒卧在琼台”表示历经艰辛后躺卧在舒适的地方，突显一种身心疲惫、倦怠无力的姿态。
“辛酸只为长安远倒卧在琼台”引申意是在追逐世俗目标的过程中，即使努力追求，付出巨大的代价，也未必能得到预期的结果，途中可能会遭遇各种困难和挫折，最终只能在无奈中接受现实，暂歇于美好的地方，寻找内心的慰藉和精神的寄托。若从《翩翩》故事情节理解，有点讽刺的意味：普通人因为功名、理想的难以实现，经历过艰辛痛苦之后，才宁愿倒卧在美好舒适的容身之所。罗子浮人生没有理想，没经历过求而不得的痛苦，便能居于安逸豪华的仙家洞府，故此不懂得珍惜，仍心念凡尘俗世。
③小心那流射的海市售卖开花杖
“流射”即流光溢彩地照射，指一种虚幻迷人的光影效果。“流射”在句中不是修饰“海市”，而是修饰“开花杖”这个名词。句子的表达应该是“小心那流射的、海市售卖的开花杖”。
“开花杖”中的“杖”通“炮仗”的“仗”，这两字在古代文章中有通假的用法，例如《汉书・李寻传》“近臣已不足杖矣。” 此处的“杖”通“仗”，意为依靠；《后汉书・冯衍传》“杖玉华与朱旗兮，垂明月之玄珠。”此句的“杖”通“仗”，有执、持的意思。在明代冯梦龙的《三遂平妖传》（前半部分是罗贯中创作，后经冯梦龙增补完善）第十八回写道“楼房好似破灯笼，土库浑如铁炮杖”，直接将“杖”替代了“仗”。“开花杖”意思是会开花的炮仗，指烟花，寓意既代表转瞬即逝的浮华，也暗指《翩翩》中罗子浮贪恋的“烟花之地”。
“海市”即海市蜃楼，是一种因光的折反射而形成的自然现象，通常出现在沙漠或海洋上，看起来像是远处有真实的城市、楼阁，实际上是虚幻的景象。
“售卖”涉及到价值（钱财）的交换。“海市售卖开花杖”指向《翩翩》中罗子浮为贪慕妓院烟花之地散尽了家财这段经历。
“小心那流射的海市售卖开花杖”从《翩翩》原文理解，意思是小心耗费了钱财，从虚幻的烟花之地换来的，只是看似光彩夺目，实际上转瞬即逝的毫无助益的时光。这是对“虚度光阴”这一现象的深思，寓意是告诫人们要珍惜眼前真实的生活，不要一味地追求虚幻而忽略了身边的美好。人生短暂，时光易逝，活在当下，把握真实，莫图虚幻。
④辽遥的天河啊纷纷流淌的挽歌郎
“挽歌郎”指旧时在出殡时唱挽歌的人。挽歌是哀悼死者的歌，通常由挽歌郎在送葬队伍行进过程中吟唱，以表达对逝者的哀思和悼念之情。南朝宋刘义庆的《世说新语・纰漏》写道“武帝崩，选百二十挽郎，一时之秀彦”，意思是晋武帝司马炎驾崩后，挑选了一百二十名挽郎，这些挽郎都是当时才德出众的人；白行简的《李娃传》中写到荥阳公子资财耗尽流浪街头，做了挽歌郎；《红楼梦》中也提到挽歌郎是一种职业身份，他们以在丧葬仪式上唱挽歌为生。
“辽遥”是辽阔遥远的意思。
“天河”指天际银河，象征时间的长河，意象上有指向仙界时光的意味。
“纷纷流淌”表示去了又来，循环往复。结合“天河”，有“流星”的意象。
“辽遥的天河啊纷纷流淌的挽歌郎”表示在辽阔遥远的时间长河中，有无数的生命来了又去，如同挽歌郎送走了一批又一批的灵魂，见证了无数的兴衰荣辱和悲欢离合。上一句“小心那流射的海市售卖开花杖”告诫凡人不要在没有价值的俗事上消磨时光，这一句以更广阔的视野，表达了对岁月无情的敬畏，在时间长河里，每个人的生命都如白驹过隙般短暂，往复不止。在毫无裨益的事情上虚度光阴是多么不值得！
△从《翩翩》的故事情节延伸解读，这一段歌词的意思是：（罗子浮）你到了山穷水尽的地步，才会遇到仙女（翩翩）的救助，因而扭转了多舛的命运（还不懂得把握机缘！）。你没有远大理想，没经历过追求而不得的痛苦，便能居于安逸豪华的仙家洞府（还不知道珍惜当下！），却仍痴念凡尘俗世。你要小心，耗费了钱财从虚幻的烟花之地换来的，看似光彩迷人的岁月，实际上是转瞬即逝的徒劳无益的时光。你会否知道，即使在深远广阔的时间长河里，生命仍如流星一样瞬息短暂周而复始，还有多少光阴能供你挥霍殆尽！
△从普遍象征意义来解读，这一段歌词的意思是：世事无常，未到绝境的时候一切皆有可能，把握当下胜于强行奢求；当真正面对山穷水尽之时，往往有绝处逢生的转机，把握机遇非常重要。追逐世俗的理想与目标，有时候付出巨大的代价，也未必能得到预期的结果，途中可能会遭遇各种困难和挫折，无奈之下暂歇于美好的地方，寻找内心的慰藉和精神的寄托，也是对生命的一种承担。要警惕世间一些虚幻的引诱，以有限的时光换取转瞬即逝的不真实的光彩，这样做毫无意义。放眼于时间长河，每个人的生命都急促而短暂，不要虚度光阴，追求有意义的事情，才会让自己的生命更有价值。
3，旁述.过场
蓝采和啊 醉酒当歌
红颜易老转眼桑田泛清波
这两句歌词，在道情调表演形式上充当着过渡情节的“过场”。
蓝采和是中国民间传说中的八仙之一。蓝采和并非原名，关于他的真实姓名，不同文献记载存在差异：《续仙传》中称其名叫许杰，字伯通，公元 615 年出生在安徽濠州钟离；《全唐诗》收录了《踏歌》，作者署名蓝采和，注释称是“唐末逸士”，并未提及他的真实姓名；在一些民间故事里，蓝采和原名梁采和。
另有一些关于蓝采和的名字由来的推测与传说：
在道教文化中，“蓝”是天空的颜色，天空象征着广阔、无垠的宇宙，以及超越尘世的境界，“采和”为采集天地间的和谐之气。道教追求人与自然的和谐统一，通过修炼达到与天地万物融为一体的境界。蓝采和这一名字蕴含着道教的追求与理念。
在一些民间传说中，蓝采和本是赤脚大仙身边的仙童。有一次在王母娘娘的蟠桃会上，不小心打翻了琉璃盏。琉璃盏碎片散落，化作无数妖邪，危害人间。仙童自知闯下大祸，为了弥补过错，他向赤脚大仙请命，下凡降妖除魔拯救苍生。赤脚大仙赐他一件蓝色仙衣和一只花篮。仙童下凡之后，化名蓝采和，手持花篮，四处降妖除魔，用花篮收集妖邪之气，将其净化为祥和之气，人间的妖邪逐渐被清除，百姓们也过上了安宁祥和的生活。为了纪念蓝采和的功绩，人们便将他的名字和形象流传了下来。
沈汾的《续仙传》详细记载了蓝采和的穿着打扮、行为举止、性格特点以及升仙过程：
“蓝采和，不知何许人也。常衣破蓝衫，六銙黑木腰带阔三寸余，一脚着靴，一脚跣行。夏则衫内加絮，冬则卧于雪中，气出如蒸。每行歌于城市乞索，持大拍板长三尺余，常醉踏歌，老少皆随看之。机捷谐谑，人问，应声答之，笑皆绝倒，似狂非狂，行则振靴唱踏歌：‘踏歌蓝采和，世界能几何？古人混混去不返，今人纷纷来更多。朝骑鸾凤到碧落，暮见桑田生白波。长景明晖在空际，金银宫阙高嵯峨。’歌极多，率皆仙意，人莫之测。但以钱与之，以长绳穿，拖地行。或散失，亦不回顾。或见贫人，即与之，及与酒家。周游天下，人有为儿童时至及斑白见之，颜状如故。后踏歌于濠梁间酒楼，乘醉，有云鹤笙箫声，忽然轻举于云中，掷下靴衫腰带拍板，冉冉而去。”
蓝采和常穿破烂的蓝衣裳，系着木腰带，一脚穿靴子，一脚赤行，手提花篮。夏天穿着有棉絮的厚衣服，冬天则躺在雪中冒着蒸汽。他常行乞于城市，拿着大拍板，醉酒高歌旁若无人，很多老少民众旁观议论提问，他有问必答，嬉笑狂放，边走边唱，歌声中含有旁人不懂的深意。有人给他铜钱，他便用长绳串起来，在地上拖行，中途有散落的，他也不管，偶尔见到贫困的人或酒家，他会将铜钱赠送。有人在童年和老年时都看见过蓝采和，但其容貌依旧。后来在酒楼他醉酒高歌，天空出现仙鹤和笙箫的声音，他扔下拍板和衣物，在众目睽睽之下，乘鹤升空成仙而去。
“蓝采和啊 醉酒当歌” 这句歌词展现了蓝采和以酒为伴，在醉意中放歌，尽情享受当下的生活，毫无保留地以歌声抒发自己的情感和内心世界的情景（与作者极为相似）。勾勒出蓝采和这位仙人不拘小节、逍遥洒脱的形象，和无拘无束、特立独行的精神风貌。
另一句歌词“红颜易老转眼桑田泛清波”化用自蓝采和的《踏歌》，红颜易老、沧海桑田，蕴含着对时光易逝和人生短暂的感慨。
《踏歌》是一首托名蓝采和创作的诗，其真实作者难以考证：
踏歌蓝采和，世界能几何。红颜三春树，流年一掷梭。古人混混去不返，今人纷纷来更多。朝骑鸾凤到碧落，暮见桑田生白波。长景明晖在空际，金银宫阙高嵯峨。
诗中把青春美貌（红颜）比作春天（孟春、仲春、季春）蓬勃的树木，只有短暂生机；将流逝的岁月（流年）比喻成织布机上穿梭的梭子，快速而决绝，让人来不及细细品味，已然消逝，由此感慨时光易逝。以古人今人的去来，揭示生命轮回。以朝暮见闻、沧海桑田的反差，表现了世事无常。
刀郎《翩翩》的中心思想与蓝采和这首《踏歌》甚为相近，词句的运用也有《踏歌》的影子，譬如“红颜易老”相对于“红颜三春树”，“桑田泛清波”相对于“桑田生白波”，“楼阁”相对于“宫阙”，“纷纷流淌的挽歌郎”相对于“古人混混去不返”，“划破了绚烂”相对于“长景明晖”，“银河万里”相对于“碧落、空际”等等。
△这两句歌词，以评述者蓝采和的登场为过渡，起了承上启下的作用，同时又提炼了主题“时光易逝、世事无常”。
4，论情缘
她也曾是越过了银河万里的荒原
他也曾是划破了绚烂流落在人间
唯有那不眠的凭栏与情仇依舍
是云摇是雨散都在同一个摇篮
这一段歌词出现了主语“她”和“他”，从《翩翩》的原文故事理解，“她”代表的是仙女翩翩，“他”代表的是罗子浮。而从象征意义上理解，“她”代表世间女子，“他”代表世间男子。还有另一种可能，随着八仙人物的加入，“她”可能代表女仙人（何仙姑），“他”可能代表男仙人（七仙）。究竟Ta何所指，需要联系下文分析-“不眠”、“情仇依舍”似乎无法具体到描述每一位仙人的经历，因此这段歌词仍需以《翩翩》故事为基础延伸解读。歌词前文已经对女主男主两位主人公进行了分别评论，此段则主要是论事，探究翩翩罗子浮这一段情缘的聚散因由。前两句是探讨素不相识的俩人命运交织的起因，后两句是对俩人劳燕分飞结局的思考。
①她也曾是越过了银河万里的荒原
②他也曾是划破了绚烂流落在人间
两个“曾”是曾经的意思，是将时间向前推移到翩翩罗子浮相识之前，窥视俩人分别在尘世的际遇和状态，以探究他们命运交织的原因。
“越过了银河万里”指翩翩是上界仙女降临人间。也比喻逾越了艰难险阻的漫长旅程。
“荒原”这一意象，常用来象征内心世界的荒芜和迷茫。句中是指仙女翩翩甫下凡间，对人间情爱缺乏经验，内心好奇尚异。“曾是荒原”意味着成功克服了内心的孤独与无助，实现了自我成长与心灵的重生。
“绚烂”代表极致的美好或卓越的成就。“划破”代表打破了常规。“划破了绚烂”表示以非凡的才华、能力，突破了惯例，展现出了令人瞩目的光芒和成就。若从《翩翩》故事理解，则是指罗子浮自幼家境富裕，却不遵循原有生活轨迹，放弃了美好的生活，沉沦于虚华的烟花之地。
“流落在人间”是从闪耀的云端拉回到现实的人间，营造出反差感，表示辉煌之后艰难地在生活中漂泊。在《翩翩》故事中是指罗子浮人生走向下坡路，被赶离妓院流落街头行乞为生。
“她也曾是越过了银河万里的荒原他也曾是划破了绚烂流落在人间”这两句歌词描绘了男女主人公相识之前人生的起伏、辉煌与落寞，表达出对命运的感慨和惋惜。同时分析了俩人命运交织的原因：翩翩追求的是内心世界情感的填充，罗子浮渴望的是物质的重拾丰裕，他们能够从对方身上得到各自的满足，因此相遇、相识、结合。
③唯有那不眠的凭栏与情仇依舍
④是云摇是雨散都在同一个摇篮
“不眠”代表思潮起伏、难以入睡。
“凭栏”这一动作在古代文学中常表现为凝重的思考和回想。五代十国时期南唐后主李煜的《浪淘沙令・帘外雨潺潺》写道“独自莫凭栏，无限江山，别时容易见时难。”，岳飞的《满江红》写道“怒发冲冠，凭栏处、潇潇雨歇。”
“情仇依舍”是一对反义词。“情仇”即爱恨情仇，指向仙女翩翩的情爱体验；“依舍”即依恋与舍弃，指向罗子浮对尘俗的依恋不舍。
“唯有那不眠的凭栏与情仇依舍”大意是他们因追求的差异导致最终分手，令他们彻夜难眠思前想后的，只余下曾经的爱恨情仇和对尘俗的执着眷恋。象征含义是人们在经历了情感波折后，在夜深人静难以入眠时，会不由自主地心中充满对曾经的感情的怀念、眷恋、不舍，即使时光流逝依然深刻在记忆中，难以释怀。
“云摇雨散”出自唐代诗人宋之问的《至端州驿见杜五审言沈三佺期阎五朝隐王二无竞题壁慨然成咏》“云摇雨散各翻飞，海阔天长音信稀。”，诗中“云摇”表示飞黄腾达，“雨散”表示理想破灭，人生跌入低谷。总括来说“云摇雨散”是代表人生的起落沉浮。而从“云摇”“雨散”这两种自然现象来理解，又引申出多种寓意：云代表聚，雨代表散；云和雨都来自于水汽的蒸发和凝结，本是同源，象征着世间万物形态各异，但本质上有着共同的起源和内在联系，与“同一个摇篮”相呼应。云在空中变幻万千又转瞬即逝，如同时间的不可重复、悄然流逝；雨从天空落下，消散在大地之中，好比时光的不可逆转、消逝无踪。给人一种对时光匆匆流逝的感慨和珍惜当下的启示。
“摇篮”象征生命的起始，孕育着无限的可能与希望；象征童年的载体，承载着纯真岁月的欢乐和温暖；象征成长的温床，为日后的成长发展奠定了基础。
“是云摇是雨散都在同一个摇篮”意思是翩翩与罗子浮的人生都经历过跌宕起伏，最后虽然劳燕分飞，走向不同的命运，但是这种发展都是来自于命运的起点，各自经历了温暖的成长。由此揭示人生的因缘际会、聚散离合是世间万物的平等与无常，无须执着于成败得失，一切都来自于生命的起点，而归向于各自的人生体验。变化与循环便是永恒的真相。
△从《翩翩》的故事情节延伸解读，这一段歌词的意思是：翩翩曾是上界仙女，降临人间为寻找情爱体验；罗子浮曾是富有家世，却因沉沦浮华在人间潦倒漂泊，渴望重拾丰裕的生活。他们能够从对方身上获得各自的满足，因此命运交织在一起。他们因追求的差异导致最终分手，令他们彻夜难眠思前想后的，只余下曾经的爱恨情仇和对尘俗的执着眷恋。他们的人生都经历过跌宕起伏，最后虽然劳燕分飞，走向不同的命运，但是这种发展都是来自于命运的起点，各自都经历了温暖的成长。
△从普遍象征意义来解读，这一段歌词的意思是：世间上的女子谁没有遭遇过起跌，几经努力逾越了艰难险阻，克服了内心的孤独与无助，实现了心灵的成长；世间上的男子谁没有经历过沉浮，曾经以非凡的才华能力，展现过令人瞩目的光芒和成就，又曾经艰难地在生活中漂泊打拼。人们在经历了困难挫折后，在夜深人静难以入眠时，会不由自主地对曾经付出的感情产生怀念、眷恋和不舍，即使时光流逝依然深刻在记忆中，难以释怀。最后会明白，人生的因缘际会、聚散离合皆是万物的平等与无常，无须执着于成败得失，一切都来自于生命的起点，而归向于各自的人生体验。变化与循环便是永恒的真相。
5，结尾撮要
邯郸梦啊古今同
荣华易去青山处处英雄冢
蓝采和 醉酒当歌
红颜易老转眼桑田泛清波
“邯郸梦”出自唐代沈既济的《枕中记》：卢生在邯郸旅店中遇到仙人吕洞宾，吕洞宾送给他一个瓷枕。卢生在枕上入睡后，经历了一生的荣华富贵，娶了美丽的妻子，考中进士，做了高官，历经波折。但当他醒来时，发现店主人煮的黄粱饭还没熟。这个故事后来演变成“黄粱美梦”或“邯郸梦”，用来比喻虚幻的梦想或不切实际的空想，以及人生的虚幻无常。
明代戏曲家汤显祖创作的《邯郸记》，通过对卢生梦中经历的细致演绎，深刻地讽刺了封建社会的黑暗和腐朽；清代孔尚任的《桃花扇・入道》借“邯郸梦”来抒发对人生和历史变迁的感叹。“邯郸梦”常被用作主题或意象，以表达对人生如梦、世事无常的感慨，或对虚幻与现实关系的探讨。
另外，关于吕洞宾成仙的传说，与卢生的“邯郸梦”情节极为相似：吕洞宾原名吕岩，出生于唐朝末年，自幼饱读诗书，渴望考取功名，光宗耀祖。然而，他虽才华横溢，却屡试不第。在一次赴长安赶考途中，吕洞宾在一家酒肆中遇见了汉钟离。当时吕洞宾正感慨人生不如意，汉钟离便以“黄粱一梦”来点化他。吕洞宾在梦中经历了一生的荣华富贵，娶娇妻、中状元、做高官，享尽世间荣华，却也历经了种种波折。待他从梦中醒来，发现店主人煮的黄粱饭尚未煮熟。这一梦让吕洞宾大彻大悟，明白了人生的虚幻无常，于是他放弃了功名之念，拜汉钟离为师，跟随其学道修行。在历经重重考验后，吕洞宾在终南山修成正果，成为八仙之一，以济世度人为己任，云游四海，惩恶扬善，广施仙法，深受人们的尊敬和爱戴。
无论是汉钟离点化吕洞宾，还是吕洞宾点化卢生，都是使用“黄粱一梦”的方法。这种相类似的情节，并不一定说明两个故事有关联，更有可能是民间传说在流传中相互影响、借鉴，吸收了彼此的元素，使得情节趋同，同时借以相通的寓意强化传达道家哲学思想。还有其他一些民间传说，也有情节相类的情况，例如，杨戬的母亲瑶姬仙子是玉帝之妹，与凡间书生杨天佑相爱结合生下杨戬，杨戬劈山解救被玉帝压在桃山之下的母亲；沉香的母亲三圣母是杨戬之妹，与凡人刘彦昌相爱生下沉香，沉香劈山解救被杨戬压在华山之下的母亲。
“邯郸梦啊古今同”这句歌词，表达的是无论历史如何变迁，人生的虚幻无常，古往今来都一样。然究其语境指向，“邯郸梦”可能是指卢生的“邯郸梦”，也可能是指吕洞宾的“邯郸梦”。因此这末段歌词，可能暗中隐藏了八仙中的另一位仙人“吕洞宾”，在与“蓝采和”一同俯瞰《翩翩》事件始末，开启聊天模式。
“荣华”指代财富、地位、名声等世俗意义上的成功和荣耀，这些东西往往是人们在一生中努力追求的目标。“荣华易去”表明荣华富贵如同过眼云烟，转瞬即逝。提醒人们不应过分执着于追求物质上的享受和表面上的荣耀，这些东西可能在一瞬间失去，它们并不能真正带来内心的满足和幸福。
“青山”象征着大自然的永恒和不朽，它见证了历史的变迁和人类的发展。“英雄冢”指的是为国家、民族或正义事业奋斗而献出生命的英雄们的坟墓。“青山处处英雄冢”这句话作了一个对比：青山之所以不朽，是因为它有永恒的大自然的身体；英雄之所以不朽，是因为他们的精神和功绩被历史铭记，但他们的生命却是短暂的，最终都化为了一抔黄土，反映出生命的脆弱和无常，以及历史的无情和公正。这是对生命价值的一种深思。
△结尾这四句歌词，总结提炼了主题“人生如梦、富贵如烟、生命有价、珍惜当下、时光易逝、世事无常”。
