著名演员于荣光算是各年龄段观众都十分熟悉的，其演艺生涯中参演作品无数，且大部分作品都是有口皆碑的优秀影视剧，留下了一个个经典的荧幕角色。

而他最令人印象深刻的角色，莫过于和李连杰、谢苗合作的电影《给爸爸的信》中饰演的犯罪集团头子甫光。

这位大反派一边打人一边恶狠狠说出的那句“一个月几百块，玩儿什么命啊？”，直接成了于荣光职业生涯的代表名场面。

但和这句邪里邪气的台词恰恰相反，武打出身的于荣光，在自己的事业上可谓是一直在“玩儿命”。

即使当时的香港武打演员，强如李连杰也只能每天领到3块钱的额外补贴，而于荣光的补贴则只有1块钱。

但就是为了这一块钱，他差点丢了命。

在一档节目采访中，于荣光曾提到自己在参演电影《超级计划》的经历，其中有一段戏需要他从行驶在铁轨上的车头顶摔到地上，铁轨间距不到两米，稍有不慎，摔到了铁轨上就得当场“回家”（去世）。

但是于荣光没有丝毫犹豫，在没有替身的情况下亲自拍摄了这个危险镜头。

当高速行驶的火车头呼啸而过时，他只觉呼吸急促、心跳加速。即使紧张至此，火车到达最佳位置时他还是绷紧了双腿，果断地一跃而下，然后重重砸到车头上。

而这样的戏份也不过只是他漫长演艺生涯里最平常的一部分。

很多人看了于荣光早期的电影，可能都以为他是一个土生土长的香港武打演员。但事实上，于荣光出生于内地京剧世家，其父亲正是著名的京剧表演艺术家于鸣魁先生。

在父亲的熏陶下，于荣光11岁就考入了北京市风雷京剧团担任演员学习武生，直到九十年代，才正式进入香港演艺圈，并前前后后拍摄了近50部电影。

大家都知道九十年代的港圈是神仙大乱斗的存在，各种武星名流百花齐放。于荣光作为一个内地人，去香港后吃了不少苦。但每次父亲都会打电话劝解安慰他。

而于荣光最落魄的那几年，也是父亲资助他在港谋生的。

可是最终，于鸣魁却成了于荣光一生的遗憾。

说起来，于荣光能有今天的成就，离不开父亲于鸣魁的教导。

于鸣魁出生于1930年，幼时便进入了鸣春社学习身段、摔打的基本功，作为武生“高材生”被培养。

虽然说起来似乎是一件好事，但那时还处于旧社会，京剧演员的待遇不像如今，进入戏班的孩子们都得签一份“生死状”，中途逃跑得赔钱，练习过程中但有伤亡，戏班概不负责。

但就是在这样艰苦苛刻的条件下，依旧涌现了一大批戏剧大师，如梅兰芳、于鸣魁等，也留下了不少脍炙人口的作品。

在1955年响应国家号召支援边疆后，于鸣魁又师从裘盛戎先生，学习唱腔和表演，文能演《铡美案》，武能演《嘉兴府》，成为了一个文武双全的京剧界奇才。

而除开于鸣魁先生辉煌的事业生涯，他本人在生活里也是一位众人认可的好父亲，为人正直宽厚，是儿子于荣光的好榜样。

于荣光家里一共有六个兄弟姐妹，但其实一开始于鸣魁是坚决反对自己的孩子继承衣钵的。

他认为京剧这条路要吃的苦太多，新时代到来，可以选择的路很多，没有必要让孩子们将自己的老路再走一遍。

于荣光小时候不懂事时，抱着跟别人打架、顺便出去显摆的心态，想学点戏里功夫，然后便偷偷跟着父亲学艺。被于鸣魁发现后，当即大发雷霆，追着于荣光在院子里打了好一顿。

经过这件事，于荣光渐渐对学艺有了全新认知，他向父亲坦诚了自己的决心，并表示不怕吃苦，但还是遭到于鸣魁的反对。

直到后来，于荣光不得不暂停学业下乡插队，而他死活都不想去。于鸣魁心疼儿子，没有办法，只得让他学习京剧从而避免下乡。

在于鸣魁的悉心栽培下，于荣光也不负众望，年仅十一岁就正式入了行，颇有父亲年轻时的风采。

也正是因为他的出色，才会在1982年被来内地的香港导演徐小明发掘，从而参演了人生第一部电影《木棉袈裟》，自此走向一条与父亲不同的演艺之路。

虽然如今看来功成名就，但于荣光的演艺生涯也并非一帆风顺。

一个初出茅庐的内地演员，来到人生地不熟的香港闯荡，其艰辛可想而知。

就算是成龙这样的香港本土明星，在获得至高的成就后，也会隐晦的提及一些香港娱乐圈的黑暗。而星海沉浮，香港这片舞台上的明星来来去去，下场凄凉的不在少数。

于荣光作为内地第一批到香港发展的演员，所有的事情都需要靠自己去摸索，没有前人经验可参考，没有人脉可协助。

再加上于荣光的长相虽然端端正正，但有些少年老成的感觉，在奶油小生遍地的香港没有任何优势。

更要命的是，他在香港存在严重的语言障碍。

从1982年来到香港，他整整四年时间内无戏可拍。于荣光不是没去试过镜，但每次试镜别说演戏了，他连导演说得是什么都听不懂。

这样下去可不是办法，再没戏拍他就得打铺盖卷回家了。

于荣光是个不服输的人，为了解决这个问题，他另辟蹊径的想到了一个方法。

这个办法就是打电话。怎么个打法呢？随便乱打，只要是能拨通的，于荣光就壮着胆子和别人一通乱讲，不管挨不挨骂，先练了再说。

在这个特别方法的帮助下，他的粤语也是进步神速，很快就能够流利的在镜头面前运用了，虽然难免带点口音，但是也不大挑得出毛病了。

再加上他那一身硬功夫，很快又接到了导演徐小明的邀请，并拍摄了第二部影片《海市蜃楼》。

就他想方设法克服语言困难这一点，后来许多的演员都望尘莫及。

而于荣光能有这些成就，自然是离不开父亲于鸣魁的言传身教，以及早年帮他打下的身心基础。

但是后来于鸣魁身上发生的一件事，却让于荣光后悔至今。

1997年，于荣光大胆的尝试了自导自演，制作了电视剧《平安事务所》。

这次尝试为他打开了全新的大门，让他感受到了不一样的体验，同时也让他意识到了自己作为一个演员，在制片、导演上的不足。

《平安事务所》演员阵容十分强大，由著名演员尤勇、瞿颖、潘长江、尹相杰、郭冬临等联袂出演。但上映后却反响平平。

于是于荣光痛定思痛，他决心息影深造，以43岁的年纪进入北京广播学院就读研究生。

2001年，于荣光取得了相应的硕士学位。“升级”之后的他马不停蹄地开始了影视剧制作之路。

这次，他参与制作的电视剧《大地之子-蔡希陶的故事》终于广受认可，还获得了“五个一”工程奖。

之后的于荣光更像开了挂一样，但有出品，必属精品，例如《木府风云》、21版《天龙八部》、《舞乐传奇》、《狼毒花》……前前后后得过金鹰奖、公安部金盾奖等不少奖项，简直是拿奖拿到手软。

而他也就此将事业中心转移到了内地。

但就在于荣光事业蒸蒸日上之时，噩耗突然传来。

2010年，于荣光的父亲于鸣魁先生因癌症晚期，抢救无效与世长辞。

于荣光悲痛万分，现身媒体镜头前时一脸憔悴，肉眼可见的消瘦了许多。

但当谈起敬爱的父亲于鸣魁先生的去世时，于荣光在悲伤之余，还道出了父亲癌症背后的隐情。

癌症无情，哪怕是正值壮年的年轻人也很难逃出癌症的死亡阴影。而对于于鸣魁这个年龄的老人来说，癌症就相当于宣判了死刑立即执行，但是他却坚持了七年。

可让人奇怪的是，于鸣魁身为戏曲大师，他患癌这件事7年里竟没有任何一家媒体报道过。

虽说于家从老到小一向低调，但于老爷子德高望重，罹患癌症这种事情怎么会一点风声都没有呢？

其实不管是于鸣魁对抗癌症长达七年这件事，还是隐藏消息保护家人这件事，背后都离不开于荣光的功劳。

在2003年，于荣光陪父亲前去检查身体时，就已查出老人家患了肝癌晚期，医生甚至断言于鸣魁若不治疗，就只有半年时间了。

换作其他人，或许当场就要痛哭流涕、崩溃到不能自已，但是于荣光没有。他不是不难过，只是他不想在年事已高的父亲面前表现出任何异样。

面对这个噩耗，即使医生说过不治疗就会加速病情恶化，但于荣光在深思熟虑后，还是选择了向父亲隐瞒病情。

于荣光这样做不是因为他不孝顺，相反，他自小就是一个极其敬重长辈的人，对父亲于鸣魁更是敬爱有加。

正是因此，他在面对年事已高的父亲时，清楚的知道：比起让父亲在恐惧和痛苦中、在满是仪器的病床上度过最后一段时光，他宁愿父亲开开心心的走完人生的最后一程。

而为了让父亲开心，他不仅隐瞒了病情，还让所有人都像平常一样对待于鸣魁，甚至允许于鸣魁喝酒，有时候自己还主动陪老爷子小酌几杯。

这对于得了肝癌的人来说简直是不敢想象的。

当然，于荣光事后才表示，其实那些所谓的“酒”全是他专门准备的“假酒”，喝起来像酒，但其实基本不含酒精，只是为了让父亲开心。

而这种出于善意和孝道的“灌酒”行为，也意外的收获了奇效。癌症晚期的于鸣魁不仅没有病情恶化，还足足多活了七年之久，就连医生都感到惊奇。

于荣光和于鸣魁父子的经历恰恰是最好的正面例子。

不得不承认，在疾病面前，心态才是最重要的，不少人在得知自己病入膏肓之后，往往如遭雷劈、心神崩溃，然后很快就会倒在病魔之下。

而像于鸣魁这样，虽然最后还是被癌症夺去了生命，但在最后的时光里，老人家无忧无虑，想喝酒就能喝一点，快乐惬意的同时，还减慢了病魔追赶的速度。