“死亡其实并不存在”，这‬句话文字平实但力道深沉。最初得知这句话是一本书的书名，印象很深刻。但本文与该书无关，只是借用一下来谈诗。

关于生死，诗人的豁达让死亡与诗同美。竹简上的墨迹未干，诗人已穿越千年。

当陶渊明写下“托体同山阿”时，死亡在诗句里化作山岚，成为天地的呼吸。诗歌是时间长河里的观者，总能在生与死的界碑前，发见轮回。

当李白举杯邀月时，视死亡为“醉后各分散”的寻常别离。月光在酒杯里晃动的涟漪，恰似生命在时间长河里激起的浪花。这位谪仙的诗句里，死亡不是终点而是驿站，如同桃花潭水深千尺，倒映人间无数秋。

诗人们用意象编织空间，打捞沉没的时光碎片。当墨色在宣纸上晕染，死亡便成了未完成的留白：王维的松子落空山，李商隐的蜡炬成灰，都在诉说存在本身即是永恒；苏轼在赤壁江头写下“逝者如斯”，却让浪涛声在《赤壁赋》里永驻。

在诗的凝视下，死亡不过是雪落江河的刹那，是墨色在宣纸边缘的消散。当诗人把目光投向永恒的星空，那些镌刻在诗句里的生命，早已化作天穹中永不熄灭的星子，在万古长夜里闪烁明灭的光晕。

>> 七律·桃花岭

原创 许子枋

桃花岭上日西曛，啼鸟盘旋在野坟。

三世因缘多历劫，四时晦朔总别君。

春风又抚残香树，老泪长洇什锦云。

欲问来生何处续，可怜身是梦中人。

桃花岭上日西曛，啼鸟盘旋在野坟

>> 三世轮回：桃花劫里的生死之问

许子枋这首《七律·桃花岭》以简练的意象和深沉的情感，构建了一个关于生死、轮回与记忆的哲学空间。诗人站在桃花岭上，面对西沉的落日与盘旋的啼鸟，展开了一场穿越三世的生命叩问。

在黄昏的桃花岭上，野坟与啼鸟构成了一幅奇异的生命图景。诗人以"三世因缘"为经，以"四时晦朔"为纬，编织出一张超越生死界限的轮回之网。当我们以"死亡并不存在"的视角重新审视这首七律，那些看似凄凉的意象顿时化作永恒生命的注脚，在时空的长河里展开生生不息的秘密。

诗歌开篇即以“桃花岭上日西曛，啼鸟盘旋在野坟”勾勒出一幅苍茫而凄美的黄昏图景。桃花与落日、啼鸟与野坟，这些意象的并置形成了强烈的生命对照——盛放的桃花与沉落的太阳，活泼的啼鸟与寂寥的野坟。这种意象组合不仅奠定了全诗的悲怆基调，更暗示了生命荣枯的无常本质。

颔联“三世因缘多历劫，四时晦朔总别君”将视野从眼前的景物拉向更广阔的时空维度。“三世因缘”指向佛教的轮回观念，而“四时晦朔”则回归自然的循环规律。诗人似乎在寻找某种超越个体生命的永恒法则，以解释生命中不断的离别与磨难。这种时空的双重拓展，使诗歌获得了形而上的思考深度。

颈联“春风又抚残香树，老泪长洇什锦云”中，“又”字暗示了循环往复的时间体验。春风年复一年地吹拂着残存花香的树木，如同老人泪水年复一年地浸染着变幻的云彩。自然界的循环与人类情感的持续性在此形成奇妙的共振，暗示着某种超越个体生命的永恒韵律。

尾联“欲问来生何处续，可怜身是梦中人”将全诗的思考推向高潮。诗人对轮回转世的困惑与对现实存在的虚幻感交织在一起，形成了一种近乎存在主义的生命体悟。“梦中人”的自我指认，既表达了对生命真实性的怀疑，也透露出对超越轮回束缚的渴望。

整首诗以桃花岭为观察点，通过时空的层层拓展，构建了一个融汇佛教轮回思想与自然观察的生命哲学体系。诗人以精炼的语言和丰富的意象，完成了对生命本质的诗性探索，使这首七律成为一面映照人类永恒困惑的明镜。

在桃花岭的暮色里，飞舞的不仅是凋零的花瓣，更是一个个魂灵，在桃花劫的轮回里寻找前世今生。当斜阳将野坟与桃枝染成相同的胭脂色，诗人用砚台承接了这宿命的余晖。

诗人最终参透：所有的别离都是重逢的前奏，每滴眼泪都将在劫变中结晶成琥珀，封印着来世的重逢。