提起行书,给大家的感觉就是,行云流水般的流畅。
流滑和流畅是两个概念。
如果你写出的行书给人的感觉是流滑,那就不是美的。
流畅是内涵的那种气韵贯通,而不是表面的那种滑。
为了写行书流畅,很多同学把功夫用在,笔画间的连接上。
弯弯绕绕,以为这就是流畅了。
这是不对的!
我上面说了,流畅是一种内涵的气韵贯通,不是表面把笔画连一起就是流畅了。
再往本质上说,流畅是一种节奏。
很多同学写行书不漂亮,其实就是没有悟透流畅的本质。
功夫全用在表面的笔画连接了,忽略了笔画间的节奏感。或者根本就不知道节奏的存在。
结果就是把行书写成流滑,一副软塌塌的样子。
行书一旦有了节奏感,就有了生命感,一幅生龙活虎的动态感就出来了,这就是流畅。
怎样写出行书的节奏感?
有同学为了表现出行书的节奏感,故意制造顿挫感,一惊一乍的,看似有节奏。
这是不对的。
行书的节奏感,有自身的规律。不是人为做作的。
比如永字八法。
第一笔写“点”动作快,第二笔“横”勒式慢下来。
第三笔努式稍快,第四笔趯又要慢下来蓄势。
第五笔策式中速,第六笔掠式先快后慢,第七笔啄式速度快,第八笔磔式一波三折快慢交替。
点画的快慢节奏是有内在规律的,不是人为的做作节奏。
你遵循了点画内在的快慢节奏,其实就是在写好点画,而不是一带而过。
换句话说,行书的节奏就是写好点画。
由于点画有快有慢,这又形成了书写节奏,行书带来了生命感。
行书写不出节奏感,其实就是点画没写好,点画写不好的根子是笔法。
所以行书写不出流畅感,根还是出在笔法上。
笔法不好,点画该快的不快,该慢下来的又写快了,不遵循点画的内在节奏写。
节奏乱了就会别扭,就会不流畅。
王献之的行书,节奏感很强,点画的跳动,动感十足。
多临他的作品,感悟点画的节奏感。像我上面说的,永字八法点画的快慢节奏。
而不是只是临摹点画间的牵丝。
点画节奏对了,书写肯定是流畅的,给人的感觉肯定是舒服的。
结束语:
本质往往与表面相反。
比如行书的流畅问题。很多同学就以为笔画间勾连着,就流畅了。
如果真这样,就没有人写不好行书了。
而实际上,行书流畅的本质是节奏,是一种跳动的动态感,不一定是勾连的笔画。
如同音乐中的音符,音符和音符不一定是连音的,但只要节奏对,整个音乐就是流畅的。
行书的“音符”就是点画,节奏就是点画本身内在的快慢速度。节奏有了,即使点画不勾连,整篇行书也是流畅的。
本文原创内容来自作者的公众号:毛笔书法
虽然说取法乎上得乎其中,但要从最顶级的书法家哪里找到法,这本身就是很困难的事情。因为字没变,而人的认知却一直在改变,那么得出的法就会改变。没有捷径可走。
说的太对了,受教了
全是干货[点赞]
受教了
写的什么认不得
练书法,临帖,结果是集字作品。
讲到点子上了,观懂书者书写是种美的享受