预展时间汇心雅集——古董珍玩专场
11月15-16日 09:30-20:00明皇清韵——明末清初瓷器专场
11月15-16日 09:30-20:00太和——宫廷夜场11月15-16日 09:30-20:00拍卖时间汇心雅集——古董珍玩专场
11月17日 10:30明皇清韵——明末清初瓷器专场
11月17日 顺延太和——宫廷夜场11月17日 20:00预展及拍卖地点千禧大酒店二层北京市朝阳区东三环中路7号地铁10号线金台夕照A口
京古国际拍卖在北京注册，本着寰宇寻真，帮助客户，在任何时候，以最优惠价购入顶级艺术品为宗旨，京古日益受到市场的肯定。
即将于2023年11月17日举槌的秋拍，京古预备了众多全球罕见的私人珍惜藏品，以期为市场献上一场非凡的古董拍卖盛宴。
Lot 827清乾隆 青花莲托八宝纹贲巴壶H:24cm估价：RMB 3,800,000 - 5,800,000
查阅国内外博物馆馆藏器物可知，本品样式之御窑青花奔巴壶只在北京故宫博物院藏有一例。
清乾隆 青花八宝勾莲纹奔巴壶，北京故宫博物院藏。
而与本品纹样不同，器型类同的亦只有在北京故宫博物院馆藏有两例康熙时御窑作作品，一件是青花的，一件是斗彩的。
左：清康熙 青花璎珞纹贲巴壶，北京故宫博物院藏。
右：清康熙 斗彩璎珞纹贲巴壶，北京故宫博物院藏。
此式瓷奔巴壶如此存世如此稀少的原因为何呢？
乾隆三十一年，十月初四日，笔帖式五德来说太监胡世杰交青花白地磁奔巴壶一件(随木座)，传旨着画样呈览。准时发王江西照样烧造，钦此。于本月二十五日(催长四德笔帖式五德)将做得奔巴壶木样一件持进交太监胡世杰呈览，奉旨准发往九江照样烧造十件，壶底下要大清乾隆年制，钦此。
由此亦可知其烧制数量极其有限。对比康熙时烧制的青花奔巴壶，乾隆之作进行了许多改变，整体而言做工更精湛，纹饰更奢华。本品造型和清宫及西藏制作的金属奔巴壶大体类似。其最顶上装饰一葫芦形顶，金属同类器在此处则做成偏向喇嘛塔顶之制式。而本品顶盖的细长颈和壶身之细长颈均做成四联柱的样式，这与金属奔巴壶之多棱形是不一样的，与康熙时的青花奔巴壶是一样的，但乾隆之作还在此处加饰了蕉叶纹和十字纹，且修胎明显更为精细立体。
此纹样扁瓶在香港苏富比1998年秋拍时还出现一件，拍行将它命名为清乾隆青花八吉祥缠枝莲纹双龙耳扁瓶，然其双耳为龙耳，而非更为少见的蝠耳。
宋 王黼编《宣和博古图·卷六》周高克尊。
泊如斋重修之明万历三十一年本。
在主题纹饰上，最醒目者便是腹部中心位置出现的大朵西番莲纹，其花瓣少而细长，且弯曲有致。这一特征和欧洲巴洛克及洛可可艺术偏爱复杂华丽的构图，运动强烈，喜欢用弧线和S形线以显轻快纤细的倾向一脉相承。在搭配纹样上，西番莲纹周围还绘有若干小团花纹样，此类花卉形态与欧洲盛行的“rosette”花纹类同，极富异域风情。在缠枝叶方面，本品采用的亦是西洋风味浓郁的茛苕叶纹。
清乾隆 青花缠枝花卉双耳汉壶尊，京古拍卖2023秋拍日场拍品。
在青花发色上，本品更是以加重的青花点染技法模仿苏麻离青的凝聚料斑特征，为乾隆仿永宣青花的成熟之作。从上古的西周青铜器，到永宣的青花黄金时代，从唐宋便传承而来的蕉叶纹、璎珞纹（本品之颈部及胫部）到17世纪始渡洋入宫的巴洛克时兴花卉纹样，洋洋洒洒堪称琳琅满目。糅杂艺术的经典宫廷之作，舍此其谁欤？
Lot 809清雍正 仿官釉鸠耳尊H:20cm估价：RMB 2,200,000 - 3,200,000
而本品之釉为仿宋官釉，彼时主理御窑厂的唐英秉承圣旨悉心烧造，他按照雍正帝发来内府典藏的宋官旧物，对照临摹，以求胎釉、气韵之一致。其中对宋官釉之摹造尤为精绝，颇为雍正帝所钟情。此类釉清宫名为“铁骨大官釉”，“有月白、粉青、大绿等三种，俱仿内发宋器色泽。”本品当为月白之色，釉色清朗凝润，匀净莹洁，皎皎如月。仿官釉于五十七种供御釉色中独占鳌首，名副其实。
鸠耳尊为雍正、乾隆皇帝深爱的艺术造型，古朴典雅。其造型被还赋予各个品种，装饰各类纹样，如青花、斗彩、青花黄釉、窑变釉、茶叶末釉、仿官、仿哥、仿汝等。
Lot 875清雍正 斗彩三多纹杯（一对）D:7.2cm来源：1. 玫茵堂旧藏；2. 香港苏富比2012年4月4日，编号26；3. 香港苏富比2014年10月8日，编号3627出版：康蕊君，《玫茵堂中国陶瓷》，伦敦，1994-2010年，卷4，编号1748估价：RMB 1,800,000 - 2,800,000
此对杯外壁之斗彩瓷画由明成化斗彩折枝瑞果墩式碗化裁而来，绘折枝寿桃、佛手、及荔枝各一枝，杯心青花双圈内绘月季纹。
明成化 斗彩折枝瑞果墩式碗，珠山御窑遗址出土。
Lot 869清乾隆 仿官釉四联花瓶H:16cm估价：RMB 1,200,000 - 1,800,000
此四联瓶整体以四个小口瓶相连而成，单瓶为小唇口外撇，束颈，长直腹，下承内挖式圈足。圈足修胎十分规整，露胎处为黑褐色，以摹“铁足”之效果。此类御用仿官釉作品，有的署款，有的则不署（无款的为有意摹古），有款的多为青花篆书本朝六字三行款。而似此四联瓶正好有四个底足，故而设计者便在每个外底心都以青花书一字，合为“乾隆年制”四字篆书款，且从“乾”字的写法上看，此器应是乾隆早期的唐窑作品。此种四字篆书款在乾隆官窑器中是十分少见的。
清雍正 青瓷四管花插，台北故宫博物院藏。
四联瓶是雍正时期独创的新器型，雍正乾隆两朝皆有烧造。耿宝昌先生在《明清瓷器鉴定》一书中有提及，雍正时期“四联瓶，器身由四个相同小筒瓶粘连体，组成新奇的造型，也有两瓶粘连的。见有青花、仿汝、仿官品种”。
京古这件四联花插官釉之色，色泽淡雅，静穆高贵，是御窑厂精心研创方始成功的精粹器物。作为清宫花器，此类官釉花插乾隆帝极为重视、喜爱，存有不少皇帝对此类器吩咐改进的资料。乾隆时期的唐窑仿官釉四联瓶存世稀少，各大博物馆内偶有馆藏不同釉色者。
四联瓶是雍正时期独创的新器型，雍正乾隆两朝皆有烧造。耿宝昌先生在《明清瓷器鉴定》一书中有提及，雍正时期“四联瓶，器身由四个相同小筒瓶粘连体，组成新奇的造型，也有两瓶粘连的。见有青花、仿汝、仿官品种”。
京古这件四联花插官釉之色，色泽淡雅，静穆高贵，是御窑厂精心研创方始成功的精粹器物。作为清宫花器，此类官釉花插乾隆帝极为重视、喜爱，存有不少皇帝对此类器吩咐改进的资料。乾隆时期的唐窑仿官釉四联瓶存世稀少，各大博物馆内偶有馆藏不同釉色者。
清 乾隆 仿哥釉四连瓶 辽宁省博物馆藏。
Lot 858
明永乐 青花枇杷缠枝花卉纹莲子碗
D:20.5cm
估价：RMB 1,800,000 - 2,800,000
本品外壁饰回纹与莲瓣纹，口沿内壁饰波涛起伏的海水纹，腹内壁绘缠枝花卉，碗心绘折枝枇杷纹。纹饰炫丽明快，青花色泽浓艳，并有晕散现象。因碗底心有鸡心样突起，故曰“鸡心碗”。另因器形似莲子，又名“莲子碗”。该式碗系明永乐、宣德年间流行的碗式之一，存世颇为罕见。
此类永乐莲子碗见有大中小三种尺寸，常见大小两种，本品为大尺寸者，尺寸纹饰类同着可见北京故宫博物院馆藏之一例。
明永乐 青花菊瓣纹碗，北京故宫博物院藏。高 10.3 厘米，口径 21.2 厘米，足径 7.6 厘米。清宫旧藏。
在明代宫廷中，此式大碗亦有考证应乃贡茶道之属。明初洪武、永乐、宣德、正统四朝之宁王朱权，有著《茶谱》一书，继承唐宋茶风，开启明清写着茶书之风气。其自述“取烹茶之法，末茶之具，崇新改易，自成一家”，以巨瓯大碗点茶，其后分茶于“啜瓯”饮用，并于“茶瓯”条内以推崇茶碗以“饶瓷为上，注茶则青白可爱”。
明永乐 青花缠枝莲压手杯，北京故宫博物院藏。
烧造用料方面，本品之青花发色光泽犹如宝石蓝，凝重古雅，乃由外进口的苏麻离青钴料烧制。其胎料亦甚特别，表面布满开片，尺寸虽大却十分轻盈，全因其是用浆胎烧制而成。永乐浆胎瓷器、茶器存世量极少。全世界仅存三件完整器的永乐压手杯有一只明显亦是浆胎，其表面和本品一样布满开片，具永乐御窑特色，时代感鲜明。
Lot 549明崇祯 丁丑年青花“青门谒仙”故事图文渊阁大筒瓶H:45.5cm题识：丁丑仲春日写为文渊阁 玄升主人估价：RMB 1,800,000 - 2,800,000
这件“青门谒仙”筒瓶胎釉用料是名副其实的“上品细料”者，其题记“写于文渊阁”的字样又甚是不凡。文渊阁之名始于明代，其阁亦始建于明代，并有南京文渊阁及北京文渊阁。明太祖朱元璋“始创宫殿于南京，即于奉天门之东建文渊阁，尽贮古今载籍”。此即文渊阁建阁之始。文渊阁在承载藏书、编书功能并用作“天子讲读之所”的同时，还是阁臣入直办事之所，并随着明代政治的发展，逐渐演变成为事实上的秘阁禁地。
明崇祯 “青门谒仙”故事图文渊阁大筒瓶展开图，京古2023秋拍明末清初专场拍品。
再看此瓶之纹样或是明万历时期戏剧小说《青袍记》之片段场景。梁灏少年奉母，其本系文曲星谪降。一日雷神奉符击众仙，纯阳吕洞宾，情急之中化为粒粟，避于灏之指甲中。因灏有状元之命，雷神不敢惊动，故吕洞宾逃过此劫，感激相庇。故摄一美女为妻以报之。女名玉梅，其父薛琼，四川成都人，除授东平刺史，舟泊州之界口。此日灏遵母命，读书望仙楼上。月夜将半，洞宾遣柳树精起大风，吹女至楼。女之上体无衣，灏以青袍盖覆，（取名青袍者，因此之故。）负归送母室。明早，使其二友白于刺史。薛与妻陈氏大喜。遂以女嫁灏。后得子，名固亦为状元郎。
本品这类明末清初烧制的带有作者（或订制者）名款及纪年、干支款的作品不单受市场热捧，在大博物馆的海量藏品中亦尤得专家青眼相看，屡屡进行专著研究论述，有重要的历史学术、美术、市场价值。
Lot 517清康熙 青花圣主得贤臣颂诗文笔海H:15cm；D:18cm来源：北京华辰2003年秋季拍卖会Lot0762估价：RMB 1,000,000 - 1,500,000
康熙圣主得贤臣颂笔筒存世量极少，可供市场流通的更是屈指可数。此类笔筒经专家考证初始烧造时间为康熙中期，且出身显赫。香港中文大学文物馆的林业强先生研究认为万寿尊赋笔筒和康熙万寿尊的制造年代为康熙中期。北京故宫博物院的吕成龙认为，“攻玉子”或“攻玉子书”笔筒所书写诗词歌赋的字体风格，与两件题万寿尊赋笔筒上的完全一致，所以万寿尊赋笔筒上的赋文亦应为“攻玉子”所书写。因此康熙圣主得贤臣颂笔筒存在有“攻玉子”落款的器物，字迹也与“攻玉子”书写笔迹一致。于是可以断定，万寿尊赋笔筒、圣主得贤臣颂笔筒和万寿尊起初都是同一批匠师烧制的，都与康熙皇帝三十岁生日的万寿节寿礼相关。
清康熙 青花圣主得贤臣颂诗文笔海展开图，京古2023秋拍明末清初专场拍品。
而本品之底款极为特殊，其“青“字的下半部分并非康熙官窑常见的两横，而是一竖一横，形似“丹”字，此为康熙晚期的“安窑”书款特征。安尚义曾是康熙时权相明珠的家臣，借助此势力在天津、扬州两地经营盐业，数年之间便成为大盐商。为回报康熙帝，兼贺其寿，遂主导承揽御瓷的烧造事宜，从而使得这起始自康熙中期中断烧造多年的圣主得贤臣颂笔筒又再度出现。这样的安窑圣主得贤臣颂笔筒在目前市场上极为罕见，数量比康熙中期烧制的那批更为稀少，甚为珍贵。
Lot 840明万历 青花五彩龙纹方花觚H:37cm来源：1. 法国藏家旧藏；2. 阿姆斯特丹苏富比（封面）2002年5月22日Lot103估价：RMB 1,200,000 - 2,000,000
万历一朝瓷质花觚式样丰富，大小不一，多为恢宏磅礴之作，青花、五彩皆有，当中以贴塑兽首者最为尊贵。较之同类，本品独特之处尤为显赫。
本品来源记录：2002年5月22日阿姆斯特丹苏富比封面。
第一、常见万历花觚仅见左右两侧饰有兽首，但本品则见四面皆是，殊为珍罕。四兽首以青花绘画面貌，以绿彩点眉须，以矾红涂口部，以示威猛之状，自然令本品无论从任何角度观赏皆可领略兽首的古韵。第二、万历花觚纹饰丰富，其中不乏龙的题材，数量上最多亦只有十余条，而本品上下总共装饰二十条腾龙，是万历花觚乃至万历御瓷之中装饰龙的数量最多的器皿，异常尊贵。第三、本品成造技术、难度为同类之最。万历时期内府所出御瓷制样皆是百般奇巧，或玲珑，或方器，或大缸，往往竭众匠之力尚难为之，更有烧造难成之苦，百中不得一二之虞。本品造型设计颇见匠心独具，制作工艺极为复杂，景德镇称此类器物为“镶器”，无法拉坯，只能拼合方成，本品自上而下在结构上分六部分，均需单独修整成形，最后一一拼接，如此工序而成的器皿在烧造当中更易疵裂变形，因此力求造型周正，实是百里挑一。四个兽首的制作亦费尽心思，需要印坯和细心雕剔，极费人力与时间，稍有不慎，前功尽弃。以上工序繁复，颇为不易。
1928年出版的《中国古陶金石展观》之五彩龙方尊有两件，山中商会。
本品造型新奇别致，装饰妍丽繁缛，造型层次丰富，集彩绘、模印、堆塑、浮雕诸项技法于一身，相互辉映，各见其妙，其装饰风格为万历一朝御瓷之罕见，当为万历御瓷花觚之翘楚。
Lot 863清乾隆 唐英制青花暗刻匡庐图大灯笼尊H:52cm估价：RMB 600,000 - 1,000,000
本品以细腻入微的笔法将庐山之景绘于瓷上，将庐山的雄奇险秀之美表现得淋漓尽致。其嶙峋瘦硬的山石用浓墨间以披麻皴、雨点皴勾勒，峰峦丘壑用淡墨渲染，至于山中云烟雾霭则用留白的手法加暗刻云纹的方式来表现，工艺繁复，别具匠心。本品式样的灯笼瓶多有唐窑作品，与本品造型、纹样最接近的是下面这例中国嘉德香港2013年10月6日拍卖会拍出的灯笼瓶（编号0583），其底款便将“乾”字左边的“曰”字特意写为“由”字。此写款方式学界公认为是典型的唐窑写款特征
清乾隆 青花釉里红“匡庐图”灯笼瓶，高47cm，中国嘉德香港2013年10月6日拍卖会，lot号0583，成交价：1150万人民币。
庐山自古为文化胜地，无数诗人骚客曾慕名造访，留下众多诗篇画作，为世人传诵。素来重视文治的乾隆皇帝，自然不会忽视庐山之盛名，在诸多御题诗中多番提及，而宫中珍藏之庐山风景画，也足以让他对庐山之景了然于胸。此庐山瓷画，以主峰为中，奇峰银瀑并列其间，水泊舟船环绕其外，亭台楼阁点缀山林，其构图、布局与宫廷画家董邦达为乾隆皇帝绘制的横幅庐山图颇有相似，同样的取景角度，也见于《三才图会》、《新镌海内奇观》等木刻插画中。董氏庐山图受到了乾隆皇帝
Lot 810清乾隆 御制洋彩松石绿地宝相花如意柄美人肩式壶H:14.4cm估价：RMB 600,000 - 900,000
本品以施松石绿釉为地，再配以珐琅颜料绘画纹样，构图繁密，色彩的柔美娇艳，光彩熠熠，使人一见倾心。在乾隆一朝，似本品这般的磁胎洋彩器物与磁胎画珐琅器物是受到皇帝同等重视的。乾隆洋彩瓷器常由乾隆皇帝亲自指导定名、配座、装匣、评列等级、或入藏端凝殿与养心殿或秘藏于乾清宫，少数陈设圆明园。这说明了它们被皇帝宝爱程度，是皇帝赏玩、收藏的艺术品，不能与宫廷日常用器或一般陈设器相提并论。
清乾隆 御制洋彩松石绿地宝相花如意柄美人肩式壶，京古2023秋拍夜场拍品。
除了运用洋彩工艺烧成之外，本品之形色亦极有特点。此壶色地为松石绿色，清宫旧例也称之为“玛瑙釉色”。此色古今中外皆惹人喜爱，一直具有时尚魅力。在西方，松石绿色被称为蒂芙尼（Tiffany）蓝，是存在于全球万千女性梦想中的蓝色，更因奥黛丽赫本的演绎风靡全球，现在依然是时尚圈的挚爱之色。在造型设计上本品亦极讲究，此壶之形史称“美人肩”。在明末清初文学家吴梅鼎所著的《阳羡茗壶赋》有赞其：“至于摹形象体，殚精毕异。韵敌美人，格高西子。”它有着饱满匀称、窄而圆润的特征，类似女性的美肩，故名。本品有若清宫中削肩而立的仕女美人，雍容华贵，美丽妖娆。又似皇帝待字闺中的柔秀公主，丰姿绰约，削肩立骨，而又饱满圆润，带给人无尽的美的感动，让人浮想联翩。
Lot 825清康熙 豇豆红釉太白尊D:12.5cm来源：巴黎佳士得2008年6月11日lot100估价：RMB 600,000 - 900,000
豇豆红釉是康熙晚期创烧的特殊红釉品种，因烧制时偶见天然绿色苔点颇似豇豆，故而名之，为康熙一朝所独有。目前所见康熙豇豆红釉作品主要有八种，皆为文房案头清玩，俗称“八大码”，为康熙晚期著名文臣刘源所设计，督陶官臧应选精心督造，其造型皆清灵秀美，釉色娇艳宜人，在古今中外享有极高声誉。
此品轮廓饱满，线条优美圆润，造型小巧敦实，胎体缜密厚重，釉质硬朗莹润，发色浑融交错，迷离迤逦，纹饰与釉色浑然一体，仿佛神物，绝妙而难以形容。《陶雅》言：“太白尊惟康窑有之，各色俱备，惟红独多”，《饮流斋说瓷》亦载：“此等尊无巨大者，通体不过数寸耳，以豇豆红色或带苹果绿、苹果青色为多，腹有三团螭暗花，乃浅凹雕也，除康窑外历朝甚罕仿制，故价值之昂等于拱璧。”太白尊在“八大码”之中为数量较多一类，足见其在当时颇受内廷喜爱。现今各大博物馆及私人收藏亦多见，诚无需赘述。
Lot 824清雍正 窑变釉弦纹卷缸H:20cm估价：RMB 600,000 - 900,000
雍正十三年，唐英於《陶成纪事》中记述仿宋钧窯器而烧得窑变釉之事：“一钧釉，仿内发旧器梅桂紫 ( 玫瑰紫 )、海棠红、茄花紫、梅粉青、骡肝马肺五种，新得新紫、米色、天蓝、窯变四种……”本品即为上述御窑仿钧窑品种，传世少见。
Lot 864清乾隆 唐英制青花釉里红狮子戏球洗口瓶H:36.5cm来源：英国怀特岛家族20世纪初购自伦敦古董商；英国多切斯特都克2013年5月9日拍卖。估价：RMB 500,000 - 800,000
本品之青花与釉里红均鲜妍欲滴，恰到好处，益见其难能可贵。佳器必出良工之手，本品为乾隆御瓷青花釉里红之翘楚，乃是名窑所出，与本品类同的一些器物上所书的独特底款昭示出了此类作品不凡之身份。
清乾隆 唐英制青花釉里红狮子戏球蒜头瓶，2010年6月4日北京保利拍卖会，lot号4309，成交价：1680万人民币。
如上面这件北京保利2010年拍出的同款蒜头瓶其六字篆款“乾隆”之“乾”字书写篆法别具一格，将左边的“曰”字写为“由”字，此类写款器物属于唐英榷陶之独有特征。
Lot 290清乾隆 粉彩山水人物大挂屏L：91cm；H：56cm展览：深圳盐田文化馆“彩绘华章——明清瓷器绘画艺术展”估价：RMB 600,000 - 1,000,000
本品采用粉彩装饰，画面用金、青、绿、蓝、灰、红、黑等多种彩料绘出人物，马匹、高山、流水、村舍、苍松、嶙石。整幅图景人物繁多，场面热闹，所绘主题为“文王渭水访子牙”，来自《封神演义》之故事。同类的乾隆山水人物瓷板目前所知本拍品尺寸最大，人物最多。
清乾隆 松石绿地粉彩加金御题诗“韩幹明皇试马图”瓷板挂屏，长63×98.5cm，北京保利2021年6月7日拍卖会，lot号5147，成交价：1127万人民币。
Lot 816清乾隆 蓝地粉彩描金开窗花卉御题诗壁瓶H:20cm估价：RMB 500,000 - 800,000
本品呈半葫芦瓶式，后壁平直，有一凹槽插孔，便于悬挂。瓶身四周蓝釉为地，配以金彩缠枝莲及蝙蝠纹。葫芦亚腰上下开光，下面开光处绘有菊花图，下腹开光内楷书乾隆御题《冬月盆菊》诗文“高格傲霜兼傲雪，逸情宜画亦宜诗。”。整器制作精致考究，非官窑之良工巧匠不可为。乾隆时期壁瓶形制丰富，凡传世所见经典的瓷瓶造型均被化裁为壁瓶，纹饰富丽繁密，构图颇见章法，既保留中国古典精华，又融合西洋艺术，花纹兼施以规矩之锦地，穷妍极巧。
Lot 878清乾隆 盘龙玉如意L:40cm来源：北京保利五周年秋季拍卖会lot4720估价：RMB 1,800,000 - 2,200,000
