近两年收藏市场遇冷，过去备受关注的文玩类藏品贬值严重。困境之中的收藏者何去何从呢？我们从历史之中去寻找答案。

过去每一次收藏品市场经历波动时，总有一些物件的市场价值稳如老狗，能挺过寒潮迎来春暖花开。这些物件有一个特性，就是其艺术含量比别的收藏品要高，其中人工参与的痕迹明显。例如国画、油画、雕塑与设计精美的珠宝首饰等。

投资艺术品，是现如今收藏者寻求的市场答案。让我们把注意力放在有历史文化内涵，有技艺传承的艺术性藏品上来。

在任何时期，艺术品的升值空间都非常大，可是市场上也有很多非艺术品，打着艺术品的旗号，误导消费者。普通收藏者如何区分艺术品和非艺术品呢？

艺术品具有极高的观赏价值，往往设计精美，工艺上巧夺天工，但是不是所有具有观赏价值的物品都属于艺术品。我们在这里试着下一个定义：艺术品首先是人工参与的非自然物，它一定要有人工参与的痕迹或者人工制作设计，如以上举例的字画、雕塑还有瓷器、珠宝首饰等。一个精美的化石，一对完美的核桃，虽然价格也很高，但是它们不属于艺术品，因为其身上没有艺术的加工痕迹，所以属于自然物。

接下来再区分艺术品与工艺品。艺术品有创造性，独特性，体现了创作者的审美价值和思想内涵。艺术品具有不可复制性，唯一性，拷贝出来的作品不属于艺术品，一副传世名画属于艺术品，复印出来的哪怕与其一模一样，也不属于艺术品。如果制作出一个与别人一样的物件，那叫拷贝复制，创造要迥别于别人的作品。现今的科技很发达，当你看上一件雕塑作品，可以轻易地用3D技术进行复制，但复制品失去了原作的创造性和独特性，只能作为供装饰观赏用的工艺品。

当然也有例外，比如后世仿制前朝的瓷器，铜炉。后面的创作者在仿制的过程中进行了二次创作，去解构前边作品的原材料，工艺设计等，注入了自己的领悟和思想，这样的作品也具有相当的艺术成分，同样会给人带来感动，震撼，共鸣，这是工艺品所达不到的高度。

最后，在收藏艺术品时有几件事一定要知道，一定要将它的艺术价值排在第一位，年代只是第二选项。很多老物件除了“老”之外并不具备艺术价值和经济价值，收藏价值可能还不如一件民国时期的景德镇瓷器。艺术性才是它能否被收藏的灵魂属性。

二是近代艺术家犹如雨后春笋，艺术品市场上也充斥着大量的个人作品。这些作品的艺术价值参差不齐。收藏者最好是看中某一个艺术家，尽量将他的作品收集齐全。一来成系列的作品将来在拍卖市场的价格会高出一截，二来收藏一位艺术家的作品可以让你更加熟悉这位艺术家额风格，在收藏的时候不至于买到仿品。

三是遵从 “宁可少而精，不可多而烂”的原则。艺术品不同于其它的流通商品，如果要达到收藏价值级别必须是精品。艺术界曾经流行这么一句话“三千粉黛不如回眸一笑”，意思艺术品就像皇帝的后宫一样，就是收一堆烂铜破铁不如收一件精品，这句话在艺术品市场上绝对是金玉良言。