郑午昌是近代著名海派画家，功力深厚擅画山水。这幅《雪满溪山》是他的作品，看到了吧，如此皴染精妙、气势磅礴的雪景山水难得一见。郑午昌采用的技法是传统的，作品传递的意趣是新鲜的。他保留了传统山水画的笔墨情趣，兼顾了人们的审美喜好。从画中可以看到，国画山水技法能够顺应时代发展。想要画出时代特征，未必要一味西化。

他采用了传统与创新结合的手法，画出了气势不凡、生机勃勃、天然生动的雪景山水。先看气势，画中雪山结构复杂，整幅画空间层次分明。画中山水具有宋人丘壑，仔细看又借鉴了清初王翚的一些画法。利用远近、高低、浓淡、疏密形成对比关系，让人感受到画面空间的深度和广度。一座大山已经如此磅礴巍峨，倘若是山连山的景色该有多么震撼啊！

郑午昌 雪满溪山

再看生机，不仅仅是色彩的功劳，还包括笔墨构图上的精妙构思。古人画雪景山水有一套成熟的技法，为了表现满山积雪的景色常用水墨创作。郑午昌用到了色彩，画中山石的虚实阴阳更加明显。山石是立体的，在色彩的加持下立体感更加强烈了。古人很喜欢强调墨法，只不过墨色变化再精妙，看不懂还是看不懂。色彩就不一样，让人联想到自然景色，让画面具有雅俗共赏的特征。

所谓生机就是生命力，张力。表现生命力的前提是真实感和立体感。他描绘的山石存在块面转折，画的就是具象景色。用笔稳，稍作留白形成积雪效果，画面虚实相生增加了立体效果。看懂了他的表达手法，就感受到生机了。

郑午昌 雪满溪山 局部

至于天然生动，通过深远意境表现出来。看几个细节，画中各种杂树刻画精细。遵循近大远小的规律，巧妙布置树石关系。前景杂树用笔多顿挫转折，中景杂树概括形貌，远景用点皴代表密树成林。考虑空间关系，才能让空间显得更加深远，于是才能形成深远意境。

再看前景的独钓场景，让人联想到诗中名句。调动欣赏者的视觉、想象力，丰富了作品韵味。看到雪山寒林让人觉得似曾相识，仿佛是记忆中的样子。这就是天然生动，让欣赏者与作品产生情感交流。

郑午昌 雪满溪山 局部

看到这里，想必很多人都爱上了这幅山水。郑午昌用磅礴的气势，画出了清新雅致的格调。色彩和谐统一，用笔变法丰富，哪怕笔墨构图满密，也流露出简淡超然的韵致。画山水传递情感，这是文人画家常用的手法。从这个角度欣赏，《雪满溪山》也符合文人画的特征。繁中有简，平中求变，抒发胸中豪情，让作品趋于完美。

通过《雪满溪山》可以发现，表现真实立体对山水画创作有多么重要。不要再觉得传统技法会过时，优秀的画家永远可以立足传统，挖掘新意。

郑午昌 雪满溪山 局部

郑午昌在创作中保留了青绿、浅绛山水的特征，稍加变化画出了一幅新颖别致的雪景图。如果想要求变，不妨好好临摹一下他的作品。