笔走罗布泊的画家李葳
2023年9月30日－10月14日，《零界之墟——李葳油画展》在王府井金宝街金宝汇购物中心三层宋洋美术馆正式开展。
本次画展由YAA个展扶持计划（亚洲青年艺术家提名展）隆重推出，参展作品包括了画家李葳从上世纪80年代延续至今的作品精选。
李葳，被誉为大漠画家。多年以来，李葳的艺术创作探索了从具象到抽象，又从抽象回归具象的过程，并最终将艺术探索的笔触聚焦于中国西部——有“地球之耳”、“死亡之海”之称的神秘地域罗布泊。
李葳把罗布泊带给他的生命感悟呈现在画中，“罗布泊”开启了他新的艺术旅程。
若羌有举世闻名的楼兰古城、米兰古城、小河墓地遗址以及雅丹地貌，有全国最大、保存最完整的动植物王国——阿尔金山国家级自然保护区，全国唯一的罗布泊野骆驼保护区等自然景观和旅游资源，置身其中让人流连忘返。
作为一个醉心于以写实的笔触真实记录罗布泊地貌、生态系统及精神与心理映照的画者，李葳数十年如一日，十余次冒着生命危险进入生命的荒漠罗布泊，为自己的创作积累了无数不可替代的一手资料，也为自己的画作注入了“大漠之魂”。
《时间之门》
《一声长啸》
《这样》
《请告诉我为什么》
《朝天阙》
《于是，就有了光……》
本次画展开幕式暨李葳作品艺术研讨会于10月5日正式举行，邀请了中国艺术研究院篆刻院名誉院长骆芃芃、国创会中国文明和中国道路研究中心主任谢茂松、中国太平洋经济合作全国工商委员会常务副主席兼秘书长王利文、中国社科教育培训中心主任齐大辉、中国著名报告文学作家刘书良、著名品牌学者杨曦沦、中国作家协会会员、北京中关村网络作家协会监事长陈家忠、跨界学者和企业家梁中锋等专家、艺术家、学者。
与会人员从李葳绘画作品的题材、绘画语言及社会、艺术价值等各个层面展开了深入的讨论，提出了富有建设性的意见与建议。
YAA个展扶持计划发起人、著名艺术家、策展人宋洋老师：
“宋洋美术有国家级的国家宝藏、故宫、敦煌这样的顶级IP。我们推出李葳老师个展，是认为李葳老师的作品值得被更多的人所认知，所看见，也值得被更多的藏家去收藏。李葳老师从艺之初便师从袁运甫、张汀这样顶级的艺术家，拥有非常成熟的艺术观。最重要的是，我们能够在今天看到，在中国有一批非常坚持自我和理想的艺术家可以在十年、二十年甚至几十年一直坚持在创作同一主题的作品，在现代飞速发展的时候，能够有这样一位优秀的艺术家，坚持创作同一主题的作品，是非常值得被尊敬的事情。”
中国艺术研究院篆刻院名誉院长骆芃芃：
“李葳在画中对生命的描述，对大自然、对环境、对未来的追问。都在绘画中体现得非常充分。李葳的画充满了激情。他所描绘的地区好像是一片死地，但李葳所描绘的精神是永存的。他的画就像是一把火焰，点燃了那些枯木，胡杨和罗布泊看似死寂，但他的画却表达出了对生命、对未来、对新生的一种渴望。”
中国著名报告文学作家刘书良：
“他告诉我，他是被罗布泊的浩瀚所震撼了心灵。在这块没有烟火、没有飞鸟、没有生物的地方，他真真实实感觉到了生命的存在。这并非是虚幻，离去的生命以另外一种形式出现。现在的大漠是表象的存在。在这里，他跪过沙丘，胡杨，也曾经跪过那些逝去的生命。他敬仰所有的生命：人、动物、植物以及所有的生灵。面前也许是漫无边际的黄沙，但他的人生旅途从此就跟罗布泊连在了一起。我相信，在未来的多少年之内，李葳的画，会真正发挥出他的影响力，如同梵高那样。我认为，李葳的作品，是不朽的。”
中国作家协会会员、北京中关村网络作家协会监事长陈家忠：
“李葳有别于普通的画家，并不追求唯美的意向表达。李葳的世界有一个精神版图，唯独罗布泊是他的鸟巢。罗布泊的具象象征有骆驼、沙漠和胡杨林，李葳用生命去行走，用生命去叩问罗布泊上空的蓝天，表现了他对大自然的敬畏，以一种超现实的风格传递出令人震撼的精神实相。”
跨界学者和企业家梁中锋：
“李葳画‘势’，让我想起宋玉的《大言赋》——方地为舆，圆天为盖长剑耿介，倚天之外。李葳画‘质’，在地天之间、静动之间、浓淡之间、悲喜之间、死生之间、弘越与微细之间、混沌与虚无之间……让我‘看’见笔触笔法 多重焦点脉动律动无极、太极，在真实和虚妄之间完成了否定之否定。”
策展人、创作者黄金：
“李葳老师的作品，从具象到抽象，从抽象又回归具象，展现了扎实的艺术功底，和一往无前的勇气。站在他的作品面前，‘罗布泊’迎面而来，是艺术家关于人类终极问题的思考与探索。”
漫联星球出品的龙鼎米酒，为观众们观看“大漠风沙”带来了一丝清凉。
观众们投入地观赏李葳作品：
本次展览将持续至10月14日，欢迎大家光临位于王府井金宝汇购物中心三层的宋洋美术馆参观欣赏。
